音乐在2019年的价值

随着苹果最近透露其Apple Music订阅人数已达到3600万,Spotify在其平台上拥有令人印象深刻的1.09亿免费用户,8700万高级订阅者以及2018年推出的Youtube Music,音乐行业肯定已经改变了发展方式,似乎为单曲或专辑付费是一个久违的概念。 那么,随着音乐的随时可用,它是否改变了我们在艺术形式上的价值,在这个疯狂的世界里,我们是否失去了对音乐家的理解和欣赏,我们拥有如此多的娱乐活动?

在这个现代世界中,我们生活中的音乐数量惊人。 Spotify拥有超过4000万首歌曲的在线唱片收藏,供您梳理。 从两步式英国车库到时髦的迪斯科舞厅,所有这些都可让您按照自己的时间和节奏随意享受。 可用的大量音乐无疑是音乐行业的积极变化。 它使人们可以在本地唱片店中发现以前是老年人无法获得的新音乐家和声音。 我们每个人都可以享受到一些乐趣,放松和浏览无数专辑的能力而不必担心在您的银行帐户中存下大笔钱,这无疑增加了音乐可以带给人们的享受。

流媒体还使音乐更容易被各行各业的艺术家使用。 现在,任何有才华或有创造欲望的人都可以通过GarageBand,Logic和FL Studio等软件制作自己的音乐作品,并将其上传到任何平台,以供人们发现和欣赏。 来自加利福尼亚州康普顿市的新兴人才史蒂夫·莱西(Steve Lacey)与肯普里克·拉马尔(Kendrick Lamar)和J.Cole(Hip-Hop)中的一些知名人士一起工作和创作。 但是,他对这些著名明星的曝光并非来自唱片交易。 凭借音乐行业的现代风光,他能够通过iPhone创作音乐并免费在youtube上分享。 他已经累积了超过1100万的观看次数,并在19岁时就一举成名。尽管这似乎是一个极端的例子,但许多艺术家在流媒体平台上的曝光率也有所提高。 如果人们不必为专辑或歌曲付费,人们更有可能尝试这张专辑或歌曲,这导致许多艺术家能够以自己喜欢做的​​事情为生,创作音乐。 有些流派仅由于流媒体就能够发展。 格莱姆(Grime)是一种在2010年代初期迅速取得成功的流派,它诞生于互联网上,诸如Skepta和Stormzy之类的明星通过音乐视频提高了自己的知名度和名声,并在Soundcloud和Youtube上流媒体播放。 流媒体的机会给过去没有机会适应流行唱片公司的人们提供了机会,现在他们可以表达自己的才华并以独立艺术家的身份获得成功。

反对流媒体的主要论据之一是艺术家获得的收入。 显然,音乐价格便宜得多(有时是免费的),艺术家遭受了损失。 在Spotify上,要赚取1美元,您需要获得279个视频流。 以前,单身279人的利润为279美元,对于今天的艺术家来说,这是一个梦想。 但是,借助社交媒体,明星们可以通过其他途径获得收入。 赞助职位和付费促销活动是艺术家获得更多收入的巨大机会。 德雷克(Drake)可以说是2018年嘻哈界的头号人物,在单个instagram帖子上的收入估计为50,000美元。 将此添加到他的表演和赞助中,至少可以说他做得很好。

音乐是一种独特的艺术,几千年来一直是人类文化的特征。 流媒体播放是朝着正确方向迈出的一步,它使我们可以随时欣赏任何流派,任何艺术家或任何歌曲。