复古评论：布罗迪·戴勒— —二倍体的爱电视电影小迷妹 TVco.cn

最初于2015年4月26日发布

很难低估制作现代摇滚唱片的成就，这听起来既有时代意义，又符合现代摇滚必需品，但布罗迪·戴勒（Brody Dalle）似乎在Diploid Love中做到了这一点。不过，是否承认这一点可能取决于您对布罗迪以前的表演《蒸馏器》的喜爱程度，并且不可否认的是，这与她的长期粉丝所习惯的布罗迪·戴勒不同。 Diploid Love回忆起她的朋克根源，是打开《黑夜传说》的炽烈声音，但随着流浪乐队的喇叭声逐渐蔓延，这种趋势将继续突然终止，并且歌曲像意大利面条一样淡出。

布罗迪仍然发挥自己的优势，首先是声音的力量和令人敬畏。她总是咆哮，但是在这里它变成了咆哮，当她撕裂时，听起来好像在散发出某种摇滚的原始精华。诸如“ Donʼt Mess With Me”之类的曲目在BRMC专辑中听起来像赛车一样会在赛车中死亡，但使用了旋律，就像它们已经被武器化了一样，而Brody的声音非常适合此任务。她吼叫：“我有种感觉，我可以打破/摆脱阻碍自己的一切。”她只能相信她。

批评者可能会争辩说，像这样的歌曲也说明了专辑中较弱的元素之一，即过于简单的歌词（“他们真的认为我会奔跑/不要，不要，不要惹我”）。但是，这样做是要消除摇滚之心本能的原始感觉，但这也没有抓住重点。有时，如果您的冷静因素足够高，那么您几乎可以唱歌。稍后再详细介绍……

就目前而言，它足以让她陶醉在《梦中的衣服》中的“接缝处”。您会听到心弦在几乎是U2的吉他上颤抖，在合唱过程中，很难说出哪一个更激烈，踢鼓的砰砰跳动或布罗迪（Bredy）拼命的梦幻锉刀。这首歌特别是“ Carry On”，描绘了Diploid Love的大多数歌曲都是围绕着那些肮脏但还奇怪的New_Wave-ish（Grunge Wave，有人吗？）绘制的。有各种各样的合成器，甚至是Fun Machine，都充满了气氛，以及上述的墨西哥流浪乐队入侵，但这是现代摇滚唱片，正是吉他决定了这些歌曲的声音核心。 Brody一年多以前就录制了这张唱片，直到现在，她的唱片公司才发布唱片。这很容易成为迄今为止本年度最好的现代摇滚记录之一，并且与Joan Jett的明显比较也很合适，即使有些懒惰。

专辑的下半年转向更具创新性的领域，但在很大程度上设法保持了活力。垃圾摇滚警报者雪莉·曼森（Shirley Manson）和艾米丽·科卡（Emily Kokal）与布罗迪（Brody）一起参加了Diploid Love的核心作品《遇见胎儿/欢乐》，这恰恰揭示了专辑的中心主题之一：母亲（如果怀疑，只要看看詹彤的专辑插图）。自上次音乐发行以来的五年中，布罗迪生下了第二个孩子，成为全职妈妈（尽管可以说是世界上“最酷”的妈妈）改变了她的人生观也就不足为奇了。

如果孩子的出生似乎与这种音乐的早期描述不符，那便是Diploid Love的最大优势之一，即它根除了这一概念。无需过多谈论该主题，这张专辑在许多方面（最有可能是无意间）预示了性别中立的美好愿景，其中母亲的同情心和摇滚的原始男性气质可以无缝地包含在其中。一个人而不会受到质疑或显得不合时宜。 “我不需要你的爱”是对一个无为而治的前情人的邪恶告别，它告诉我们，这与她的一些孩子笑声相交，好像似乎在说出明显更有意义的话。但是，如果不是您所需要的更慢的时刻，那么凶猛很快就会在《天沟血》中重新出现，很难解释听到布罗迪尖叫“发现自己的弱点/并杀死它！”有多满足。

正如专辑标题“ Diploid Love”所暗示的那样，在这张唱片中始终存在着双重的潜流，一种在某人正处于变革风潮时恰好见证他或她的感觉。但是，这不能与灵魂搜索相混淆。这些歌曲是关于决策的。布罗迪一直都是一名战士，但似乎她认为值得争取的事情已经改变，她的工作重点已经转移。她在专辑揭幕战“ Rat Race”中坦言：“我肯定是一名刺客，对我的意图不太确定。”

布罗迪在接受NME采访时说，她在《蒸馏器》中写了“政治和社会问题”，因为她觉得自己无话可说，而且这张专辑也许更具个性。她的抒情主题已经转向更普遍的主题，成为国歌而不是喧嚣，虽然它们可能没有以前那样的优势，但它们赋予的力量更大。充满自信的成熟感使这张专辑与清晰的唱片紧密地结合在一起，并且其主题的双重性使收听者在专辑中花了42分钟才能完成专辑的完美制作。在奇怪的马戏团风格的“妓女派对”之后，结出双唇恋人的吉他浪潮使他们有一定的快感，但他们留下了更多的要求，暗示着更大的宣泄和一个“下一步是什么？”的问题可以说出艺术家的想法很深刻，但是她并不一定找到合适的词，只能离开吉他，使专辑结束。幸运的是，布罗迪（Brody）打算今年六月回到工作室，因此希望我们不必等待太久就能得到一些答案。