[评论最初于2013年底发布在个别的“图表倒计时”型Instagram帖子上]
我无法确定＃10和＃9专辑。这就是为什么我们从这里开始。 政府标语牌上个月（2013年11月）突然出现，并迅速成为当时我听音习惯的重要组成部分。
对我来说，今年是“ #Noided”年。这意味着在某些地方充满了恐惧和偏执。对于我来说，这是一片黑暗。对我而言，Death Grips一直是伟大的解毒剂或“朋友”。经历过这种感觉，即使我认为这张专辑不如Exmilitary或The Money Store那样扎实，但我认为他们在音乐上已经完善了#noided艺术。
在鲍勃·迪伦（Bob Dylan）的第一首曲目中，MC里德大喊“在这里走开，快点滚蛋”。我认为这是通过音乐混乱来进行治疗的邀请。 我觉得这张专辑比他们以前的专辑更紧迫。 专辑中的曲折曲折确实表现出色。.由于缺乏更好的表达方式：“积极的缩影”通常出现在许多“前卫”音乐中。例如，特别是专辑中的亮点“ Birds”。
总而言之，这张专辑..是他们制作的最与嘻哈音乐分离的..我认为DG进一步证明了他们在当今突破界限的音乐家中是强大的力量。 所以..只要播放这个fukin音乐btch并被noid淹没x）
这张专辑在狂热的气氛中“开幕”了2013年，很多人都知道它是什么。 老实说，“独立”孩子发疯了。互联网疯了。等等。我可以坦白地说，在年初，我有点以为2013年可能会成为音乐界的＃传奇年，哈哈，你可以把这归咎于这张专辑带来的#HYPE的心态（原来2012年是更好的方法）。
我不是很喜欢这样做，但是我们必须承认，如果您熟悉它的#historical前身“ Loveless” ..您不禁要比较两者。.一定要把它从我的胸口拿走：我认为这是不像没有爱的人那样坚实而强大。.也不像“梦幻”和“空灵”那样美妙。.但是它是一种更加“奇特”的生物。 我认为这样会让人们高兴。（我讨厌这样的话经常这么大声笑）“前卫需求”更好。
首先，您会听到听起来很无爱的歌曲（包括出色的《 Only Tomorrow》），然后出现了一个基于合成器的怪异的“看似不合适，但仍然有意义”的东西（“是”和“是”）。 然后，您得到了具有感染力的流行歌曲（New You）。 好像凯文·希尔兹（Kevin Shields）想要在这里展示他所有的音乐色彩。
对我而言，最重要的是最近三首歌。 我认为这种打击乐/鼓乐重组合能最大程度地揭示“我的血腥情人”的演变过程，而这些歌曲简直无法在“无情”时代出现。 不知道如何描述“ Wonder 2”，只是那是天才的一击，是一张专辑的暴力之剑，上面写着：“ 21年后MBV仍在这里！”
劳拉（Laura）的音乐是我在2011年在格拉斯顿伯里音乐节的金字塔舞台上观看其表演时首先被恰当地介绍的。我记得我的节日伙伴丹妮（Danya）从那场表演中变得喜欢她，但就我而言，我并没有立即联系起来。这是一场令人愉快的演出，我有点不屑她，因为她只是我不需要太关注的那些“安全”歌手创作者之一。 我想我通常更容易被女性音乐家吸引，他们的性格具有更多的“香料”和多彩的“边缘”（也许就像我的怀富·艾美奖（Emmy the great）：+）），而我从劳拉那里根本感觉不到时间。 对我而言，这张专辑揭示了与我两年前听到的完全不同的劳拉。
在这张专辑中，劳拉是＃strong，＃fierce和#restless。 她在这里有很多话要说，我觉得每一句盛大的句子都可以肯定地说出来。 指导她的音乐（适合人声的吉他，强劲的打击乐和适合的琴弦）就像海浪一样传入，不断将所有这些念头直指我的心，尤其是在前五个音轨之间相互连接并流动精彩地。 我猜想对于很多人来说，尤其是那些偏爱更具冒险精神的音乐的人来说，乐器可能会有些重复，但我认为这对于专辑的整体感觉来说是必要的
说到感觉，这张专辑给了我很多。 与劳拉（Laura）相比，在《我是老鹰》（I was a Eagle）中，我确实感觉像只鸽子。在《大师猎人》（Master Hunter）中，“你不难过，你要寻找忧郁”这一行中，我真的很想被别人吸引。 ：’（..除了劳拉（Laura），我认为这张专辑也很好地反映了一般女性的力量和心力，我建议我的所有姐姐都为这支时髦而动🙂
不过，老实说，专辑中对我来说最好的部分是她似乎处在她最敏感和最脆弱的位置（最后两首歌）。 从“保存这些词”开始，“感谢您再次让我失去天真”这一行很可能从我第一次听到专辑起就巩固了这张专辑的位置。
超越奶酪和机器人的媚俗之类的东西，这张专辑不仅仅是一张让人感觉很好的唱片。 我觉得现在写的东西真的很奇怪……很难解释什么是随机存取存储器，什么是我认为Daft Punk试图传达和“释放”的东西，但这与专辑的名字有很大关系，它有很多与一个疯狂的小东西“记忆”有关，包括内部的和通用的。
首先，我可以在这张唱片上感觉到永恒，不是因为音乐开创性，而是因为音乐的旋律和简单的歌词具有强大的关联性。 例如，曲目“ Times of Time”被设计成一段美好时光和即将到来的欢乐歌，我觉得我可以将这首歌附加到任何重要的记忆中，或者我可能会在实际上希望有一个美好的生活场景。 这张专辑中的许多曲目都具有类似的积极能量（例如像“迷失自我”，“ Doin’It Right”和“ Get Lucky”之类的歌曲），而每首曲目仍然设法自己听起来新鲜有趣。
然后，您拥有诸如Touch和Motherboard之类的音轨，我将其称为专辑的“宇宙音轨”。 “ Touch”是爱情和启蒙的宏伟精神史诗，而“ Motherboard”（我认为专辑希望“传达更多内容”的主要原因之一）感觉就像Daft Punk渗透了这些“记忆的来源” ”本身，并向我们展示该过程的声音。
我相信，如果您愿意抽出时间来彻底聆听，那么这份流行唱片绝对不仅仅吸引您的目光。 我讨厌成为“那个家伙”，但是如果您不了解我所表达的意思，为了简化我一直在说的话，这里只是“一些事情”：p。 我预计即使这张专辑现在排在我的排行榜第5位，但我觉得这很有可能会成为每个人都“突然”拿出并不时旋转的那种经典。.我不知道，时间会证明一切。
我觉得这是一张专辑，说明了我今年最好的内心运作方式。 也许是现存最黑暗的Flips专辑（至少我知道）。这种令人沮丧和扭曲的惨淡“旅行”中的每一点都使我失望，单调的感觉和其他令人愉悦的痛苦都变得愉悦。我在2013年的心境。
在今年第一季度的第一次聆听中，我感到无聊到一半。对我来说，这感觉太“拖累”了，我觉得专辑的后半部分很多都是填充曲。一年来，我一次又一次被它吸引，尤其是在年中左右，当我对事物的看法变暗了，我开始对自己的存在有非理性的恐惧和奇怪的想法时。 在这种状态下，专辑变得更加有意义！ 这是一件奇怪的事，但音乐突然在所有正确的地方发痒，而我所有的宇宙忧郁感，《火焰唇》都明白。 我想这是“你身上成长的相册”的完美典范
没错，尽管对我来说最重要的部分仍然留在了专辑的上半部分。 其中包括出色的专辑开场曲“ Look…The Sun Is Rising”的鼓动和粗糙的吉他演奏（还值得一提的是，它能够使太阳升起的令人着迷的感觉就像我们必须真正悲伤的事情），史诗般的星际失恋的曲调“尝试解释”和光荣的严厉曲目：“你渴望”听起来像是成为一个永久性地将某人永久永久地记入某人头脑的精神病患者。“有兄弟姐妹”（尽管在其他情况下可以这样说）专辑）。
总而言之，“恐怖”是一个伟大的艺术作品，来自一个知道他们在做什么并且仍然无限冒险的乐队，即使在音乐上有着近30年的历史。 在最后一道，韦恩·科恩警告说：“在我们心中，总有邪恶需要驱散。” 希望像这样的专辑能够为贫困的灵魂提供一种反思，表达甚至治愈的手段。
好吧，你去了..我想我一直很喜欢Maya Arulpragasam的赃物。 互联网上的Kool后曼荼罗美化了她的专辑的营销周期，包括现场表演。.使我所有人都为专辑的氛围而兴奋，当我听到精彩的歌曲“ Bring the noise”和“ Only 1 U” GODDAMNIT时，我已经知道了会喜欢这张专辑x）
Matangi充满了真正有趣的，可跳舞的“古典MIA氛围”，受东方影响的节拍/击鼓声和“ only-from-MIA”抒情的厚脸皮。 我个人认为，只有MIA才能摆脱“吃，祈祷，爱/在Ashram中度过时光，或者我会无人驾驶/ Kony 2012 / Now Scram”这样的说法（来自完全基于#BASED的曲目“ Boom Skit” ）。 不能说这张专辑是她最好的专辑，但是我可以肯定的是，到目前为止，她已经掌握了音乐上的“角色” /角色，同时仍然听起来很新鲜和令人兴奋。 她对应该成为MIA的人充满信心并可以控制自己。
我一直喜欢MIA的一件事，在这张专辑中非常明显的是，她能够尝试自己真正的流行歌曲，同时仍然能够使流行声听起来不至于断断续续。 曲目“ Come Walk With me”尽管采用了Alt-MIA处理，但仍然是一首很棒的，直截了当的卡拉OK流行歌曲。.从总体上讲，它听起来并不具有讽刺意味。 对于某些人来说可能听起来很奇怪。我确实相信她更像是一颗流行歌星。
我认为这不是太重要的事情，而只是想评论一下我觉得“坏女孩”的收录对我来说很奇怪，因为它似乎脱离了专辑，并在专辑中大获成功Matangi专辑发行周期开始前已经有一段时间了。 但这仍然是一首弹奏的歌曲，从长远来看，我希望实际上与专辑完全吻合。 现在，除了所有分析之外。.我认为它之所以如此之高，主要是因为我总是可以碰上GEE WHIZ OMG。 YALA∞作为fuuuuck＃TEAMMIA∞XXXO∞∞∞[PS：“ Lights”是最好的歌曲]。
就我个人而言，我认为目前能准确“描绘”任何大型现代化城市的最佳音乐是刺耳的噪音。 我认为这些音乐..我觉得不可能受到牧民生活的启发..反映了当前生活在任何能够迷惑和疏远的具体丛林中的混乱和复杂性。 没有噪音的冒犯，但是现在我宁愿在一个每次旋转《城市的现代吸血鬼》时都会出现在我脑海中的城市。 这张唱片在演奏时的浪漫气息和优美的旋律预示着我心中的另一种城市：可以优雅地坠入爱河的城市，可以为目标和抱负获得良好动力并实现正确目标的城市人民，这座城市，每次您绊倒时，都会促使您重新站起来。 这张专辑生活在雅加达，在那里我开始看到可能通向那种城市的灯光，这是一张完美的配乐。
我一直很喜欢Ezra Koenig的歌词，出于我不完全理解的原因..因为通常他们对我而言过于隐秘和“狡猾”，他们对抒情主义的原始诚实很重视。 这张专辑也不例外，如果我不在网上大声检查，我无法理解Ezra试图告诉我的很多歌曲，但是抒情的“作曲”本身确实非常精致，我可以轻松地通过我自己的个人含义和内在的反思来享受它们。 我觉得自己“了解”了他们的精髓……并引用了一首最好的歌曲实例，它可以真正使您在这张专辑中走动（“ Step”）：我觉得这些歌曲深深扎根。
除了我的“城市生活情感”，出色的歌词和旋律外，专辑的吸引力还停留在一个简单的想法上：它充满了真正的伟大歌曲。 我觉得专辑中包含实际的#classes，它们可以很容易地独立存在，但可以很好地分组在彼此互补的专辑中。 我记得当专辑中的歌曲开始浮出水面时，我一遍又一遍地获得很高的期望。 专辑整体交付！
[PS：哟，吸血鬼兄弟，我正在花小狮子的时间：’）]
Yeezus出来时..它包围了我并在相当一段时间内占有了我，我无法停止倾听，投降了Kanye的精力。 我脑中绝对是Yeezy Season，而Kanye是国王。
我觉得这张专辑是2013年流行文化的重要组成部分，至少在音乐界如此。 总是有任何人可以谈论的内容，无论是实际内容还是它周围的事物。 凭借艺术家的艺术和艺术家的个性，坎耶·韦斯特（Kanye West）当然知道他的方式将成为关注的焦点。 最令我震惊的是一个有趣的事实，即主流/休闲音乐听众（占Kanye粉丝群的很大一部分）（其中包括通常没有其他音乐/具有挑战性的音乐的孩子）正暴露于流行音乐家的自我意识中。他宣称“我是神”的地步。 我觉得这只是在当今时代流行音乐中才发生的。
在音乐上，我真的可以与专辑的黑暗氛围联系在一起。 “ Art Kanye”的发展方向真的很酷（前三张专辑是“ Hip-hop kanye”）。Yeezus揭示了我作为一名艺术家的感觉，他从根本上发疯了。 人们对狂躁的黑暗充满了压倒性的印象：愤怒，憎恨和对越来越多的“一切”的渴望。 坎耶·韦斯特（Kanye West）正在让他的音乐完全反映出他的生活，也许这正在帮助他在现实生活中不“全力以赴”？ 他已经以做怪异的，自我吸引的公共行为而出名，想像一下如果他不通过音乐表现自己会怎样。
对于我来说，这是2013年最重要的专辑，因为像任何伟大的艺术品一样，我看到了很多反思。 如果说弗莱明嘴唇的恐怖反映了我的情感状态，那么Yeezus反映了我自信和欲望的恶性层次。 从艺术上讲，有一个怪物试图从我身上脱身，我想我的意识自我与潜意识的自我之间存在着一场战争。 我不确定这意味着什么，但听Yeezus最终会“赋予我”权力。
