在不耐烦地等待了数周等待月光进入锡拉丘兹之后,它终于到了,我不得不说:这是一部电影的地狱 。 尽管这不是我期望的,但这并不意味着我不喜欢它。 确实,这可能是我今年看过的最好的电影(听起来很陈词滥调)。 像这样的一部具有冥想性和美学上精巧的电影很难以情节来概括,但从广义上讲,这是一部成年故事,分为三个部分。 电影的每个部分都以一个简单的词开头:Little,Chiron,Black,每个代表主角演变的一个阶段。 从始至终,他都必须应对刻画自己一生的断断续续的人际关系,从他吸毒成瘾的母亲宝拉(Paula)到他的挚爱和童年同伴凯文(Kevin)。 自始至终,他似乎都在与自己周围的世界产生深刻的疏离和孤立感,尽管他确实经历了短暂的真正的人类温暖时刻,尤其是在遇到特雷莎和特雷尔时(分别是珍妮尔·莫娜(JanelleMonáe)和无与伦比的玛哈莎拉·阿里),为他提供了一定程度的稳定性和真正的人文关怀。 '太太。 疑惑之火是低调的恐怖项目01B水上摩托车—身体和场景—元素灵感–洛根·拉姆齐–中美浓野野家也的才华《银翼杀手2049》与现代文化的缓慢消亡…… 这是一部非常亲密的电影,无论是从叙述角度(还是始终与Chiron的观点融为一体),还是从电影摄影方面。 相机有时仍然危险地接近其主体,有时甚至在身体上令人不安的亲密关系中使我们与他们的视角相呼应。 旁观者并不一定要感觉到他们一定在那里。 相反,这是一种与角色物理联系的感觉。 在这里,我想起了詹妮弗·巴克(Jennifer M. Barker)的著作《触觉之眼:触摸和电影体验》。 正如她雄辩地说的那样: “这本书认为,电影和观众之间具有可逆的关系,我们居住并制定了与之不同但紧密相关且可逆的体现结构,即触觉结构。 我们不会在电影中“迷失自我”,而要在我们与电影的身体之间存在的接触中出现-真正出现-[…]我们深深地融入了不断的相互体验中,既“身在我们的身体中,在该联系所创造的边缘空间中”。 因此,电影的力量不仅在于观看者识别角色的能力,还不仅在于与角色相处的能力,还在于体验混合,调动自我的调情。 这种融合的很大一部分来自巴克尔对电影作为一个身体的理解,它与人类感官的各个方面相互作用并称呼我们。 她对皮肤的暴露也值得一提: “皮肤是交流和遍历的聚会场所,因为它将内部与外部,自我与另一个连接在一起。 它也不断地表现表达的感知和表达的感知; 换句话说,它以世界客观地表达自己的方式感知世界,通过触摸世界来表达自己对世界的感知行为” 因此,正是巴克(Barker)概述的这种内在亲密关系,使我们作为观众成为一种感觉,对于奇隆的自我感觉而言,触感是多么重要。 正是通过他的身体,Chiron才得以摆脱他深刻的孤独和疏离感。 胶卷还特别注意液体,在两个场景中精液起着重要作用,每次相机注意身体与液体之间的接触时,都会对精液产生意想不到的感觉(而不是刺激性的)。肉的有力的色情快感。 凯隆(Chiron)总是通过自己的身体来保持沉默和沉默寡言。 的确,当他和凯文在沙滩上分享性爱经历时,正是这种碰触使他与另一个人有了真正有意义的密切联系。 在释放的关键时刻,相机抓住奇隆手抓沙子时放大了手,过了一会儿,当凯文穿过相同的沙子轻轻擦拭时,镜头移至凯文手。 在这两种情况下,相机都邀请我们经历类似的色情和具体交流时刻,使我们自己的身体在高潮的紧张和释放中,紧,遇到电影主体,角色/演员主体的混合,以及我们自己的身体。 不幸的是,这种动态的另一面是,凯文后来被校园里的恶霸操纵,殴打了他以前的朋友,这种痛苦的经历使两个年轻人都深感不安。 但是,毫无疑问,正是基隆(Chiron)遭受了最深的心理创伤,既因朋友的背叛又因母亲的明显的恐同心理而受到伤害。 作为布莱克(Black),他显得肌肉发达且发脾气,这部电影清楚地表明,对增加身体质量和力量的强调是他对痛苦的青年的反应以及对他在成长初期的无能为力的反应。 由于周围的人对他的怪异而感到折磨,他转向以自己的身体作为盾牌,抵制一个似乎决心压垮和击败他的“软弱”的世界。 相机徘徊在他的肌肉和举止上,一次又一次地证明,这位以前害羞而温柔的青年人在被朋友背叛时终于破裂了,他已经变成了在亚特兰大大街上拼命的毒贩。 然而,在此之下,仍然可以看到Little和Chiron的微光,这是对他一生中很少见到的亲密人脉的向往。 尽管这部电影在大多数情况下是故意放慢节奏的,但它充满了情感释放和满足感,例如当凯龙(Chiron)主持椅子并残酷地攻击煽动凯文暴力行为的恶霸时。 这是一个非常令人满足的时刻(正如剧院里我旁边的女人所证明的那样,她在那个特定时刻大声欢呼)。 这些时刻,就像他们比较温柔的对手一样,使人们对凯龙感到同情,使我们能够经历类似的体现授权的时刻,这是对代理人的一再填报,一直以来,他被拒绝。 表演当然是电影的情感核心。 正如任何电影专业的学生所知道的那样,演员阵容甚至可以制做甚至破坏最出色的电影,在这种情况下,演员们总是非常出色。 尽管很容易通过残酷和手法对待她的独生子女而鄙视Chiron的母亲Paula,但Naomie Harris对该角色产生了一定的悲惨悲哀,使角色充满了交替的疯狂能量和无尽的绝望。 尽管她不是叙事的主要焦点,但她的确表现出自己的性格发展,从一个心不在if的爱心母亲,逐渐变成了一个更加滥用和操纵性的吸毒者。 但是,即使她也不是没有救赎,布莱克终于有机会表达对母亲的宽恕是电影中最令人费解的场景之一。 代表Chiron的三位演员每人都应受到赞誉,因为每位演员都为餐桌带来了与众不同的地方,使我们能够看到他成长过程中他的观念转变。 饰演Little的亚历克斯·希伯特(Alex Hibbert)是那非常珍贵的宝石,是一位真正的深度和复杂性的儿童演员。 阿什顿·桑德斯(Ashton Sanders)(扮演凯龙(Chiron)的少年时代的年轻人)为他的个人妖魔,初出茅庐的欲望以及许多同学漫不经心的嘲讽所困扰。 不过,真正的演出是Trevante Rhodes,他是Chiron的最后一次改编为Black。 在许多方面,这是角色迭代中最难以理解和最神秘的部分,因此它是最引人注目的。 凯隆(Chiron)过去的所有创伤似乎都在紧握的外表之下翻滚。 正如我们在与凯文(Kevin)重聚和和睦期间(由安德烈·霍兰德(AndréHolland)扮演的成年男子)所学习的那样,他为角色带来了某种疯狂,几乎绝望的能量),自从他们在色情影片上的性爱遭遇以来,没有人(也没有其他人)碰过他。海滩。 布莱克是一个在艰苦的世界中寻找自己的位置而努力奋斗但从未成功的人。 他最终与凯文(Kevin)进行了身体重聚,最终在其中找到了身体上的联系,这是对他实现人生旅程的有力肯定。 正是因为《 月光》一眼就刺入了凯龙的心灵,所以它仍然是一部令人着迷的电影。 在美国,长出一股酷儿色彩仍然是许多人的奋斗之路,对于男人来说,这尤其是敏锐的,对于这些男人而言,传统男性气概的负担有时几乎不堪重负。 的确,编剧塔雷尔·阿尔文·麦克拉尼(Tarell Alvin McCraney)雄辩地谈到了这些负担,他对黑人所面临的特殊斗争的敏锐敏锐感已经融入了剧本和生活在这个世界中的角色。 然而,关于这部电影的奇异之处,最让我印象深刻的是它的潜语仍然存在。 它写在叙述的表面之下,这是Chiron身份的重要组成部分,但他很少明确表达。 它出现在一些最不可能的时刻,例如当他与凯文(Kevin)发生性爱时,以及后来他在结局电影的命运重逢之前梦见他的时候。 这令人凄凉地提醒我们,即使在最荒凉和最不友好的世界中,古怪(温柔,美丽,感性)也能提供有意义的联系和亲密感。