安德鲁·斯特菲尔（Andrew Stiefel）
赫克托·贝里奥兹（Hector Berlioz）是19世纪巴黎的作曲家，评论家和恐怖人物，自从他的杰作《 交响乐团幻想曲》（Symphony fantastique）于1830年首演以来，就成功地保持了其撒旦的气氛。难怪：鸦片和到处都是野夜的生动形象，处决和喧闹的女巫的舞蹈。
但是在他如此喜欢启发的小报标题之下，柏辽兹的故事更为复杂。 从在法国南部一个省级村庄开始的默默无闻开始，柏辽兹努力在音乐的迷恋与希望通过跟随家庭贸易取悦父亲的平衡中挣扎。 他渴望获得认可，但不断拒绝音乐创作。 那些矛盾的冲动最终催生了一种惊人而彻底的声音。
十一月的音乐总监Ludovic Morlot在两个周末的音乐会上带领了对Berlioz突破性音乐的探索，从Berlioz的第一个重大成功，即Symphonie fantastique （11月2日，4日和5日）开始，到他的安魂曲（11月9日和11日）结束。
莫洛特说：“贝里奥兹出生在我长大的地方，所以我年轻时就与他的音乐建立了特殊的联系。” “在他的音乐中，我听到了一种完全独特和革命性的声音。”
首次亮相150多年后，柏辽兹的《 交响曲》幻想到今天和那时一样令人震惊。 在整首乐曲中，Berlioz不断发展出他所说的“ 同声异动” ，这是一种几乎不间断，令人发狂的旋律，困扰着音乐。 从第一乐章中对黑暗的渴望开始，整个作品变成了一个地狱，在交响乐的主角因谋杀他心爱的人而被处决后，以野蛮的女巫舞作为结尾。
伯利兹（Berlioz）在1830年的六个星期中完成了他的杰作。节目单总是指他对爱尔兰女演员哈里特·史密森（Harriet Smithson）的痴迷，当时那集在他的回忆录中被称为“我一生中的至高无上的戏剧”。根据柏辽兹（Berlioz）的说法，他撰写了这幅作品，以表彰他对史密森的单恋。 （这似乎起了作用，至少是暂时的：他们结婚了，几年后才离婚。）
然而，这个故事更多地与浮士德传说有关，而不是史密森。 柏辽兹在回忆录中讲述了歌德讲述浮士德传奇的故事。 他回忆说：“我在街上吃饭，在剧院，剧院时不断地阅读这本书，……在歌德诗歌的影响下，我写了我的《梦幻交响曲》：在某些地方非常缓慢而费力，而在另一些地方则非常轻松。 ”
在德国的原始传说中，浮士德是一个对自己的生活不满意的学者。 他与魔鬼缔结了契约，将自己的灵魂交换为知识和世俗的享乐，并有机会体验到完美的幸福。 浮士德的讨价还价并非始于内心的昧。 它始于思想外遇，追求禁忌知识。 这个故事一定会引起柏辽兹的共鸣。
浮士德的讨价还价并非始于内心的昧。 它始于思想外遇，追求禁忌知识。
与他的同时代人-肖邦（FrédéricChopin），弗朗兹·李斯特（Franz Liszt），尼古拉·帕格尼尼（NiccolòPaganini）和其他音乐界的天才们不同，柏辽兹并没有天生就具有天赋。 取而代之的是，他以狂热的智力冒险精神来研究自己的艺术。 柏辽兹在法国南部的一个小村庄拉科特圣安德烈（LaCôteSaint-André）中长大，他读了百科全书中的音乐，并通过生动的梦来想象音乐。
直到18岁，他移居巴黎，在其父亲，一位受人尊敬的省级医生的坚持下，他才听取了乐团的演奏。 到达柏莱兹后不久，他参加了歌剧表演，他写道，这种经历“在某种程度上使我感到兴奋和不安，我不会试图形容。”
从他的回忆录中我们知道，柏辽兹讨厌医学研究。 在歌剧院工作后，他回到了解剖学领域，写道：“我正要成为另一个学生，注定要在可悲的坏医生目录中再加上一个晦涩的名字。”柏辽兹在太平间的解剖室里锯头骨，唱着Salieri歌，达成了自己的浮士德式的讨价还价协议。 他会放弃医学研究以追求自己的真正激情：音乐。
“我正要成为另一个学生，注定要在可悲的坏医生目录中再加上一个晦涩的名字。”
成为作曲家之路对于柏辽兹来说是一场艰难的奋斗。 然而，当他阅读回忆录时，很显然他喜欢这个挑战。 他喜欢煽动丑闻和激怒。 在他的著作中，他同时大声抱怨自己的工作缺乏官方认可，同时极度渴望进行验证。
莫洛特说：“在贝多芬之后不久，他就在写作，他必须完全找到自己的方式。” “他的父母不是音乐家，他无视当时的音乐风格。 他独特的背景促使他创作了这首优美而新颖的音乐。”
最终，官方验证于1837年到来。他获得了法国政府的第一笔委托，撰写了安魂曲，以纪念1830年法国大革命期间阵亡的士兵。这对Berlioz来说是一项艰巨的任务，除大型的铜管乐团外，该作品还需要四套乐团和合唱团。 由250多位音乐家创作，这是一部极富创意的震撼人心的音乐。
这项工作取得了立竿见影的成功，其中有一位柏拉兹在他的回忆录中写道：“如果我威胁要保存除一部作品之外的全部作品，我应该为[安魂曲]感到怜悯。”
听听今天的柏辽兹音乐，很难理解他那个时代的革命性。 他的创新（如爵士乐之手）对作曲家如弗朗兹·李斯特（Franz Liszt）和理查德·瓦格纳（Richard Wagner）产生了影响，而他的管弦乐队色彩仍然令人惊讶。 但最重要的是，柏辽兹的音乐极富表现力。 在浮士德式的寻求解决之道中，它在紧张而抒情的段落中舒展张力。
“爱或音乐-力量可以使人升华到更高的境界，”柏辽兹回忆录即将结束时思考。 “爱不能赋予音乐观念； 音乐可以给人以爱的念头。 但是为什么要分开它们呢？ 它们是灵魂的两翼。”
