帝国的里昂饼干,以及黑人音乐电影的奇异职业

(注意:本文最初打算在2015年发布;此后情况发生了变化。)

诺曼·凯利(Norman Kelley)

在《福克斯帝国 》的第六集中(“ Out,Damned Spot”),Cookie Lyon尝试了几套服装,以准备与她的前夫Lucious Lyon约会。 两年前,在费城,他们是一对顽强的暴徒夫妇,他们白天白天卖毒品,晚上看着他们的三个儿子安德烈(Andre),贾马尔(Jamal)和哈基姆(Hakeem)时发出节拍和吐口水的歌词。

现在,两人离婚,因为经过17年的竞标,Cookie刚从监狱中脱身,她因此屈服于家族毒品业务。 曾经是忠实丈夫的Lucious迷住了她,并继续创立了嘻哈唱片公司Empire Entertainment,这是这​​对夫妻基于毒品获利而获得的“另一个孩子”。 为了使Empire从SEC法规进行公开募股,Empire从其犯罪积累阶段发展为变得整洁干净,此刻就出现了Cookie,Empire将在纽约证券交易所上市。

帝国的核心是家族冲突,其核心在于首席执行官和创始人卢伊(Lucious)设立儿子互相竞争,以观察卢伊许离开现场时谁将接管帝国。 Lucious是他的三个儿子和Cookie所不知道的,已被诊断出患有致命性ALS(肌萎缩性侧索硬化;也称为Lou Gehrig病)。

但是,让我们回到Cookie的衣橱决定。 Cookie(Taraji P. Henson)在镜子前来回,试图弄清楚该穿什么,直到她的眼睛闪闪发光。 她穿着貂皮大衣,在一家和su的餐厅见到卢伊斯(特伦斯·霍华德)时对即将到来的晚餐感到不安。 毕竟,为了纪念他们昨天在她公寓里结婚的“昨天”周年,他给她留了一朵玫瑰。

当Cookie进入私人餐厅时,她很惊讶地看到她的三个儿子和daughter妇以及那个“母狗”,Lucious在Empire负责A&R的高管Anika和他即将成为妻子。

闷闷不乐的是,Cookie听到Lucious宣布要与Anika结婚的计划。 但是,Cookie想知道如何在她提议与Anika(Grace Gealey)结婚的同时,在她的公寓里给她留一朵玫瑰。 Lucious告诉她,玫瑰是为了纪念他们以前的时光而留下的,这并不会让Cookie感到高兴。

她向正在装修桌子的新婚夫妇扔了另一朵玫瑰,并从桌子上升起。 她没想到会有一些“友好”的聚会。 打开她的黑貂皮,露出黑色紧身胸衣,长袜上挂着吊袜带,她期待在纽约度过一个炎热的夜晚。

她束手无策,背对着所有人,露出并拍打着她的屁股,告诉阿妮卡:“这就是驴子的样子。”

繁荣。 走了

女士们,先生们,欢迎来到帝国的真正明星:Cookie Lyon。 母亲。 毒贩子。 前妻。 防爆 经理。 被遗弃的女人, 最后一个炽热的妈妈

尽管Annalize Keating和Olivia Pope是Shondaland的职业女性和中上层黑人妇女(陷入困境但适当的黑人),但Cookie Lyon却是毫不掩饰,贫民窟的神话般的女王,她并不惧怕政治上的错误。

她称贾马尔的墨西哥同性恋恋人为“她”,并在儿子最初拒绝在寻求里昂王位时变得更具竞争力时喃喃自语说儿子是“娘娘腔”。 虽然Cookie更加接受Jamal(Jussie Smollett)为同性恋,但Lucious的反同性恋情绪代表了美国黑人的“传统家庭价值观”。Jamal接任Cookie的经理,不久Cookie便加入了即将崛起的Empirea Tiana艺术家作为客户。 同时,天娜在与女人约会时将哈基姆视为“副业”。 Cookie在一秒钟之内就丢掉了“ bitch”一词,如果她愿意的话,也不会害怕在一秒钟之内吐出“ nigga”。 她就是那种女孩。

Cookie超出了当前被滥用的术语“坏蛋”。她是电视上和美国文化中炽热,冒烟的妈妈中的最后一个。

在他们的三个儿子中,贾马尔(Jamal)是更有才华的歌手和作曲家。 但是,哈基姆(Bryshere Gray)是黑人酷炫的布拉加多西奥的缩影,并且是一头上带有母亲问题的拳头。 他不仅与Cookie的关系最不稳定,由于长期的监狱工作他几乎不记得他,而他的“陪伴”是年纪较大的女性Camilla(Naomi Campbell),他是母亲的母亲。 从侧面串谋的是帝国的s子柜台哥哥安德烈(Trai Byers),他与白人妻子朗达(Kaitlin Doubleday)一起策划了他的两个弟弟。 他是一个躁狂抑郁症患者,会上下波动。

《帝国》是福克斯电视台的热门节目,因为正如亨森在《好莱坞报道 》中所说,“人们看到与有色人种的节目可以赚钱。”以及“当事情赚钱时,人们就会感兴趣。”

帝国与金钱有关。 肮脏钱。 毒品钱。 街舞钱。 母公司Empire Enterprises根据其在卢浮宫里昂的故事中的神话:从浓汤到希望,都有其“时尚,体育管理,高端酒业,出版和电子游戏的触角……”从运动鞋到酒精饮料的贫民窟商品的出现,反映了Dre博士,Russell Simmons和Sean Combs等大人物从事的嘻哈文化的商品化。毕竟,由于嘻哈艺术家的保质期短,实际上更好依赖有抱负的商品,而不是受到打击后五年或以下的平均职业跨度。 这些产品代表清洁,闪亮的金钱。

Lucious试图通过在纽约证券交易所的一席之地,使该公司进入合法性的高潮。 在第一集中,Lucious派遣了一个老同事Bunkie,他企图通过威胁要揭露帝国帝国的财富来勒索他的钱财。 根据街道的密码,Lucious摆脱了老朋友的束缚,比Nino Brown在New Jack City杀死Gee Money的经历还多。

Cookie是另一种威胁。 但是,她实际上是在乎公司,因为她已经为此付出了代价,损失了她十七年的终身监禁。 但是,Cookie仍然是一个粗野的男人,一个粗鲁,卑鄙的“兜帽妈妈”,没有像阿尼卡·卡洪那样的血统和血统,而卢西斯却是个轻柔,明亮,该死的近白色未婚妻,是混血儿的女儿。 Cookie是Lil Kim的“女王B子”的生动体现:

那个白金语法
我是钻石集群骗子
女王bit子,最高母狗
以任何方式为我的黑人杀死一个黑人
谋杀现场bit子
清洁母狗,无病母狗,检查一下
我写韵,像M&M一样在你的嘴里融化
与MAFIA一起滚动,记住他们
告诉我我以前常和先生们打交道
直使徒们,现在严格地黑鬼争吵
为这个人物杀死一个黑鬼,你如何看待
你的切达干酪会更好
贝雷塔的贝雷塔
没有人做得更好

Cookie代表了Lucious过去的沉重尴尬威胁。 有别于传统的疯老婆,她被关在简爱的阁楼上,而是由充满魅力的汉森扮演的酷辣的灵魂。 还活着并在纽约的大街上。 她是你不喜欢的强壮母狗。 实际上,Cookie只是亵渎时期原始性感妈妈的反流: Coffy (1973年), Foxy Brown (1974年), Sheba Baby (1975年), Cleopatra Jones (1973年),其中主要表现为热妈妈。那个时代的帕姆·格里尔

作为一个耳朵敏锐的人,她告诉贾马尔(Jamal),当他的声音埋在节拍中太深而应该骑在其上方时,他即将来临的打击声(“ Keep Your Money”)被错误地混合了。 帝国展示了在满是涂鸦的建筑物中坚韧不拔的低级声音商店,它们在敲打节拍,而像帝国这样的大型唱片公司则利用节拍,视频和魅力来移动其产品。

卢瓦尔(Lucious)憎恶同性恋的轻蔑推波助澜的贾马尔(Jamal)决定伸手摘冠。 他通过与浮士德的交易来接管父亲的公司,因为他拒绝任何人成为“特殊的人”。 贾马尔(Jamal)淡化了男友迈克尔(Rafael de la Fuente)的心脏,淡化了他的同性恋身份。

尽管《帝国》可能不是写得最精巧的电视节目(与《好妻子》相比 ,但它可能是真正涉及非裔美国人文化天才的极少数电视节目(或相关电影)之一。 就是说,在音乐唱片业的背景下制作黑音乐。

鉴于非洲裔美国人一直处于创造几种定义美国音乐并影响唱片业的关键类型的最前沿,用罗素·西蒙斯(Russell Simmons)的话来说,黑人在美国文化中一直是“光荣的员工”。 这意味着他们通常被誉为艺术家,但被适当地沦为既不拥有也不控制自己的创作的看门人。 鉴于黑人一直是富有创造力的动力,令人好奇的是,音乐行业中的黑人主题并不是黑人电影摄制者重要的素材来源。 斯派克·李本人在他的整个职业生涯中只拍了一部黑人音乐电影《 莫’更好的布鲁斯》 (1990年)。

莫敦 记录 如果非洲裔美国电影制片人花时间研究黑人创造的可行的原始材料,即音乐,那本来可以是1970年代的帝国 。 以贝瑞·戈迪,戴安娜·罗斯,马文·盖伊为基地的人物,以及1960年代在争取民权运动和黑人权力议程的情况下争取地位的故事,本来可以是一个故事。 但是,好莱坞和独立电影制作中几乎没有黑音乐作为素材。

例如,从1961年到1966年,仅制作了两部黑人音乐电影,黑人音乐电影是涉及黑人音乐艺术家的生活,黑人音乐的流派或音乐行业中黑人互动的电影或电视电影或电视节目: 巴黎布鲁斯 (Sidney Poitier,1961)和《叫亚当的男人》 (Sammy Davis,Jr.,1966)。 泰勒·布兰奇(Taylor Branch)为他的三本有关民权时代的著作定名时,这种匮乏是在“国王时代的美国”时期。

然而,在接下来的十年中,即1970年代,出现了以黑色为导向的胶卷的爆炸式增长,即所谓的“ blaxploitation”时期,在该时期中,稳定发行了大部分廉价,准专业的电影。 如Sweet Sweetback Baadasssss Song (1971)之类的标题; (1971); 超级蝇 (1972); Trouble Man (1972; Coffy (1973); Cleopatra Jones (1973); Black Caesar (1973) ; The Mack (1973) ; Foxy Brown (1974)等)

根据Wikipedia上关于1970年代Blaxploitation电影的列表,从1970年到1979年大约有65部此类电影。这些电影大多是复仇的幻想,其中黑人或一群黑人向白色力量发起挑战(通常是暴民,但不包括政府或企业)。 或此类电影在犯罪世界中展示了黑人(例如, Black Caesar,The Mack)。

不足为奇的是,考虑到1960年代发生的事情(民权,黑人权力,暴动以及马尔科姆X和马丁·路德·金的暗杀)以及黑豹党的残酷镇压,这些电影中很少有公开的政治题材。 主角杀死了两名警官并逃脱了俘虏的《 Sweet Sweetback Baadasssss Song》和《 The Spook that Sat Next By the Door》 (1973年)是例外。 据称, Spook由于种族战争的公开政治信息而被从发行中撤出。 Uptight (1968)是Jules Dassin执导的另一部政治电影,改编自The Informer (1935)。 (据称,这部电影的发行受到了当局的阻挠,他们在金被暗杀后认为这是煽动性的。)

但是,由于缺乏政治导向的电影,这段时期的肥沃黑色电影制作仅产生了八部 黑色音乐电影,电视电影或纪录片: 《蓝调夫人》Lady Sings the Blues ,1972年); 他们来的难 (1972); Wattstax (1973); 那就是世界之路 (1975); 火花 (1976); 路易斯·阿姆斯特朗 (1976); Minstrel Man (1977); 斯科特·乔普林 (1977)。

在1970年至1979年的十年期间,又一次制作了65部blaxploitation电影,而只制作了8部黑人音乐电影,电视电影和纪录片。 具有讽刺意味的是,这些blaxploitation影片中的大多数都是令人难忘的,而具有讽刺意味的是,一些配乐(如Shaft (Isaac Hayes), Superfly (Curtis Mayfield)和Trouble Ma n(Marvin Gaye))却是独立的作品。 [注:自2014年起,电影业就开始制作此类影片《 Get On Up》 (2014年); Straight Outta Compton (2015), Miles Ahead (2016), Nina (2016),分别是关于James Brown,NWA,Miles Davis和Nina Simone的电影。]

从1961年到2015年,包括即将上映的电影,在五十四年中只制作了43部黑人音乐电影,而在十年中只制作了65部黑胶唱片。

从1980年代开始,黑人音乐电影的制作数量有所增加,但是考虑到非洲裔美国人,加勒比海地区的黑人和非洲人创造了丰富的音乐,黑人音乐电影的奇特职业可能很好地解释了公众对电影的迷恋与帝国

帝国展示了音乐事业的好,坏,丑陋,但也体现了后民权议程中缺失的要素:黑人经济发展。 但是,直到嘻哈音乐到来之前,黑人音乐从未被视为黑人经济发展的重要出发点。

或考虑一下:当今天的暴行旅袭击人们(主要是白人)进行“文化侵占”时,甚至不考虑通过文化形式进行经济侵占的想法。 这意味着如果白人在引擎盖上说唱,穿衣或像“黑鬼”那样说话是不好的,但实际上并没有真正考虑到美国唱片业在过去一百年中大量赚取黑音乐。

卢里昂·里昂(Lucious Lyon)本质上是在追随贝瑞·戈迪(Berry Gordy)和詹姆斯·布朗(James Brown)的剧本,他们都是试图将音乐作为更大经济领域的助推器的独立企业家。 错过的机会是,到非洲裔美国人(艺术家,企业家和知识分子)意识到黑人音乐和非裔美国人的文化形式可以赚钱并促进权力积累时,商业模式的结构发生了变化。 黑人音乐一直是未实现的后民权议程中缺少的部分。

几年前,WEB DuBois推测黎明黄昏的经济是黑色

它很有可能永远覆盖不了黑人的一小部分经济活动。 尽管如此,这较小的部分也可能如此重要,并具有如此强大的力量,以至于它对黑人的总体经济和美国的整个工业组织的影响将决定黑人前进的方向。

与民权一代相比,嘻哈一代总是更了解黑人音乐的政治经济学。 Lucious和Cookie代表着控制音乐生产方式的黑人,他们将自己站到头上,爬上朋友,邻居甚至是一些家庭成员(如果里昂在路上杀死另一个人,不要感到惊讶)。

帝国-尽管它具有戏剧性,但通过考察黑人音乐电影和电视文化中的好,坏和时髦,很可能弥补了五十年来对黑人音乐的忽视。

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