没有比音乐行业更能受到技术干扰的行业了。 无论是客户购买音乐的方式还是音乐家创作音乐的方式，技术对音乐的影响在很大程度上对音乐创作者都是积极的。
我认为这是有史以来最好的时间，成为新的或独立的音乐家。 进入门槛已经降低，技术取得了巨大进步，您所需要的只是智能手机和多轨应用程序。 对于那些寻求更严格设置的人来说，配备DAW（数字音频工作站）的普通笔记本电脑可以为音乐家提供重要的唱片录制质量。 以前，DAW的价格为$ 600.00以上。 像Reaper和Fl Studio这样的较新公司也提供一些相同的功能，起价为60美元。 成本高昂的事情（例如母版制作和制造）已被具有高成本效益的替代方案所取代，或者已被完全淘汰。
掌握（这是准备录制的音频并将其从包含最终混音的来源传输到数据存储设备的过程），您的新单曲可能需要花费数百美元，现在，艺术家可以使用Landr（网站，基础母版制作公司）。 音乐制作人可以直接从互联网购买声音。 诸如声音和拼接之类的公司为制作人提供了在线预览和购买声音以及vst（虚拟乐器）的机会。
歌曲艺术可以在canva和清醒媒体等网站上免费创建。 允许没有专业图形设计经验的创意者拥有主要艺术家发行水平的CD艺术作品。
您可以使用Distrokid，TuneCore和CDBaby之类的音乐合集，将音乐出售给业内顶级艺术家。 这些低成本的音乐发行商可以让艺术家将音乐发布到iTunes，亚马逊等零售商以及潮汐，Spotify等音乐流媒体公司。
关于营销，独立艺术家正在利用免费的社交媒体服务，例如youtube，facebook，Snapchat，Instagram和Twitter。 这些服务仍然是艺术家推广新音乐的主要手段。 与粉丝互动并通知他们最新消息，可以使艺术家与粉丝建立联系，并为艺术家提供机会使用这些渠道将销售定向到各种产品。
百思买（Best Buy）决定不携带音乐CD，而Target希望仅在CD售出后才对唱片进行补偿，因此技术已将对艺术家职业的控制从主要的录音棚转移到了笔记本电脑上。 一位艺术家可以在自己的卧室和家庭工作室中创作和录制新音乐，并在24小时内在全国范围内发行。 技术已经从音乐行业获得了控制权，并交到了它所属的艺术家手中。
我喜欢音乐产业的各个方面。 @AhlonIsMusic， 音乐制作人 ，Trackuttuz鸣叫人， 唱片艺术家和 KEMA Records的 所有者 。 在 ahlonismusic.com 上进行视频 博客 订阅我的 YouTube频道。
