“人类的声音能做到的事真是难以置信!” Vocalosity LIVE! 在格鲁宁中心!

Spotlight Central提供 Love Imagery的 相片

在2017年1月22日星期日进入新泽西州格鲁宁艺术中心汤姆斯河的路上时,我们注意到今晚有一群各年龄段的音乐爱好者齐聚一堂,由超才华的10人独奏音乐会演唱无伴奏合唱团,声乐。

Vocalosity是NBC-TV无伴奏音乐比赛The Sing-Off的制作人Deke Sharon的创意。 此外,Sharon还是电影《 Pitch Perfect》和《 Pitch Perfect 2》的编曲和人声制作人,也是当代无伴奏合唱音乐中最多产的编曲者之一,他有超过2000种独特的人声编排出现。

Deke的团队Vocalosity具有十种动感的声音,它们在美国各地的现场音乐会中演唱了崭新的Sharon经典曲目,而不是提及最新的热门曲目。

作为编曲者,沙龙认为无伴奏音乐是无伴奏音乐的禁忌,因此,Vocalosity对其进行了探索-从10世纪格里高利安颂歌到当代艺术家如蕾哈娜(Rihanna)和布鲁诺·马尔斯(Bruno Mars)的最新作品。

Vocalosity于2016年1月首次亮相,开始了首次全国巡演。 更令人兴奋的是,巡回演出中的每个城市都被邀请为本地无伴奏合唱团举办在线视频竞赛,沙龙选出的获胜者将在每个参与城市中担任Vocalosity的开幕式。

今晚在格鲁宁艺术中心,Vocalosity的本地开幕活动是新泽西州自己的RockNRoll合唱团。 该小组由乔·坎塔法(Joe Cantaffa)领导,乔·坎塔法(Joe Cantaffa)还是Freehold地区高中区美术与表演艺术学院的院长。

根据坎塔法(Cantaffa)的说法,RockNRoll合唱团是由20至25岁的14至19岁的高中学生组成的课外无伴奏合唱团。绝大多数成员(就读于花园州的各种学校)一起学习和排练无伴奏合唱的各种安排和舞蹈,然后在全国巡回演出。

2007年,Cantaffa和RockNRoll Chorus发行了他们的第一张专辑,除了录制他们的第一张专辑《他们在学校没有教我们什么》。 从那时起,该小组就邀请了超过15种不同的崭露头角的表演者。 多年来,这些演员阵容已为布鲁斯·斯普林斯汀,布鲁斯·斯普林斯汀,达琳·洛夫,朱迪·柯林斯,杰斐逊飞机,外国人和肯尼·洛金斯等著名音乐艺术家开放和/或表演,此外还作为各种录音棚录制的合唱团唱歌。

合唱团还被选为几张格莱美奖的歌曲,这些歌曲出现在乐队随后的专辑中-2009年的专辑“ Take Second Second”和2012年的“ Rounding Third”-乐队 在“流行乐团或二重奏组的最佳表演”,“年度专辑”和“最佳摇滚唱片”等奖项中获得提名。

当格鲁宁中心礼堂的灯光昏暗时,RockNRoll合唱团的24名现任成员将登上舞台,并用1975年皇后巨著《波西米亚狂想曲》的无伴奏合唱现场演出打开迷你舞台。观众会听到他们完整的声音-包括旋律,和声,低音和打击乐-年轻的歌手发自内心地唱歌,他们的音乐能量在发声和移向音乐时流经礼堂。

合唱团为他们的第二个曲目进行了1981年David Bowie / Queen的合作,“压力之下”。随着低音钩线的出现,歌手的声音中出现了脉动的打击乐,而黑色的身体则从这些声音中发出了声音。崭露头角的表演者。

为结束他们的节目,RockNRoll合唱团表演了Fleetwood Mac 1976年发行的热门单曲“ Go Your Own Way”(高音),随着他们年轻时的外观和声音,不断散发出高能量。

在热烈的掌声下,Vocalosity的十位成员–女高音歌唱家Kelli Koloszar和Amy Whitcomb,女高音女歌手Nicole Weiss,女低音汉娜·朱利安诺和纳塔莉·兰德尔,男高音吴志扬和RJ沃斯纳,贝斯James C. Jones和科比·万斯以及声乐打击乐手T罗伯逊-登上舞台。

乐队今晚以迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)1983年惊悚片的无伴奏合唱中的无伴奏合唱“ Wanna Be Startin’Something”(无伴奏合唱)开场亮相。凭借出色的音调,优美的音调和精确的发音,Vocalosity不仅复制了流行音乐之王原始录音只用他们的声音,但也创造出一种令人振奋的心情,通过他们精美的人声和激动人心的编舞讲述一个引人入胜的故事。 当观众观看和聆听时,很显然,在表演的每一刻都经过精心编排,以表达歌曲的旋律,和声,质感变化和感觉,因为该组的十位才华横溢的歌手(分别一个)被介绍给每个人。观众。

在解释了他们的音乐是“ 100%现场声音”并将“无伴奏合唱”定义为“按照教堂的方式”之后,Vocalosity的歌手鼓励听众大喊他们最喜欢的音乐艺术家的名字。 当一群人立即回应“甲壳虫乐队”时,该乐队开始了甲壳虫乐队流行歌曲的混合表演,这些曲目具有多种音乐风格和贯穿整个音乐史的流派,随着他们改变歌曲而改变了风格。 混合泳的亮点包括作为格里高利圣歌的“ Strawberry Fields Forever”,以文艺复兴时期的马格里尔形式出现的“ Ticket to Ride”,作为1950年代doo-wop编号的“ Oh Darlin’”和“一起来”当代的无伴奏合唱作品。

接下来的是Vocalosity,这是2015年Mark Ronson / Bruno Mars的合作,“ Uptown Funk”,Vocalosity的十种声音在原始录音的人声和器乐混合中创造了激动人心的funk和氛围-再次-仅以他们的声音。 由Vocalosity编舞兼导演Sean Curran提供的令人眼花cho乱的编舞更是令人兴奋,他本人也是STOMP最初在纽约市演出的成员

从一位女歌手高音歌唱家Kelli Koloszar开始,该乐队对Peggy Lee 1958年的热门单曲“ Fever”进行了闷热的安排,依次添加了低音,鼓声和小号的声音,这些都是由摇摆不移的才华横溢的Vocalosity演员组创作的成员。

然后,他们继续欣赏埃德·谢兰(Ed Sheran)2014年的热门歌曲“ Thinking Out Loud”。这首歌是从四人组的Vocalosity成员在舞台上唱歌,而其他人则坐着观察他们,好像他们是观众,与音乐成对缓慢地跳舞。

第一幕继续讲错综复杂的Motown混合泳,Vocalosity的成员将其解释为“爱的整个故事”,其中“男孩遇见女孩”,“男孩迷住女孩”和“男孩遇见女孩”。 Motor City的热门歌曲是“她不是很可爱”,“来看看我”,“我的女孩”,“它多么甜蜜”,“以爱的名义停止”,“您最好货比三家”,“发生了什么?”,“我要来”和“签名,盖章,交付”。从他们的热情回应中,听众清楚地表明了自己有多爱!

晚上的众多亮点之一是Vocalosity表演了Leonard Cohen 1984年经典作品《 Hallelujah》。同样,四重奏的女歌手-从Alto Nattalyee Randall开始-乐队充满激情地唱歌,最终融合为如果是一种光荣的声音,就将这首歌的深刻感觉传达给欣赏人群。

Beatboxer Tracy LJ Robertson成为中心舞台,并邀请听众模仿他的几种独特的人声打击乐。 尽管起初他看起来好像人群似乎并不特别擅长重现他的发声,但他仍坚持不懈,将观众分成几部分,并鼓励每一部分准确地再现各种声音,包括tap轻and和军鼓说唱。 在Tracy指导观众的过程中,音乐不断发展,最终他成为了一支速射鼓独奏者,当观众意识到Tracy已经教给成员所有独奏音色时,他们感到非常高兴。

作为第一幕的总结,Vocalosity表演了本尼·古德曼(Benny Goodman)1937年的经典单曲“ Sing,Sing,Sing”的无伴奏合唱。该乐队的手风琴像乐器一样增添了这种效果,其创造性的演奏表现出扎实的爵士低音。声音响亮,喇叭声越来越高,以及打击乐独奏使听众想要更多。

中场休息之后,第二幕以Prince 1984年的热门单曲“ When Doves Cry”开始。当五名Vocalosity成员通过一系列类似舞蹈的动作来制作身体打击乐时,另外四位歌手则支持独奏家Hannah Juliano的专业主唱。 表演者使用竖板为编排创建声级,使演奏者有节奏地移至优美的人声。

Vocalosity音响师Tony Huerta坐在舞台的左侧,是该乐队的下一个歌手。 要求观众“想象一个拥挤的体育场和20,000名尖叫的球迷”,格鲁宁中心的人群在听着,韦尔塔对舞台上的各种岩石“乐器”进行了声音检查。 首先,我们在科比·万斯(Bryant Vance)“调音”他的“低音”的同时听他的音乐。然后,我们听到RJ Woessner在“主音吉他”上的声音,韦尔塔(Huerta)向其中添加了逼真的失真。 接下来,我们听到James C. Jones的打击乐“节奏吉他”,很快,当Tracy Robertson进入“鼓组”时,他就会听到。最后,我们看到并听到女高音Amy Whitcomb在主唱中加入混音。

在这一点上,乐队准备以他们令人赞叹的Led Zeppelin的“ Whole Lotta Love”来呈现当晚的亮点之一,也是一年中音乐会的亮点之一。

当这个无伴奏合唱专家组准确的Zeppelin唱片复制品使人群激动时,灯光旋转并增添了疯狂。 为了我们的钱,惠特科姆辉煌的主唱声音听起来像古典摇滚乐队Heart传奇的歌手安·威尔逊(Ann Wilson)一样,身处“梭子鱼”时期。 当节拍手特雷西(Tracy)与音响师韦尔塔(Huerta)进行声乐打击对决时,这种暴行不断消失,此外,还有许多其他乐团成员加入其中!

在热烈的掌声之后,阿卡里亚纳·格兰德(Ariana Grande)在2016年的热门单曲《危险的女人》(Dangerous Woman)中饰演了Vocalosity的女人。然后,整个乐队对《音乐之声》进行了热闹的改编, 其中饰演的玛丽亚(由凯莉(Kelli)饰演)似乎并没有意识到歌词,以及情节。 这个数字的亮点是,当各种演员结束了修女的习惯时,其中包括搏击拳击手特雷西(Tracy),他必须在自己的辫子上方戴上头纱!

进入节目的沉闷部分,邀请观众以私密的方式进一步了解Vocalosity的几位演员,因为这些表演者揭示了唱歌如何使他们的生活变得更好。

例如,纳塔莉(Nattalyee)告诉我们,她是一个“派对女郎”,在“由于她的聚会方式”对其声带进行手术后,她“在三年前变得清醒”。由于唱歌,纳塔莉(Nattalyee)说当她还是个“年轻女孩”时,她终于“感受到了在教堂里的那种和平”。

来自新加坡的Cheeyang讲述了他在改变自己的祖国才华之后获得了改变人生的经历。 由于他在嗓音敏锐度方面的全国知名度,他的同学们在学校不再欺负他,并学会接受他的真实身份。

最后,妮可(Nicole)承认她成长为一个非常“专横”的人,喜欢唱歌,但由于音乐老师的影响而失去了作为歌手的信心,正如她所解释的那样,“把我弄坏了,然后再让我复活。”妮可(Nicole)说,最终,她找到了一位鼓舞人心的导师,并再次获得了她对音乐的热爱,这位导师可以今晚与听众分享给她一个重要的教训:“只有一种正确的唱歌方法-发自内心的歌唱。”

在完成了辛迪·劳珀(Cyndy Lauper)1986年的经典作品《 True Colors》的无伴奏合唱后,Vocalosity结束了他们的节目,并演唱了蕾哈娜(Rihanna)2007年的大片《请不要停止音乐》。

热情的人群在整个团队以及每个演员中都表现出热烈的掌声,当他或她接听他或她奇异的谢幕时。 然后,全体Vocalosity成员摘下耳塞并放下麦克风,这样他们就可以只用自然的声音将听众欣赏传统的无伴奏合唱音乐,从而为这场精彩的现场音乐会提供优美而优雅的结局介绍。

演出结束后,几位演员在格鲁宁中心大厅与粉丝们见面,说声“嗨”,签名,并拍照。

在这里,我们有机会与来自波士顿的Vocalosity成员James聊天,他告诉我们:“我们喜欢在泽西岛打球,”他指出:“每次旅行我们都在泽西岛打球。”

詹姆斯还继续谈论他喜欢在格鲁宁中心在这里表演的感觉,“这是一个很棒的剧院! 我非常喜欢在这个空间里唱歌,”他指出“声音很棒”,并且欣赏“这里的听众给我们带来了很多能量”。

说到能量,也在大厅里,我们有机会与今晚来到这里的Vocalosity的一些粉丝聊天,享受这个无伴奏合唱现场的独特夜晚。

来自新泽西州汉密尔顿市的黛比(Debbie)告诉我们,“最近听到他们在宾夕法尼亚州的演出”后,她在格鲁宁中心(Grunin Center)的“这里买了整个家庭的门票,以欣赏Vocalosity”。黛比的家人-艾登(Aiden),杰米(Jamie)和克里斯(Chris)和他们对今晚演出的看法。

艾登(Aiden)将今晚的音乐会称为“很棒”,而杰米(Jamie)则喊道:“我喜欢它!”

但是,当克里斯今晚透露“大声疾呼以一种其他方式无法触及我的灵魂”时,她最好地抓住了许多听众的感觉,接着补充道,“这真是令人难以置信的人的声音。”

要了解有关Vocalosity的更多信息—包括即将举行的音乐会及其最新CD Vocalosity的信息 ,请访问vocalosityontour.com。 有关未来在Jay and Linda Grunin中心的精彩表演的更多信息,包括2月10日的Serendip之子,3月24日的《夜的节奏:爱尔兰舞奇观》和4月6日的Rosanne Cash和John Leventhal,请访问前往www.grunincenter.org。