让·鲁什（Jean Rouch），跳投的先驱，民族志的创新者和电影院创始人。 鲁什（Rouch）是La Nouvelle Vague或French New Wave的中心人物。
让·鲁什（Jean Rouch）几乎整个职业生涯都花了60多年的时间在非洲拍摄。 他将继续记录一个极端变化的时期，尤其是在尼日利亚，从殖民主义到独立到现在。 他的电影深入探讨了拥有仪式，社交生活和移民等方面。
- 说话或死亡
- Menjadi毒液，Jurnalis，马努西亚– arifin yanu
- Auteurs的排名：George Albert Smith
- 奇怪而有趣但令人沮丧的-科莱特几乎很漂亮
- 创始人-伯德曼为您服务
鲁什留下了持久的印象，他的遗产不仅改变了纪录片，而且彻底改变了电影。
La Nouvelle Vague
鲁什（Rouch）还是法国新浪潮 （ French New Wave）的成员，这是一个非正式的电影制作人团体，他们因对法国制作的文学作品的自我意识的拒绝，他们的反抗精神以及渴望在当地拍摄更多当前的社会问题而联系在一起，以及他们尝试电影形式的意图。 许多人还参与了该时代的社会和政治动荡，通过编辑，视觉风格和叙事进行了激进的实验，打破了经典范式。
新浪潮电影制片人使用便携式设备，几乎不需要或只需很少的设置时间。 新浪潮电影制作展现了纪录片风格。 拍摄技术包括零散的，不连续的剪辑和长时间拍摄。 客观现实主义，主观现实主义和作者评论的结合造成了故意的模糊，因为并不是电影中的所有问题最终都得到了回答。
Cinéma-Vérité
正是在尼日利亚，鲁什（Rouch）在拍摄16毫米的河马猎物的电影时首次创造了cinéma-vérité，他们的一些非洲人也参与其中。鲁什（Rouch）在一些急流中失去了三脚架，他被迫继续用手持照相机拍摄。 因此cinéma-vérité的早期历史开始展开。
Rouch在影片VW Voyou中采用了多种射击类型，包括他自己的跳投。 大众甲壳虫的开始序列很长，并且是在New Wave和Cinéma-Vérité电影的特征的手持相机（从不稳定记录中看到）中捕获的。 大众Voyou是民族志的一个明显例子，这是一部虚构的纪录片，可以说明问题。
电影制片厂可以介入电影人与拍摄对象之间的有序安排和互动，范围从简单的提问到迈克尔·摩尔的挑衅。 摄像机始终受到认可，因为它以对抗的方式执行了拍摄真实物体，人物和事件的原始动作。 电影制片人的目的是尽可能客观地代表他或她所见的事实，类似于安德烈·布雷顿的超现实主义宣言：
“处于纯粹状态的心理自动主义，人们提议以书面形式或任何其他方式口头表达思想的实际功能。 由思想决定，在没有任何理性控制的情况下，不受美学或道德上的关注。”
-安德烈·布雷顿
让·鲁什（Jean Rouch）的大部分灵感都来自经典超现实主义运动。 使人们从对生活的那些方面的迷惑中解脱出来，并以崭新的方式描绘它们。 从这个角度看，制片人应该成为形势的催化剂。
跳投
跳 剪切是电影编辑中的一种技术，其中，从根本没有细微差别的相机位置拍摄同一主题的两次连拍。 这种编辑具有及时跳转的效果。 跳跃剪辑虽然不被认为具有固有的坏处，但被认为违反了经典的连续性编辑，它旨在通过不强调编辑来使故事世界呈现连续的时间和空间。 相比之下，跳跃式剪裁吸引了人们对电影结构性的关注。
遗产
鲁什显然出现在他的电影中，带来了即兴创作和挑衅的元素。 他写道：“这意味着进入其中。” “对我来说，拍电影意味着用眼睛，耳朵和身体拍电影。”
