“您现在目睹了说唱音乐的发展。 诗歌之死与安逸，他们利用了这一点。 没有消息。 无法通过单词和经文创造有意义的变化，但更糟糕的是，他们甚至不知道自己伤害了这个悲剧性的巧妙目的。”
–埃里克·B（Eric B）和拉基姆（Rakim）
说唱音乐，它是唱片骑师和城市黑人在1970年代后期创作的一种音乐艺术形式。 到80年代末和90年代，它演变成诗意的抒情诗，并成为用作社会政治运动的平台。 它使非裔美国人有发言权谈论白人社会对黑人的不公平待遇，以及黑人社区贫困地区的现实情况。
快进到2018年，主流说唱只不过是一场人气竞赛，说唱歌手在吹嘘谁最富有，谁拥有最多的女性或谁吸毒最多。 主流说唱音乐的现状正在污染幼儿的思想，它需要改变。
与80年代和90年代相比，2018年的说唱音乐完全违背了其宗旨，实质和完整性，似乎人们希望成为说唱歌手，因为如果您成功了，这是快钱，而且生活方式似乎很奢侈。
由于社交媒体的关系，“喃喃的说唱”几乎可以在互联网上的任何地方听到，并且已经达到顶峰。像Future和Young Thug这样的说唱歌手都没有正确地说出自己的话，而是依靠“大火”的节拍来突出表现。一首歌。 至少可以说，歌词是基本的，重复的并且非常厌恶女性。 这些“说唱歌手”的歌词缺乏努力，这很明显，他们的专辑也毫不费力，歌曲中根本没有凝聚力，艺术家没有想要聚焦于专辑的方向或方向，这仅仅是歌曲汇编。
以下视频是TMZ采访嘻哈偶像Rakim的原因，这条推文背后的原因以及他对当今主流说唱音乐的看法。 （采访从2:10开始）
嘻哈社会变革的一个步骤是让更多人接触次品味的HipHopHeads，该社区讨论了主持人发布的有关Hip-Hop和“ Essential Essential Album of the Week”的所有内容，这些内容向用户介绍了影响文化的专辑其通过诗歌，抒情诗以及社交信息讲故事的能力具有积极意义。 此子目录对文化非常有益，因为它可以使人们了解内容的重要性，并且通过音乐讲故事还使用户有机会进行彼此讨论。
另一个步骤是开发一个提供博客和游戏的交互式网站，该网站将向用户介绍嘻哈的历史以及它在80年代和90年代为非裔美国人社区所做的事情。 这些游戏可以提供故事和活动供人们参与。以有趣的方式解决此问题的重要性至关重要，因为当今社会的注意力不那么多，因此开发一个交互网站将是最好的方法。 充满希望的是，这可以启发人们了解Hip-Hop变成了什么，并且说唱音乐如果回到根源，这是一个让人们聆听的平台，对世界将有多有益。
因为说唱音乐是全球公认的，所以社会变革只能在本地开始。 对我来说，那是西悉尼的各个郊区。 我打算开始就人们对说唱音乐的现状的看法开始采访人们，并创建一个针对该问题的Facebook页面。
变革不会在一夜之间发生，但从本地开始才是开始，那么您还等什么呢？ 如果您像我一样充满热情，那么您可以参加战斗。 希望世界能够欣赏Real Hip-Hop的艺术。
