斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）的巴里·林登 （ Barry Lyndon ）完美无瑕地执导并优雅上演，这是一部精美绝伦的作品，展现了如此压倒性的精致，美丽和真实性，我认为唯一一部与之极为接近的时期电影是米洛斯·福尔曼（Milos Foreman）的《 艾玛迪斯》 。 就像18世纪的动态画作一样，这部电影是最高级的视听体验，其茂密的图像和令人愉悦的背景音乐为您着迷，其中包括由历史上最优秀的人创作的天堂交响曲。 在继续之前，请允许我引起您注意电影中的特定场景。 每当我将这部电影介绍给从未见过或听过的人时，便会显示此场景。 我这样做是因为我认为，要使对电影感兴趣的人比预告片好得多。
我正在谈论的这个特定场景是一个诱人的场景，距离90分钟的标记仅一步之遥。 扮演同名人物的赖安·奥尼尔（Ryan O’Neal）坐在玛丽莎·贝伦森（Marisa Berenson）的对赌桌上，他们的脸庞沐浴在烛光下散发出的金色光芒中。 有时，她会对奥尼尔（O’Neal）瞥了一眼，后者的目光锐利地盯着她。 过了一会儿，她从桌子上找借口，然后去了露台。 稍后，奥尼尔跟随她。 他慢慢地走向她，她的侧向眼神向他揭示了他需要知道的一切。 然后，他伸手扶住她的手，紧紧抓住他，然后亲吻她。 此序列总共持续4分钟，并设置为弗朗兹·舒伯特（Franz Schubert）的钢琴三重奏№2。 这是一个极其优雅的场景，也许是我遇到的最好的诱惑场景，并且是电影制作的杰作。 现在，我向其他人展示这个场景的原因是，只要他们对这种电影制作感兴趣，它就可以告诉他们他们需要了解的整体电影质量的一切。
这部电影改编自威廉·马克·和平·沙克雷（William Makepeace Thackeray）的18世纪小说，讲述了一个名叫雷德蒙德·巴里（Redmond Barry）的流氓的生活，这个人对自己的真实身份极为困惑。 他很小的时候就失去了父亲参加决斗。 他的母亲在余生中都拒绝其他求婚者的提议，而是专心照顾她的独子。 一位看不见的叙述者向我们描述了巴里的一生，然后继续告诉我们“所有巴里早期麻烦的原因”-他在青少年时期与堂兄诺拉·巴迪的浪漫联络。 当巴里将他丢给英军高级官员时，巴里受到了极大的侮辱，由此产生的嫉妒不可避免地导致了决斗。 这是巴里参加的几场对决中的第一场，并立即让您想起他父亲在开幕式中的对决，这是对即将发生的事件的预示。
几次冒险和冒险之后，巴里最终成为普鲁士军队的副官。 在那里，他设法设法进入了他的高级军官的好书本，并看到他如何努力地赎回自己，他们要求他监视一个名叫Chevalier du BaliBari的骗子，他恰好是一个爱尔兰人，就像他自己。 当他遇到侠士时，巴里又回到了以前的方式，并为他提供了忠诚和服务。 现在与Chevalier纠缠在一起的Barry发送回他们俩一起捏造的信息。 正是这种新生活将他带到了一个名叫夫人奥妮莉亚·林登（Country Honoria Lyndon）的伯爵夫人（由一位前模特儿神似的玛丽莎·贝伦森（Marisa Berenson）饰演），现在我们回到了我之前提到的那种诱惑场面。 他们很快就结婚了，如果不是那个为了自己的命运而嫁给她的男人的宽容之道，那将是天堂里的一场比赛。
我认为这就是为什么库布里克选择在那场诱惑场景中使用舒伯特的《钢琴三重奏2号》，因为这是一首浪漫但又带有忧郁色彩的音乐。 我和下一个男人一样爱浪漫，但是看到一个男人像巴里（Barry），以及他的人生轨迹已经走到了尽头，我们可以感觉到，如果他们俩最终结婚，事情对他们来说不会很顺利。 不出所料，这场婚姻是不幸福的。 Barry现在成为Barry Lyndon。 不久之后，儿子就为他们所生，看起来似乎不太可能，但他对儿子非常依恋。 但是他对林登夫人的前任长子并没有表现出同样的感情。 巴里的运气变得更糟，一系列灾难性的事件使他情绪激动。 Lyndon夫人也受到这些事件之一的影响。 数年过去了，巴里与继子的关系恶化了，最终他发现自己陷入了最不寻常的困境–由自己的继子挑起的决斗。 这是影片中的高潮决斗，是整个影片中最激烈的一幕。
正如库布里克（Kubrick）的电影制片人所期望的那样， 巴里·林登 （ Barry Lyndon）是这位特立独行的导演完美无瑕的杰作之一，并展示了数种创新技术，并成为了导演的商标。 库布里克（Kubrick）竭力重塑那个时代的外观，并希望尽可能避免使用人造光。 对于他和船员来说，这自然是一个极具挑战性的情况。 但是库布里克热爱挑战，因此他想到了使用那些大型的卡尔·蔡司镜片的想法，这些镜片曾被美国宇航局用于阿波罗登月计划。 他的一些机组人员一定以为他疯了，但是我敢肯定，一旦看到惊人的结果，他们终于改变了主意。 蜡烛点燃的场景真的很壮观，看完电影后，我对摄影蜡烛产生了这种迷恋（这是我对摄影灯泡的迷恋，这是我在看到黄家卫的《花样年华》中得到的 ）。
库布里克还求助于许多著名的18世纪画家的作品，例如威廉·霍加斯（William Hogarth），让·安托万·沃托（Jean-Antoine Watteau），托马斯·盖恩斯伯勒（Thomas Gainsborough），约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds），约翰·佐芬妮（Johann Zoffany）和乔治·斯塔布斯（George Stubbs）来寻求灵感，因此，我们受到了一些真正的惊险和屏幕上显示出惊人的图像。 这部电影获得了奥斯卡最佳摄影奖，最佳音乐奖和最佳艺术指导奖。 我认为，所有这些都是当之无愧的。 我惊讶地发现这是库布里克最被低估且鲜为人知的电影，我明白为什么。 正如对库布里克的早期电影（尤其是2001年）所做的那样，评论家们又一次渴望嘲笑电影的冷酷感。 我发现这些批评是荒谬的。 我的意思是，为什么每部电影都必须使用相同的方式？ 我认为是时候重新评估了。
导演马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）是这部电影的忠实拥护者，这是他不得不说的：
“ 我不确定我是否可以说自己有一张最喜欢的库布里克照片，但不知何故我一直回到“巴里·林登”。 我认为那是因为这是一次如此深刻的情感体验。 通过相机的移动，步伐的缓慢，角色相对于周围环境的移动来传达情感。 当它出来时，人们没有得到它。 许多人仍然没有。 基本上，在一张又一张精美的影像中，您正在观察一个人从纯真到最冷酷的复杂程度的发展过程，最后以绝对的苦涩结束，而这只是简单而基本的生存。 这是一部恐怖的电影，因为所有烛光般的美女只不过是残酷残酷的面纱。 但这确实是残酷的，是您在礼貌的社会中每天看到的那种残酷。 “
