我记得我第一次能够完全欣赏“无尽的爱”的魔力，这是由莱昂内尔·里奇和戴安娜·罗斯（Diana Ross）推广的经典灵魂二重奏。 罗斯和古怪的音调交织在一起的罗斯异想天开的音调亲密无间，钢琴和吉他的朴素和灿烂的人声安排，不仅是有史以来录制的最美丽的民谣之一，而且还被誉为最伟大的二重奏。一直被Billboard杂志
我承认，我是一首很棒的情歌的傻瓜。 两个人互相唱歌，彼此之间表达着亲密和爱，真是令人难以置信，这引起了全世界恋人的共鸣。 也许他们的爱是指向其他地方的，是针对孩子的，还是针对他们的精神向导/神的，但是他们在共同的情感中联系着自己在歌唱的内容或对象，这全都是来自内心和灵魂的爱，而我在这里为了它。
无论是由艺术灵魂伴侣，长期朋友，兄弟姐妹还是已婚夫妇/浪漫伴侣演奏，我最喜欢的情歌通常都是由一个男人和一个女人在一起演唱，以实现终极经典二重唱。 有一种独特的平衡感和完成感，我欣赏同步性如何成为作品的基本要素。
您上一次听到惊人的二重奏是什么时候？ 一个以黑人女性为特色的二人组合？ 您可能需要花费一些时间来思考正在积极录制和制作现代音乐的男女配对，甚至可能需要更长的时间来思考与旧的性别融合作品相呼应的杰出歌曲。 我可以毫不费力地敲响偶像乐队的名字，他们创作了一些最持久的情歌，但这些人大多来自1960年代，70年代，80年代。 我们怎么迷路了？
音乐行业在什么时候决定二重奏不再重要或有价值？ 我不是在谈论那些想要从两位艺术家短暂的流行中获利的高管们在董事会会议室中构思出的贪婪制造的“热门”单曲。 我关注的是两位艺术家在录制整张专辑或至少几首歌曲，这些歌曲反映出他们在录音棚之外的明显联系吗？ Meshell Ndegeocello在概念化和安排2002年的“ Cookie：人类学混合带”时说，应该是Neo-Soul歌手Jill Scott的专辑，但唱片公司之间的冲突妨碍了合作。 相反，Meshell与Lalah Hathaway和Caron Wheeler合作，她说最终使专辑变得完美。 尽管这些都是女性，但这是娱乐业如何通过更加注重收入而不是克制扼杀令人惊叹的音乐的有机制作的一个例子。
我想到了我最喜欢的乐队之一，格莱美奖提名的劲旅二人组，《家庭之魂》，其音乐保持了合作民谣的传统，这种民谣探索了爱情与生活的起伏，起落。 他们是我能想到的最新组合，让人联想到共生的灵魂之声-至少我能想到的一种已经成为主流。 尽管行业压力要求单飞并专注于音乐制作的最新趋势，但Kindred仍然保持着对彼此以及对艺术本身的热爱表达。 就像他们的爱一样，他们的声音毫不妥协且永不过时，当我说我每天听他们讲话时，我并没有夸张-他们使爱永存。
退房 ：我要去哪里？ （问题）； 星星; 随它去
不过，让我们再回顾一下。 让我们回到音乐是有机创造的时代，当精神没有太多等待唱片公司高管允许他们穿越艺术家的时候。 让我们看一些最重要的二重奏及其经典二重奏，并问自己：“爱在哪里？”
Tammi Terrell于1945年出生于宾夕法尼亚州的费城，出生于Thomasina Winfred Montgomery。她从小就开始唱歌，并在15岁时签下了她的第一张唱片合约。然后，她像詹姆斯·布朗一样支持了年轻的音乐家，然后就读于密西根大学。在宾夕法尼亚学习医学。 1967年，她受聘与灵魂歌手录制二重唱时被介绍给Marvin Gaye。 他们一起录制了两张录音室专辑，《 United》和《 You’re I I Need》，这些专辑制作了几张Billboard前10名民谣，后来成为永恒的经典。
对于某些录音，分别录制了Terrell和Gaye的人声，并在混合时配音。 然而，真正的魔力在于他们的现场表演，吸引了大批观众，为深情的R＆B二重奏树立了标准。 从童年的强奸到与布朗和戴维·鲁芬的暴力虐待，特雷尔的短暂人生充满了创伤，这位闷热的歌手的声音更像是一个两倍或三倍于她的女人的声音。 她似乎从慢慢成为她个人慰藉的音乐中逃脱了。 尽管Terrell只活到24岁，但她与Gaye一起创作的歌曲将继续为我们所谓的“ Black Love Musical Canon”（黑色爱情音乐佳能）做出重要贡献-如果您需要一首关于持久爱情的歌曲，只需随机播放他们的曲目，然后可能会找到一个适合您的想法的人。 Terrell和Gaye成为R＆B二重奏的理想选择，因为它们为以后的许多人奠定了基础。
签出 ：“没有什么比真实的东西”； “您就是我所需要的一切”； 和“山还不够高”
没有瓦莱丽和尼克（R＆B du Ashford＆Simpson），就不会有Tammi和Marvin。 正是这支才华横溢的团队写了“ Aer’t No Mountain High Enough”，“ You’re All I Need To Get By”和“ Ainthing Nothing like Real Thing”，这是Terrell和Gaye的三大热门影片。 布朗克斯的本地人瓦莱丽·辛普森（Valerie Simpson）在哈林教堂遇到了南方人尼古拉斯·阿什福德（Nickolas Ashford），两人深深相恋但无法开展成功的歌唱事业后，他们被聘为作词人，其不可否认的才华在幕后兴旺。
当您听他们写的歌时，您可以看出他们之间完全相爱：
“像甜蜜的晨露，我看着你
很明显，你是我的命运
张开双臂
我抛弃了我的骄傲
我为你牺牲
为您奉献我的生命”-“您就是我所需要的一切”
尽管他们以花费近20年的时间为Terrell和Gaye，Diana Ross，Teddy Pendergrass，Gladys Knight和Smokey Robinson等人创作热门歌曲和经典民谣而闻名，但他们俩也录制了几张专辑，其中包括四张专辑金。 毫无疑问，他们最受欢迎的热门单曲“ Solid”与他们持久的爱情和人际关系以及他们的音乐生涯有关，后者很大程度上取决于他们的爱情力量和创造力。
签出 ：“这不是耻辱”； “我会在那等你”; 和“固态”
1974年，罗伯塔·弗拉克（Roberta Flack）成为历史上第一位（并且仍然是唯一一位）获得背靠背的格莱美奖的“年度唱片”的个人艺术家。 这听起来可能令人惊讶，但对于神童霍华德大学的校友来说却像往常一样，他在15岁时就获得了全额音乐奖学金，并在19岁时就读了钢琴和语音，并从中学毕业。 她被发现在华盛顿特区的夜总会里唱歌爵士乐，并在短短几个小时内就制作出数十首歌曲而发展出了不可思议的才能，最终使她最终与Atlantic Records签约。
也是在1970年代，Flack也开始与霍华德大学的另一位学生Donny Hathaway录制二重唱。 1972年，他们发行了二重唱专辑Roberta Flack和Donny Hathaway ，制作了经典专辑的封面，例如“ You Lost That Loving Loveing Feeling”和“ You’t Got A Friend”，并向我们介绍了诸如“ Be Real Black For我”，这是一首重要的革命性爱情歌曲。 他们的第二张专辑是在海瑟薇（Hathaway）于1979年过世去世之前不久录制的，并在不久后发行，专辑中的歌曲，乐器和Luther Vandrosss和Stevie Wonder的声乐表演/编曲都有特色。 海瑟薇的激情无可挑剔，当他们只是密友时，弗拉克和海瑟薇从纯洁的欢喜表达到热恋中的丑闻，发现了恋爱关系的细微差别。
签出： “对我来说是真正的黑人”； “爱在哪里？”; 和“你是我的天堂”
在R＆B的整个历史中，我们看到歌手和作曲家运用了真正的魔力，因为令人心动的旋律将我们带入正确的凹槽，歌词抓住了我们的心灵，使我们da不休。 格莱美奖得主和奥斯卡金像奖提名人西达·加勒特（Siedah Garrett）保持了这一传统-迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）全球红极一时的合著者，《镜中人》，特文·坎贝尔（Tevin Campbell）的《明天（一个更好的你，一个更好的我）》和奥斯卡奖获得Dreamgirls的 “爱你，我爱”。 更有天赋的词曲作者有技巧将艺术家的个性和风格的细微差别融入作品中，而Garrett与Jackson和Quincy Jones的合作则彰显了她在该领域的才能。
当您听Garrett和Jackson在1987年的音乐剧《坏 》中演唱的崇高二重奏《我只是无法停止爱你》时，您不禁会注意到他们的声音听起来多么相似，以及为什么如此完美。 杰克逊显然想让惠特尼·休斯敦或芭芭拉·史翠珊登上赛道，但他们俩都拒绝了，所以加勒特让她有机会发光。 摆脱了以往二重奏的传统灵魂氛围，他们的热情丝毫没有动摇，我们中的许多人都确信他们正在秘密约会。
签出： “我无法停止爱你”
需要明确的是，R＆B婴儿歌谣并非总是二重唱。 有时，艺术家们聚在一起给我们带来欢乐的舞蹈节奏，使我们的身体运动起来，并将我们带到舞池。 诸如DeBarge，Rose Royce，Atlantic Starr和Shalimar之类的乐队融合了男人和女人的声音风格，并挑出了1970年代和1980年代的一些热门唱片。 但是，他们关注的重点并不仅是保持排行榜榜首，而是在于保持车库乐队的协同效应。随着黑人意识到他们有更多机会与主流受众分享音乐并从中赚钱，他们变得更加流行。
声音在1980年代发生了变化，但爱情依旧。 切雷尔（Cherrelle）和亚历山大·奥尼尔（Alexander O’Neal）设法将旧时的学校氛围与新的学校氛围融合在一起，以感性的歌声吸引着听众，这些歌声在禁忌和亲切的肯定之间摇摆不定。 在亚历山大·奥尼尔（Alexander O’Neal）加入她的二重奏之前，切雷尔（Cherrelle）开始与制片人吉米（Jimmy Jam）和特里·路易斯（Terry Lewis）合作。 她女高音的异想天开使他坚韧不拔的激情和“星期六的爱”立即成为经典。 随着单身流行歌星扬名全球，这两个人提醒我们，我们仍然可以唱爱情作为二人组合，并使魔术成真。
还记得您发现BeBe和CeCe Winans 不是夫妻吗？ 我……这让我措手不及，因为我只知道他们正在用关于耶稣的歌掩饰彼此的欲望。 实际上，他们是兄弟姐妹，并且是福音音乐中最成功的家族之一Winans。
当它们出现在1980年代的音乐界时，很明显CeCe的水晶般清澈的音调是BeBe沙哑，玉米面包喂养的男中音的完美补充。 这位获得格莱美奖的二人在现代福音音乐跨界成功的过程中发挥了重要作用-他们的1991年项目“ Different Lifestyles”在美国福音书和 R＆B榜上均排名第一。 他们对基督的热情是不可否认的，他们使我们想起，现代R＆B的根基深深植根于黑人教会的传统中。
签出： “失去了你” “天堂”; 和“热爱我的生活”
所以发生了什么事？ 关于这些天为什么很难在广播中听到有意义的二重奏，我有一些想法。 唱片公司的裂痕，财务上的绝望，流行歌星的崛起以及不断变化的音乐产业都可以解释其中的大部分原因。
但这不是那么简单。
我们必须问自己爱已经去了哪里。 我不听现代广播，也没有听过大约十年的声音，因为我简直无法忍受听到所有关于我们如何彼此不信任，不需要彼此以及多么不值钱的歌曲。黑人妇女是黑人。 我累了！ 曾经有一段时间，黑人和白人明白，他们彼此需要生存。 请注意，由于我很清楚困扰着我们几代人的问题，所以我不会试图过时或浪漫化黑人关系。 我也知道，我们的很多“灵魂”都来自我们的斗争，而我们生存下来的主要方式是通过彼此之间作为父母，兄弟姐妹，恋人等等的激进爱情。
是的，我们的音乐几乎完全是异规范的，并且酷儿艺术家仍在争取许可，以自由表达他们的爱和欲望，并使用最适合他们的代词。 尽管他们创作和演唱了塑造音乐界的一些最大曲调，但大多数酷儿艺术家过着秘密的生活，因为他们担心会因为他们不是异性恋而疏远他们的粉丝群并损失收入。
即使理解了这些体验的背景，也让我感到惊讶的是，仍然存在着来自我们人们各种体验的深度的音乐与莫名其妙的联系。 它使我们度过了最艰难的时期，也许我们已经失去了与曾经生活和呼吸的斗争现实的联系。 我担心我们会完全失去它，因为我们的学校被剥夺了音乐和艺术课程，因为越来越少的人接触声带的“伟大”来寻求灵感，而审美继续超过才华横溢。 我们可以负担得起吗？
市场的过度饱和几乎使新的R＆B二人组合几乎不可能出现，并在主流领域取得了可观的成就。 在专辑销量的大幅下降和唱片制作成本的上升之间，将收入分成两半的想法对于那些认为唱歌是“出路”的人并不十分有吸引力。 当年轻人看重自己的“收藏夹”时，他们会将个人视为自由球员，在全球范围内获得成功，因此他们渴望做到这一点。
我们不能忘记自己的根基，尤其是塑造世界文化的艺术创新。 我们不能让我们的孩子长大，而不必了解罗伯塔（Roberta）和唐尼（Donny）彼此的热情恳求，或者不了解艾克（Ike）和蒂娜（Tina）的摇滚经典。 我为我们似乎几乎失去了这种特殊的黑人音乐而感到难过，但是当我听到像安东尼·戴维和安东尼·阿尔盖布拉·莱塞特这样的新来者，或者当格莱美奖得主，拉拉·海瑟薇（Lalah Hathaway）（是，唐尼的女儿）永久获奖时，我充满希望与像埃里克·罗伯森（Eric Roberson）这样的男性骗子保持联系以保持爱情的活力。
二重唱还没有结束，但是它是生命的维持，对我来说，唯一的补救办法就是大剂量的“黑爱”。
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荣誉提名： Rick James和Teena Marie，《火与欲望》
Teena Marie是个屁股白皙的女孩，您的哥哥不怕带回家吃周日晚餐。 当我将重点放在黑人女性的博客上时，我不得不从技术上排除这对二人组。 但是，《 Fire＆Desire》是有史以来最伟大的R＆B二重唱之一，我会完全不理会它。 此外，许多人都不知道Teena 真的是白人。 她可能只是对他们的轻描淡写。
另外，很多人因为这首歌而在这里读书……问父母。
*我最近与这两个人坐在一起的小组中，经过18年的努力，他们的爱不断照耀并启发他人。 我试着不惊慌，全是歌迷，但我感到很荣幸，被他们的存在震撼了。 而阿雅（Aja）说“我的丈夫”的原因就是他们的音乐如此美妙的原因。
*你们中有些人读了这些文章，问我为什么我没有报道您认为应该报道的人。 别搞了。 不可能包含与我所写内容有关的所有音乐作品。
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