我今天早上醒来，离去上班前只有5分钟，我弹吉他。 为什么？ 只是带着微笑离开家。 我演奏了Mateo Carcassi的练习曲编号18。 只是因为我喜欢它的声音，所以我设定了一个目标，以使其保持在所谓的高性能水平。
当我以慢速播放此乐曲时，我听到此部分的弦乐蜂鸣声：
我的老师强调说，如果我想让某首曲目听起来不错，就不要屈服于任何音符和任何听起来不符合我想要的音色。
我回到了一两个酒吧然后又玩了一次。 这次我能流畅地演奏。 因此，可以肯定的是，我演奏过几次“问题栏”。
我注意到的是，每次进入该酒吧时，我都会用力按一下琴格。 如此艰难，几秒钟后我的手臂开始受伤。 这一刻，我知道出了什么问题。
我用力量弥补了错误的技巧。 尽管将其保持原样非常诱人，但我回想起我也以同样的方式对待的另一部分-用力量补偿了错误的技术。
在此段落中，在第三小节的G小调和第二大位置的D大调C大调之间有一个非常简单的过渡（小节在第二品格）我用很大的力克服了这个问题，好种类🙂
这种过渡就像是从G大调过渡到带有Bar的F大调。 您不知道是借出的一大笔钱。 在您借给您的位置，请尽可能用力按压，这样声音会很好。 因此，从G到F，花了一些时间才对跳动和放贷充满信心，直到我放手，只碰到弦。
但是，有了这个练习曲，我想做对了。 我回到了有问题的部分。 并开始寻找不同的角度。 我如何尽可能地轻按吉他，仍然能获得优美的声音。 搜索时间不长，当我弹吉他十多年时，我惊讶地发现需要多少光才能获得想要和喜欢的声音。
可悲的是，我5分钟的演奏已经过去了。 因此，有了这种了解，我开始工作。 但是，我的确笑了一下。 我觉得自己的演奏技巧有了长足的进步。
等不及要练习这种灯光演奏了。
PS：我想对Tom和Mark以及共享Mateo Carcassi完整练习曲PDF的人表示感谢。
链接到pdf：
https://www.ibiblio.org/pub/multimedia/musicaliberata/library/0026/0026.pdf
