这是将近十年的事件。 惊奇的粉丝，YouTube Reactor社区以及互联网都一直在等待着它，喘不过气来。 然后，在11月29日，它吸引了数百万电影观众的尖叫：
期待已久的“复仇者联盟：无限战争”官方预告片。
“无限战争”代表了漫威电影宇宙中即将上映的18部电影的高潮，它将以史无前例的首次在银幕上一起放映的史无前例的A-List明星阵容为特色。 众所周知，这部电影将描绘许多已被期待的MCU超级英雄与宇宙最强大的敌人Mad Titan Thanos，以及他寓言中的Infinity Gauntlet之间发生的万众期待的战斗。 预计于2018年5月4日上映，“复仇者联盟：无限战争”有望成为电影级电影，而“漫威电影将终结所有漫威电影”-至少要等到下一部漫威电影（“蚂蚁侠与《黄蜂》，定于2018年7月6日发布）。
2017年圣地亚哥动漫展有一些幸运的参加者，他们被看作为电影的独家特别预告片，而周三的预告片则是首个面向公众的“无限战争”预告片。 漫威的公关部门在很大程度上通过发布官方预告片，甚至在官方预告片发布前24小时发布了正式的预告片，进一步宣传了全球首映，其中包括在过去十年中对漫威电影预告片做出反应的各种“ Reactor” YouTuber。
显然，它是有效的-在YouTube上的许多反应堆和渴望饥饿的互联网粉丝群之间，所有人都告诉这部预告片被观看了2.3亿次，并且被誉为有史以来最伟大的惊奇电影预告片。
如前所述，电影预告片中使用的音乐，尤其是在MCU领域，对于特定电影的制作至关重要。 更不用说电影预告片音乐作为一种简短的叙事设备起着至关重要的作用-它帮助观众与视觉效果一起理解电影的期望。 毫不夸张地说，“复仇者联盟：无限战争”预告片中的音乐完美地运用了他们的音乐使用方式-经验丰富的观众在观看预告片时会感受到冷酷的怀旧和渴望的结合，只不过使用了变奏曲而已。熟悉的主题。
它始于一架钢琴，演奏了艾伦·西尔维斯特里（Alan Silvestri）原始主题的简单版本“复仇者联盟”，其各个成员-尼克·弗瑞，托尼·斯塔克，Vision，雷神和黑寡妇–背诵了原版的弗里的著名系列复仇者联盟电影，首先说明了组建团队的原因。 挥之不去的钢琴主题散发着对开场叙事的怀旧气息，同时还留有困扰的余地，以期将迎来改变游戏规则的冲突。
然后，当Marvel Studios标题卡在屏幕上闪烁时，带有不和谐的小和弦的琴弦进来了。 当经典的Silvestri主题进入时，和弦徘徊不休，使观众对即将在屏幕上显示的内容感到不安。 当预告片过渡到Thanos的不祥独白时，弦乐演奏着黑暗的旋律，因为单打鼓的节奏激发了观众的不祥之感。
明显触发彼得·帕克（Peter Parker）的间谍意识时，您会听到三声鼓声，几乎就像是击败原始战鼓一样。 它们作为声音提示，在电影的背景下，死亡和破坏就在附近。 并且，正如MCU电影已有效地构建到这部电影中一样，Thanos是死亡和破坏的化身。 如果您在紧接着鼓声之后听音乐，您几乎可以听到席尔韦斯特里（Silvestri）对肖邦著名的葬礼进行的敬意，这是堕落的男女形象，洛基（Loki）将Tesseract提供给一个未知的实体，在屏幕上播放-即将到来的战争的所有不祥线索。
随着主题的继续发展，我们看到了Thanos的巨大光芒，围绕他的大屠杀在所示的拼接剪辑中更加突出。 音乐串联起来变成旋律不和谐。 而且，尽管预告片中激动人心的影片中出现了许多英雄，但正如音乐所表明的那样，主要主题（复仇者联盟）在与塔诺斯，他的军队和他的斗争中似乎是无法克服的可能性寻找六块无限之石。 在整个MCU时间轴中，Thanos都代表了神似的恶棍人物，观众一直在问一个问题：“复仇者联盟如何打败他？”正是复仇者联盟主题上不和谐，荒凉的变体反映了这种存在的疑问观众和英雄们自己
当我们看到一群复仇者的史诗般的图像时，主题达到了预期的渐增-美国队长，黑豹，冬日士兵，猎鹰，绿巨人和战争机器–带领一支精锐的瓦肯丹军队与大量的敌军进行了史诗般的战斗通过Thanos。 单是这个景象就让人联想到其他巨大的战斗场面，例如在《指环王》，《木乃伊归来》或《 300》中看到的场面。那时候，复仇者联盟的主要Silvestri主题就发挥了作用，使预告片取得了胜利而怀旧的结论。 预告片结尾处的毒刺只会增加2018年5月的兴奋感。
《复仇者联盟：无限战争》的官方预告片做了它打算要做的事情-它给电影提供了他们本来可以要求的所有炒作和期待。 它通过结合音乐和视觉效果来实现这一目标，这是Marvel Studios在其存在的十年中彻底掌握的。 由于影片的上映距离还有五个月之遥，因此无法说明Marvel团队还能用他们的预告片和预告片音乐做些什么，以继续吸引影迷的情感。
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