嘻哈引起了我电视电影小迷妹 TVco.cn

只要我记得，我就一直被音乐包围。在我六岁的时候，我的兄弟已经在80年代的合成器摇滚乐中为我上课了-Depeche Mode，《恐惧的眼泪》和Duran Duran是他们的主食。当他们不要求我为他们的朋友弹钢琴时，我的父母（通过俄罗斯新来加拿大）对吉普赛国王进行了娱乐。斯诺和一个住在我们公寓楼里的女孩约会，每周见识见闻的人是正常的（对于一个小孩来说，这很重要）。就像多伦多的每一个MuchMusic喜爱的补间一样，Dance Mix的’92-’94使我对流行音乐睁开了眼睛。 1992年，《保镖》配乐问世（妈妈最喜欢的另一首）。我对惠特尼·休斯顿不了解太多，对声带的了解也很少，除了电影通常不伴有这类歌曲（显然我并不孤单，它仍然是有史以来最畅销的声带）。音乐无处不在，声音的影响已经开始比任何其他艺术形式更深刻地影响我。

然后Fugees放弃了The Score，一切都变了。除了以最大的方式将说唱音乐放在地图上之外，感觉就像那张专辑是80年代更为精简，节奏强劲的说唱音乐（Run DMC，Beastie Boys）和尚未发行的唱片之间的门户。 90年代的嘻哈音乐将永远重塑音乐产业（乃至世界）。这张专辑激发了我对文化的迷恋，不久，我便竭尽所能吸引更多音乐。我说服了我的父亲为我的成瘾提供资金，并允许我订阅Columbia House（还记得吗？！），在那里我将有8张CD寄给我的房子，只花一分钱。作为回报，我要做的就是每月以夸张的价格购买下一张专辑，以支付下一年的费用（当我向父亲提出这个想法时，我可能会忽略这一细节）。没多久-夹具跳起来了，我的流行音乐设法以某种方式取消了订阅，但是直到我获得第一批货之前就没有了。我仍然记得8张专辑的到来：

当时我还不知道，但是我在听什么，最终成为嘻哈大师班。但是，显而易见的是我听到的音乐令人难以置信。尽管我与讲故事的人之间没有多少共同之处，他们的歌词和旋律来自扬声器，但音乐却像以前一样使我感动。与我自己的朋友们相比，我与这些艺术家之间的联系更加紧密，并在那时意识到了音乐超越的力量和潜力。

我对音乐的热爱超越了嘻哈音乐。我花了我所有的钱在音乐会上，而巅峰是一个仲夏的Radiohead节目。乐队刚刚发行了Kid A，Thom Yorke登上了舞台，似乎喃喃自语了2.5个小时。太神奇了。

随着我的成长，我对这个行业的尊重和敬意也不断提高。尽管我住在蒙特利尔，在麦吉尔（McGill）学习商业，但我在大学一年级的第一个暑假是在纽约J Records为传奇的克莱夫·戴维斯（Clive Davis）实习。该品牌是各种流派的才华横溢的家，其中包括年轻的艾丽西娅·凯斯（Alicia Keys），未发现的栗色5（Maroon 5）和巅峰的Busta Rhymes和Wyclef等。这次经历给我留下了不可磨灭的印记，使我对制作永恒的音乐所具有的精湛技艺更加赞赏。这也让我洞悉了一些最杰出的年轻艺术家，引起了唱片高管们的关注，其中包括来自芝加哥的制片人坎耶。

2004年，坎耶·韦斯特（Kanye West）发布了《学院辍学》，但一切都改变了。音乐使我听见色彩并听见声音。记得戴上耳机，再说一遍专辑，我记得带着背包和粉彩polo衫（当然是翻领）走在蒙特利尔的大街上，引导着我内心的’Ye。创造力很棒，并获得了最终的认可。

快进-我回到多伦多，在大学后的第一份工作中工作。当我打算离开时要创立一个健康的小餐厅品牌（即将成为iQ）时，我在寻找更多的动力，偶然发现了Jay-Z的首张专辑“ Rationalable Doubt”。我不知道它是如何躲藏了这么长时间，但它到达了最佳时机。 那就是美妙的音乐之美：它似乎总是在恰当的时机打在你身上。 HOVA的第一张专辑没有什么不同：骗子的诗集将近60分钟，这是有关如何从零开始构建东西的分步指南。

2009年，另一个基准时刻到来了：Drake发布了So Far Gone，并使整个城市感到自豪。拿出加拿大护照几乎立刻翻了一番，闪烁着爱国荣誉勋章，这是因为一位才华横溢，不屈不挠的艺术家不怕创作他所信奉的音乐。

激动人心的时刻还在继续，但主题反复出现：伟大的音乐有潜力提振精神，激发动力，推动人们前进。这就是为什么我们投入如此多的爱和时间来策划您在餐厅听到的音乐的原因。一个月一次（确切地说是在每个月的最后一个星期日），我戴上耳机，然后拨出一个下午的时间-聆听iQ上每首可能带来特殊效果的相关音乐。如果氛围合适，我们会实时将其添加到播放列表中。

就像这样，我瞬间就获得了与我们成千上万的客人分享动人艺术品的难得的机会。我只能希望他们会鼓舞人心，但我知道他们很有可能会反弹。