如果我可以拍任何电影，我都将是“哥伦布”。即使是长途飞行回家中婴儿ba叫的声音也不会破坏我的心情-我发现自己将音量调到最大，以捕捉每一段对话，即使耳朵不断弹出。 我发现自己停下来欣赏一下柔和的线条和细心的光线。
由过去的视频散文家和学者Kogonada导演，由John Cho和Haley Lu Richardson主演的“哥伦布”是一个关于儿子和女儿的故事。 理查森（Richardson）的角色凯西（Casey）是一位热爱建筑的高中毕业生。 凯西在一天中担任图书馆管理员和镇上的导游的工作，她时刻注视着她的母亲，她是一个正在康复的吸毒者。 Cho饰演的Jin曾在韩国一家图书出版商担任翻译。 当他的父亲，一位著名的学者陷入昏迷时，金回到家乡，看了一个一年没有和他说话的人。
当两个主角偶然相遇时，故事就正确地开始展开。 Jin和Casey首先在Jin的酒店外面的铁栅栏上碰面。 Jin用韩语在电话里喃喃自语。 凯西发现他，并给他抽烟。
“你说英语。”
“您认为亚洲人不会说英语吗？”
“嗯，当然咯。 不，是的，我只是-我听见你在电话里说，我-”
“抱歉，我是个混蛋。 你给了我一支烟，我给你带来了困难。”
“我不是故意的-”
“我知道你的意思。 抱歉，我今天过得很艰难。 还是一年。”
那就是种族。 如果在与新朋友会面的两分钟之内可以进行更多的对话（以及取消掩盖行为）。 想象所有的时间，我们将节省！ （开玩笑。）
我喜欢这个场景，因为它非常适合第一次成为有色人与白人相遇的经历，而没有明确地成为有色人种的场面。 明显地，凯西大吃一惊，她的不适感明显–同时，金保持了轻松自在，显然对凯西的白色内感到很开心。 当他们开始平行行走时，凯西告诉他，她从医院认出了他（显然，中西部的亚洲人很少），金开始分享他的故事。 因此，开始了一种不太可能的友谊-建立在慷慨和共享时间上的友谊。
Kogonada谈到了在将这部电影推销给投资者时面临的挑战，考虑到故事要有亚洲男性来扮演核心角色。 但是除了简单的表述之外，这部电影的独特之处还在于金的性格深刻。 种族既不被忽略也不与文化差异混为一谈。 取而代之的是，金（Jin）通过多种光学手段探索或宁可浏览哲学和道德问题，例如家庭义务，家庭问题，现代性与艺术之间的关系。 他这样做是为了承认和参与赋予这些问题细微差别和兴趣的文化敏感性，而这正是使他的故事可信，真实，相关的原因。
相反，在哥伦布出生和长大的Casey面临另一种问题。 她对世界的看法是平静而隐秘的-对她而言，被隐含的是要对事物的现状感到满意。 在一个动荡的童年过后，她想要的只是一个舒适的生活，没有不必要的心痛。 结果，当她有机会追求自己的梦想时，她说服自己宁愿呆在自己身边，也不愿冒险进入未知的地方-对母亲潜在复发的焦虑进一步阻止了她想象自己在小家乡之外的生活。
尽管Casey的斗争和Jin的斗争是难以理解的，但这两个角色并不是彼此不可理解的。 通过他们的对话，他们扩大了彼此的视野，互相帮助，实现了什么是有价值的和重要的。 他们在空间和时间的特定点上找到彼此，然后，他们在彼此中找到了重新定位和重新定位其在世界上的位置的方式。 一路上，他们讨论艺术和建筑，现代性及其不满，流离失所的感觉。
“我认为对我来说一直困扰着我的问题是：如何在这个世界上以某种有意义的方式变得现代化？ 总的来说，现代艺术对我说了很多话。 建筑也是帮助我思考这个问题的形式之一。 我认为电影是时间的艺术。 建筑是空间的艺术。 这也建构了我们的空虚感。 它使我们以一种几乎看不见的方式看到虚无和缺席。”
— Kogonada
我认为我从未见过比“哥伦布”更深刻地描述柏拉图式亲密感。一位20岁的高中毕业生向40岁以上的人抒情地谈论建筑学，听起来像是一个不舒服的前提，但是电影的结尾，我对凯西和金的友谊投入了很多精力，以至于我想知道他们是否会（剧透）保持联系，以及他们如何保持联系（对于初学者来说，她有一部诺基亚砖头电话！）。 提醒我的是，即使您永远不会完全了解他们的生活经历，找到可以真正联系的人有多特别。 珍惜我们选择的家庭是多么重要。
除了主题的共鸣，我对这部电影多么细致—多么狡猾很傻。 凯西的黄色衬衫，蓝色短裤和红色文件夹。 两侧粘滞便笺的匹配配色方案； 背景为条纹的红色和蓝色建筑物。背景是阳光照亮的，而前景中的字符则保留在阴影中。 在整个电影中都出现了主要配色方案的主题，同时进行了连续的黑暗和光明实验。 但是，关于“哥伦布”的最好之处在于，它没有试图在每个关头编织隐喻的共鸣，而是几乎明确地告诉观众理解的是整体，而不是其各个部分的总和。 在一个可爱的场景中，Jin向Casey询问了她对建筑的热爱，并在她开始怀疑毫无疑问构成了导游脚本的事实和数字时停止了发言。 他再次问她什么样的建筑给她的感觉-这两个角色消失在音乐的墙后，分享了一段亲密的谈话，其中凯西似乎还活着，而金刚站了回去听。
在接受Indiewire采访时，Kogonada表示，他对“哥伦布”的目标恰恰是摆脱了过度知识化的电影，以便他可以专注于艺术形式，并让它自己说话。 过去曾制作过有关电影形式主义方面的视频文章，并曾就日本电影导演小津安二郎（YasujirōOzu）担任博士学位，他希望这部电影专注于正确无误，而不是一味地融入其中。和写作，这是我与之息息相关的-在工作了这么长时间之后，渴望放手的愿望。 相信我们所拥有的故事和历史（无论是我们自己的故事还是其他人的故事）将足以帮助我们在世界上留下自己的印记。
“对于凯西来说，它是建筑； 对我来说，这是电影院。 当您刚爱上某种东西时，您就会知道-也许您还不那么精明，并且还没有知识化它-您可以创建列表，什么都没有。 但是，如果您开始对它老了，甚至可以开始对它的谈话变得愤世嫉俗，并且几乎可以开始对此产生厌恶。 有时，您需要重新与对它的热爱联系在一起，这使您想要拥有自己的列表，并希望以一种非常纯真的方式来谈论它。”
— Kogonada
“我不了解建筑或护理。 我就像这里的每个人一样。 您在某事周围长大，感觉什么都没有。”
像这样的台词使我想起了我与香港的关系，因为我回程时实际上是用一根金属管在天空中射击，这使我更加富有诗意。 我发现自己对金很认同-来自他的文化和家庭的压力，他淡泊和焦虑的振荡态度，他对返回“家”的矛盾情绪。
话虽如此，这部电影也给了我一点点恩典。 我一直与我的城市有一种不安的关系-我一直觉得这个地方非常固定，无论出于什么目的和目的，这都是我的第一个也是唯一的家。 近年来，我一直在质疑自己是否值得称呼自己为香港人-我是否已经履行了自己所担任职位所应承担的责任，或者我是否会像一代人一样为香港的奋斗而奋斗？未来。 但是金的性格使我想起，尽管有所有的期望，但家正是您总能找到宽恕的地方。 从哪里开始，哪里又可以永远重新开始。
（如果有的话，看这部电影让我想起了我应该停止看布鲁克林九九同一两个季度的重播，并积极寻找能让我停下来思考周围世界的艺术。考虑一下我的第二个解决方案那一年。）
