发现一个叫做林肯公园的乐队的美好回忆
从那以后已经一年半了，但是我认为写我对林肯公园的想法是适当的。 我如何去爱它，然后从中成长，以及切斯特去世以来的感受。 在接下来的几个月里，我的大学可能会向乐队致敬，而寻找一首记忆中的歌曲使我产生了很多想法。 所以，故事时间。
因此，我首先通过YouTube上的《七龙珠Z》的AMV（动漫音乐视频）正确进入了Linkin Park。 在某些人看来，这听起来有些super脚，但是在YT上找到这些视频并不少见，尤其是在过去的一天（大约在2007–09年，我还不算老），林肯公园（Linkin Park）在很多影片中都被精选这些。 当时，DBZ是我观看过的唯一动画-我还不是一个完整的哭泣者-但林肯公园（Linkin Park）只是为节目设定的心情和语气而努力。 DBZ并不是那里表现最前卫的节目，但是对于我这个年龄的人来说，它的暴力和黑暗足以使LP歌曲的焦虑性质完全适合（而且其中一些AMV的确得到了很好的编辑）。 我几乎与音乐形成了情感上的联系，部分原因是我将其与演出中我最喜欢的时刻联系在一起。 就像Gohan最终将Super Saiyan 2对抗Cell一样，这是一种建立了很长时间的宣泄，并且对于角色（也是我）来说，这是一个超级激动的时刻，歌曲“ Numb”会玩在我的头上。 它的歌词具有时代性，社会（父母）期望使主角麻木，这完全是Gohan。 从那里，我感到高兴的是，我最好的朋友之一也加入了乐队，我们俩都将歌词记住了他们所有早期的热门歌曲（《终结》，《麻木》，《爬行》，《一步一步》，《与你同在》）并会在往返学校的巴士上唱歌。 对我和我这个年龄段的很多人来说，LP完美地捕捉了那个少年时代精神，他们含糊但绝对是令人讨厌的歌词，以及喜怒无常却又沉重的（ish）音调。
Linkin Park的前两张专辑，Hybrid Theory和Meteora恰逢其时，这是对90年代另类摇滚和金属乐坛的一种高潮。 作为nu metal运动的一部分（它受到很多人的憎恶，尤其是回想起来产生了很多可怕的乐队），LP成为一支受到了很多嘻哈影响的乐队，从而脱颖而出。 nu的金属乐队必须达到其逻辑上的极限，切斯特美丽的嗓音/喉咙尖叫声与Mike敏捷的拍打声之间的动态变化是该乐队的独特卖点。 Linkin Park在美学上也没有肮脏和肮脏（与活结或Korn相比），通过超清洁的制作，电子节拍和音乐的广泛使用（Joe Hahn）拥抱了一种未来派科幻（如果是反乌托邦的感觉）贡献的方式不仅仅在于他的抓地力，而且在较小程度上，他们的音乐视频（想到的是权威要点和终极目标）。 乔·哈恩（Joe Hahn）还用嘻哈音乐来抵消沉重的吉他和鼓，这与迈克·筱田（Mike Shinoda）的说唱效果很好，并帮助LP避免了典型的“白人男孩”说唱歌手的感觉，例如Limp Bizkit。
Hybrid Theory是一张专辑，在将近20年后，它的表现令人惊讶。 虽然歌词并没有给我带来很大的打击，但情感的原始感却非常浓郁，令人遗憾的是，切斯特所唱的一切都给像我这样的许多人发声，并帮助许多人度过了艰难时期，困扰了他同样，我们也将其视为理所当然，因为这是摇滚歌手唱歌的目的。 现在，《爬行》这首歌让我感到更加痛苦，那时那首歌我只是会唱歌，并且被认为是非常戏剧性的歌。 看，当我那时听他们的时候，我并没有深入研究歌词，但是我了解了歌曲的广泛含义以及他们所唤起的情感，尽管我不认为这里的歌曲富有诗意杰作，每一次背后的诚意都传给我。 开首歌Papercut很容易成为这张专辑中最好的歌曲，这是一首艰辛而激进的曲目，很好地展示了混合理论的概念。 切斯特和迈克的协同作用是惊人的。 但是该曲目的现场版本（请查看“德克萨斯州现场直播”或“ Rock am Ring 2004”）是下一个级别。 切斯特在迈克的诗歌中大喊大叫，这几乎是一种强调形式，而且令人惊讶。 一步闭合器最出名的是乐队的哑巴摇滚乐，带有令人赞叹的“ Shut Up！”桥，可以完美地关闭现场表演，并且他们倾向于将Reanimation混音版本的桥纳入歌曲也是如此（Korn的Jonathan Davis演唱的部分）。 有了You，乔·哈恩（Joe Hahn）会度过一段美好的时光，而在即兴演奏中高调的电子旋律具有极强的感染力。 在现场表演中，切斯特会在即兴演奏的前四个小节（这是史诗般的“放弃”尖叫的前身）上连续尖叫。 权威点是Hahn的又一绝妙之路，因为这种未来派的电子图案在松脆的吉他和一些划痕的划痕后面起作用。 这是LP制作的最吸引人的歌曲之一，虽然它仍然很前卫，但这是我们第一次听到Mike的假声音来支持人声。 这确实很微妙，而且他不经常这样做，但是这首歌增加了一点点细微差别。 爬行是专辑的强力民谣，它确实由切斯特的惊人表演所承载，其次，逍遥女巫再次在沉重的吉他背后有着令人敬畏的电子旋律，回到LP的旧作，这真是令人惊讶，他们将多少电子音乐融入了音乐中他们的歌曲，以及它如何适合沉重的摇滚乐器。 “我自己”和“被遗忘”是曲目列表中的隐藏宝石，每一个独特且完美融合了旋律和激进的音调。 目前，《末日》几乎是一个模因，但这是几乎所有人都记住的歌词，这是现场表演中演唱的保证。 这首歌的介绍被刻入我们的集体意识中，可能比2000年代的其他任何歌曲都多。 我的头的地方再次是一首很棒的歌曲，与切斯特在一起，再次提供了尖叫声，以彰显迈克的敲击声，并得到了这首杀手吉他的舔（听起来几乎像是精心挑选的电吉他即兴演奏），尽管这首歌的歌词是超级重击（严重的是，那首开篇是什么）。 治愈瘙痒是乔·哈恩（Joe Hahn）的完全电子曲目，在我们走近史诗般旋律更近的《推开我》之前，这是一个不错的小技巧。 这首歌的吉他前奏曲是Brad Delson在演奏（听起来像）弦的和声，听起来很美，切斯特的歌声让这首歌很舒服。 这是一首完美收录专辑的歌曲。
另一方面，Meteora更像是一个混音包，因为它本来可以是出色的EP，但它在曲目列表上有一些古怪，我曾经爱过的一些古怪但我有点矛盾现在。 我可以说的是，LP无疑将他们的音乐概念提升到了这张专辑的另一个水平，并且我不得不赞扬许多冒险的选择。 它肯定仍然感觉像LP，但是它更像是Hybrid Theory的续集，而不是它的重新混搭，我喜欢这样。 Do n’t Stay从专辑的开头很重，但是有趣的是，主乐器是转盘刮擦，而不是吉他，具有很简单的即兴演奏。 我属于的某个地方采用了The End的风格，但它在情感上更加共鸣，这首歌的简介是这首优美的电子旋律，听起来像是吉他的舔，经过了完美的处理，接着是可爱的吉他旋律，并在某些转盘上进行了强调。 ，这是渐进式的即兴演奏，很棒。 然后是《来自你的谎言》，它一开始就具有中提琴（或类似乐器）的怪异样本，而且第一次听到这种声音真的很奇怪。 这对我的青春期来说是试验性的，但并没有超过它的受欢迎程度，并立即转变为沉重的即兴演奏，并且歌曲的其余部分也没有减弱动力。 接下来的两首歌非常容易让人忘记（并且有点糟糕），这几乎是这张专辑不如《 Hybrid Theory》那么出色的唯一原因，所以我不会过多地关注它们，但《打在地板上》感觉就像是被干扰的拒绝。 ，而“易于运行”的爬虫效果更差。 但是，然后我们得到了该乐队有史以来最好的歌曲（无可辩驳）：模糊。 这首歌再次用这些高音调的弦（另一个电子样本）重新开始，并立即将听众甩开，并且具有非常令人难忘的即兴演奏，Rob Bourdon（乐队中被低估的成员）鼓出了一些杀手。 这是一首很短的歌，但它包含了一切-迈克（Mike）的饶舌动听，切斯特（Chester）的高歌声和史诗般的尖叫声，出色的电子样本（在诗歌的背景中带有非常微妙的大提琴（我想）样本），沉重，速度-并在不到三分钟的时间内实现了所有目标。 那是杀手。 然后我们得到图09，它具有Brad Delson的这个很酷的介绍。 这导致了第二好的LP歌曲Breaking the Habit。 这首歌是Linkin Park歌曲中最强悍的歌词，因为它谈论着沉迷于成瘾和滥用毒品，但是今天，几乎让我震惊的是音乐视频。 这是一部动漫视频，展示了LP拥抱了自己的悲eb一面（并使像我这样的失败者更喜欢动漫），但最终展示了一个与切斯特相反的故事，故事讲述了切斯特从高楼坠落，垂死和结局（与他在一起）唱着“今晚我要打破习惯了！”），真是对我很了解。 这首歌非常电子化，没有失真的吉他，但是节奏非常快，也没有使其成为民谣，这与乐队之前所做的任何事情都不一样。 From the Inside带我们回到熟悉的nu metal领域，下一首《 Nobody’s Listening》是一首完整的嘻哈曲目，其中有一个尺八样本（日本长笛）样本的简介，以及Mike Shinoda关于说唱（非常多）的说唱但是这种自我厌恶的优势是乐队的标志。 Session是这张专辑的“瘙痒的治疗方法”，它比后者要好得多，而这张专辑因所有人都知道和喜爱的危险而告终，Numb。 （是的，我真心知道这些专辑的曲目清单。不，我不知道它为我服务的目的是什么）。
在继续阅读下几张专辑（我不太熟悉）之前，我必须先谈谈乐队的现场演出。 这是那些彻底改变了他们的一些生活的乐队之一，也是真正使他们成功的少数乐队之一。 他们的大多数变化都很小-切斯特在不同的地方添加了尖叫声，某些歌曲有新的前奏和尾声-但这些变化对我来说意义非凡，我实际上是在录音室专辑发行之前就购买了Live in Texas DVD，然后开始演奏他们在YouTube上重复播放的2004年《 Rock am Ring》。 他们将在以后进行这些现场更改，添加吉他独奏，鼓独奏，扩展的前奏和副奏，混搭以及其他歌曲，这使它们成为必须现场观看的地方。 如果您想加入乐队，前面提到的Live in Texas和Road to Revolution DVD是最好的起点。
我对乐队的热爱使我在Minutes to Midnight和A Thousand Suns发行的那段时间里找到了唱片，那时我很喜欢它们。 某些歌曲对我真的很引人注目-Give Up是最重的LP歌曲Bleed It Out，是继Meteora之后的唯一说唱摇滚乐之一，民谣《 Shadow of the Day》和《 Leave Out All the Rest》以及我最喜欢的歌曲Meteora，催化剂。 初听时我喜欢其余的，这与他们的nu metal输出不同，但仍然很有趣，他们只播放了这些现场的最佳歌曲。 大约在这个时候，LP也开始为《变形金刚》电影制作主题曲（我绝对不屑一顾），而这些歌曲（《我做了什么》，《新鸿沟》和《虹彩》）则与《爬行》有着相同的风格，但还有更多电子。 它们是完美的歌曲，但是除了在New Divide桥接之前发生的奇怪但令人难忘的电子故障外，它们现在并没有那么出色。 他们确实尝试了在《千太阳》中进行一些超音波实验，并尝试制作出具有政治反乌托邦主题的概念专辑，尽管我认为这张专辑比《 Minutes to Midnight》更具野心，而且更具个性（大部分都是替代品）摇滚唱片），它也没有那么多令人难忘的歌曲。 但是Catalyst很棒，重型电子产品与划痕和吉他的搭配非常好，歌词在歌曲中带出了反乌托邦的感觉，并且与合成器的音色形成了鲜明的对比。 音轨尽头的双重主唱以真正的史诗音符结束音轨。 从这张专辑中我看到的另一首著名的歌曲是《 Blackout》，其中的歌曲结构几乎是乐队从快速，激进到更柔和，更电子化的风格变化的隐喻。 最终，我喜欢他们制作这些专辑并进行多元化发展，即使我认为他们并不出色，因为抒情性更有趣，音乐相当独特且前沿，2005年以后的新唱片将是乐队衰老的不好迹象。
但是，这张专辑发行后，我从林肯公园（Linkin Park）移居，发现了许多其他乐队。 因此，我对生物没有太多的关注。 我正处在金属/朋克的巅峰时期，当时任何一支乐队都没有像Slayer那样重的乐队是男孩乐队，也不值得。 典型的少年后期作品。 我必须感谢Linkin Park从多个层面入手其他艺术家。 他们是我第一次接触英语音乐，并向我介绍了我深深地钟爱的一种艺术形式。 但是，不仅仅是作为我的音乐起点，他们与其他歌手的互动也使我现在可以检查一些我最喜欢的乐队。 他们的《愿望与破坏》的封面使我进入了两个传奇乐队Nine Inch Nails和Beastie Boys。 在他们在德克萨斯州的现场表演中，他们大喊（尤其是）金属巨星Metallica和Deftones。 他们与Jay Z在Collision Course EP上的合作将我带入了Hip Hop的世界，因此我的音乐成熟度和寻找这么多不同艺术家的能力必须归功于LP。
我确实跳入了The Hunting Party的行列，哇，这是对他们前三张唱片的完全风格上的改变。 他们沉重，艰苦，放弃了电子产品，几乎想制作一张朋克专辑。 再说一遍，我现在不是最大的粉丝，但我喜欢这张专辑，这是将摇滚乐队带回主流的一种使命宣言。 当然，它并没有成功-流行音乐，嘻哈音乐和EDM仍然统治着整个行业-但它拥有正确的精神。 最重要的是，它还有一些炸弹，例如王国钥匙，战争和荒原。 真正引起我注意的是专辑中的功能列表。 他们找到了合适的人选，使专辑在像我这样的看门人（我知道我四岁那年才年轻又愚蠢）的基础上大放异彩-汤姆·莫雷罗，达伦·马拉卡扬，佩奇·汉密尔顿和拉基姆都与LP合作在这张硬摇滚专辑上？ 真是的 再一次，它并没有真正与一些更好的后期铁杆或旋律铁杆乐队抗衡，但是很高兴看到Linkin Park正在制作我当时正在听的那种音乐。
然后又来了一个光。 LP给了歌迷另一个声音上的转变。 那时我进入了Radiohead之类的乐队，所以剧烈的风格转变并没有打扰到我，也没有流行的事实，但是当我听到前两张单曲之后，专辑并没有和我在一起，所以我跳过了专辑，就像我做《生活的东西》一样。 我感到失望的是，他们对“狩猎派对”的概念没有走得更远，因为我认为有可能扩大这种音乐风格，并进一步发展一些构想，以制作出真正出色的专辑，这张专辑与其他当代流行乐团并没有特别的区别，所以我不屑一顾，继续生活。
在“更多的光”之后不久，切斯特去世了，这使我重新评估了从切斯特和迈克那里听到的所有歌词，并扩展了我正在听的其他乐队的歌词，因为我感到这种持续的偏执，我们最喜欢的艺术家在痛苦中演唱和沮丧只是为了娱乐，我们甚至都没有注意到。 这就像瑞克和莫蒂（Rick and Morty）的《小小瑞克（Tiny Rick）》情节，在那儿里克（Rick）演唱了一些令人沮丧的（和自杀的）歌曲，这些歌曲受到了人群的欢呼。 克里斯·康奈尔（Chris Cornell）的死是我的另一个摇滚灵感，就在几个月前，这确实增加了这种感觉。 我认为这使我与艺术家之间的分离减少了，并把音乐视为创作者的延伸，并帮助我以更亲密的方式与正在听的任何事物建立联系。
当我决定要唱什么歌来向这位堕落的传奇致敬时，我也非常希望Linkin Park的未来，以及它们在未来几年将为音乐世界带来的希望。 他们宣布，他们将来将继续担任Linkin Park，我将沉着胸怀聆听他们在下一张唱片中要说的话。
