音乐的真正原创性已经很难找到
真正的艺术性已经违反直觉。
大多数艺术家都是为了抓住机会扩大自己，并在排行榜上大放异彩。 但是，什么推动了他们的成功呢？ 强大的生产者和制胜者？ 深刻的抒情？ 是什么打了？ 能否打出既有影响力又有影响力的热门歌曲？
Travi $ Scott的首张专辑Rodeo取得了巨大的成功，并且已成为过去几年来商业上成功的说唱专辑新潮的一部分。 但是，这并非没有艺术家本人的re悔。 据说他希望这张专辑带有Travi $ Scott的可动人偶（在专辑封面上很显眼）和包含曲目的闪存驱动器。 但是，由于艺术家们以前的身份不明，并且公众希望发行专辑而不是购买专辑，因此他的唱片公司拒绝通过他的愿景来追求更高的利润，而不是追求艺术完整性。
音乐流媒体服务的出现扼杀了数字和物理专辑的销售。 不再是特殊包装或CD独占的日子。 流式传输的便利性和便捷性很难传递。 除了大量的数字收入外，音乐行业内对利润的追求也导致了艺术性的衰落。
音乐上的超越已经很少。 只有一部分艺术家能够发展自己的音乐流派，并塑造音乐史的进程。 所有最困难的任务是与众不同。 采样一如既往地突出，并允许制作人提取其他歌曲（和其他形式的媒体）的一部分来创作新的和不同的东西。 这就引出一个问题，采样真的是真的吗？
无论您爱还是恨它， 《 Pablo人生》都是改变游戏规则的人。 尽管与流行观点相反，坎耶（Kanye）选择将专辑发行到“潮汐（Tidal）”上的做法强化了这样一种观念：无论您从事何种音乐服务，人们都将永远购买优质音乐。 它破坏了互联网，以前所未有的方式影响了流行文化，并让坎耶成为了他最终归属的风头。 无论您将Pablo解释为毕加索，Escobar还是Saint Paul，Kanye无疑都会给听众带来很多需要解读的东西。 但是考虑到所有因素，它是原始的吗？
TLOP以真正的Kanye方式包含了前所未有的采样量。 在Yeezy曲目中，没有什么新鲜的东西，Kanye的许多职业专辑（Jesus Walks，All of Lights，Bound 2，几乎所有内容，等等）都具有某种音乐形式的其他元素。 那么为什么现在出现呢？ 至少对我来说，问题出在“父亲伸展我的手Pt”曲目中。 2.这首曲目虽然精彩，但从GOOD音乐艺术家Desiigner的同名作品中摘录了两句话。 坎耶（Kanye）使用了整个熊猫的第一节经文和大部分第三节经文。 他插入了自己的诗句并保持节拍，并增加了自己的弹力。 对我来说，真正的犯罪不是使用他的艺术家的经文，而是将其和营销作为新的途径。 我会接受它作为熊猫混音，而不是商业上成功的专辑中的动态歌曲二重奏的后半部分。 尽管Desiigner确实得到了他应得的所有荣誉，但对我来说，我仍然觉得Kanye可以做得更好。 如果他的目标是展示一位新锐艺术家，那么他就成功了。 但是，如果他的目标是创造真实的艺术并创作出超凡脱俗的专辑，那我就不同意。
那是艺术品吗？ 是。 重新利用另一位艺术家的作品是一项不可思议的技能。 但这是原始的吗？ 不能。采样不保证独创性。 样本可能会被混合和失真，但仍然是其他人的工作。
没有它，有可能成功吗？ 提出完全原创的作品可能是艺术上最难的事情。 拉斐尔（Raphael）绘画雅典学校时，运用了米开朗基罗的元素，甚至将他与达芬奇（Leonardo da Vinci）一起包括在实际绘画中。 没有灵感就没有艺术。 但是，当某些东西不再是原创时，必须划上一条线。 Pablo的生平是对抗音乐流媒体巨人战争中令人难以置信的胜利。 那绝不应该被忽视。
需要明确的是，我不是在攻击使用采样。 我只是相信采样会削弱创意。 采样带来了令人难以置信的音乐和流派的弯曲专辑。 但是，无论其制作方式如何，它始终取决于音乐的质量。
