1971年春末，当Dillards进入录音室削减第五张专辑《 Roots and Branchs》时，天气正在发生变化。 在创始成员Mitch Jayne，Dean Webb和Rodney Dillard的带领下，乐队第二次也是最后一次退出了Jac Holzman的Elektra品牌，并进入了独立的国歌唱片。 著名的摇滚制作人理查德·波多罗（Richard Podolor）–《三只狗之夜》，《荒原狼》，爱丽丝·库珀–欣然接受了迪拉德制作主流流行摇滚唱片的挑战。
精致的和谐团体迅速上升到了南加州乡村摇滚界的最高位置，伯德夫妇，老鹰乐队，尼蒂·坚迪污垢乐队和埃尔顿·约翰都是热心的仰慕者。
他们的前两张专辑Wheatstraw Suite [1968]和Copperfields [1970]获得了Billboard和Rolling Stone对其职业的最佳评价，但仍然是小众，口碑相传。
那些专辑的主要贡献者是原声带歌手，作曲家，班卓琴手Herb Pedersen，他取代了原来的成员Doug Dillard。 但是Pedersen是按照Podolor的要求整晚录制的，都是新婚和惊世骇俗的，因此该乐队代表Billy Ray Latham。 鼓手保罗·约克（Paul York）永久加入乐队后，乐队的阵容又发生了变化，这标志着向电子仪器的巨大转变。
尽管Roots and Branchs受到鼓，电贝司，键盘和电吉他的影响可能更大，而Dillards放弃了在Wheatstraw Suite和Copperfields中如此流行的管弦乐队编排，但它仍然包含声学，蓝草元素，这使它们在当年受到人们的喜爱。他们在安迪· 格里菲斯秀 （ Andy Griffith Show）上首次亮相， 沉默寡言的阿巴拉契亚人在达令家庭中生活。 蓝草音乐的纯粹主义者有很多品味，例如“ Big Bayou”，Dillard的乐曲“ Redbone Hound”和“ Billy Jack”，尤其是民谣主食“ Constant Sorrow”的无伴奏合唱效果。建议跳过。毫不掩饰地流行“ One AM”，以及迪拉德（Dillard）对保罗·里维尔（Paul Revere）的狂妄演绎，以及突袭者贝斯手基思·艾里森（Keith Allison）的“走上路”。
根与分支的反复讨论在加利福尼亚州Studio City的Podolor’s American Recording Company进行了长达一年多的时间。 考虑到这些因素，迪拉德似乎不可能发行最畅销的专辑，但事实上他们做到了。 1972年5月发行，《 Roots and Branchs》跨入Billboard流行专辑排行榜，使人们措手不及，在那里停留了令人印象深刻的18周，但升至第79位。
毫无疑问，艾尔顿·约翰（Elton John）第四次美国巡回演唱会的开幕使根与分支成为了购买唱片的大学人群。 约翰最初是在两年前首次访问加利福尼亚时在传说中的Troubadour俱乐部表演的男孩。 如果Anthem没有引起争议的话， 根与分支的图表可能会更高。
Roots and Branchs在Dillards在格里菲斯秀 （ Griffith Show）及其经典的Elektra任职上度过的三年时光倒退，自Elektra归华纳音乐集团（Warner Music Group）集团所有以来，它们从未绝版。 根与枝只被英国的Beats Goes On [BGO]唱片重新发行过一次，两次唱片结合了被低估的1973年向美国野鸭致敬。
为了纠正这种不幸的不公正待遇，下面将对Dillard进行一次广泛采访，以期第三部分以及曼陀林大师Webb的几段离别照片。 Dillard透露了有关Roots and Branches上所有10条削减的私事。 您不会相信唱片中哪首歌是他女儿一直以来的最爱之一。 跟踪“ Sunny Day”中背景人声的搞笑轶事不容错过。 Dillard还阐明了他是否在音乐会上播放任何歌曲，以及为什么他不再与Podolor一起录制。
迪拉德还证实，一位长期忠实的粉丝向他发送了70年代早期圣地亚哥演出的磁带，其中以电动设置迪拉德为特色。 而且您是否知道迪拉德乐队首先是歌手兼歌手卡特·史蒂文斯（Cat Stevens）又名优素福·伊斯兰（Yusuf Islam）的作品？ 命运还有其他计划，对史蒂文斯来说，这真是天作之合。
罗德尼·迪拉德访谈，第三部分
迪拉德队是如何在1972年与埃尔顿·约翰一起巡回演出的？
我们在洛杉矶打了一个叫做Troubadour的俱乐部，这是一个很好的聚会场所。 每个人都希望每年至少在这里玩一次。 埃尔顿（Elton）晚上住进了俱乐部，他回来了，看到了我们。 60年代后期，英国人非常了解我们。
[ 作者注：钢琴家于1970年8月21日降落在美国海岸。在日落大道的大陆凯悦酒店办理入住手续后，他立即参加了Troubadour，他的首场美国音乐会将在四天后在俱乐部举行，并受到了兴奋Dillards的场景。 他们的开幕式是Longbranch Pennywhistle，这是由未来的Eagles创始人Glenn Frey和Eagles热门歌曲作者JD Souther组成的二人组。
我知道埃尔顿在他职业生涯的早期是谁。 我记得当他与Tumbleweed Connection （1970）一起出道时。 我喜欢他的那首歌《乡村舒适》（Country Comfort）。 HonkyChâteau专辑[1972]中的“ Tiny Dancer”-都是很棒的音乐。
埃尔顿（Elton）的代表打电话给我们的经理，要求我们为他开放，我们很快回答：“好。”这是我们获得更多摇滚乐迷的绝好机会，我们正在准备发行专辑《 根与分支》 。 我们在艾尔顿（Elton）的第四次美国巡演中只巡回了一次[4月27日-5月16日]，但这很有趣。 他到台上也和我们一起唱歌。
实际上，我有一张最近送给我的现场专辑，这张专辑是我们在Roots and Branches电动时代在70年代初在圣地亚哥录制的。 记录了正确的方式，我正在考虑发布它。 太疯狂了。 我们很棒。
受摇滚影响的Roots and Branchs [1972]可能是我最喜欢的Dillards专辑。
我也是。 我们的一些早熟禾粉丝可能根本不在乎这张专辑。 但是音乐迷喜欢它。 实际上， Roots and Branches是我们销量最大，排行榜最高的公司之一-用子弹打破了流行排行榜[No. 79]。 录制它非常有趣。
你知道，我的音乐总是从草丛中折衷的。 唱片公司[Anthem Records]找到了Richie Podolor，他想制作这张专辑。 他们问：“您要Richie Podolor吗？”我说：“我不知道，我从来没有像这样的人。” Richie出品了《三只狗之夜》，《 Steppenwolf》，《 Alice Cooper》和《 Blues Image》。
我和他一起工作了近两年。 当我们在旅途中时，我将不得不飞回去并制作专辑。 我们将一次在工作室工作并停留三天，而他从未睡过。 他是那些不睡觉的人之一。 他的母亲说他一直都是那样。
我从他那里学到了很多关于生产价值的知识。 您可能会生产过量，添加过多的东西。 就像您是艺术家一样，可以过度绘画。 您今天在广播中听到的很多东西都涂满了[笑]。
每当您更改乐器原始声音的声音时，都将对其进行电子屏蔽。 您将所有这些元素添加到它中使其变得不自然。 这就是您弄糟耳朵的方式。 只要您感到耳疲劳，就可以听音乐。
这就是为什么声音仍然足够有机以至于可以舒缓并且不会从生物学上引起人体分叉的原因。 我喜欢回到草地和原声音乐的简单性。 我一直是John Prine和类似的人的粉丝，因为他们的音乐很简单。
瞧，您可以在录制吉他时拿它，如果录制正确，它会听起来很饱满，可以代替管弦乐队。 如果您录制一个管弦乐队而没有正确地制作它，那听起来就像是一个俗气的器官。 一切都取决于您想要的波形大小。 太技术性了……
您可以拿起曼陀铃并将其增大，使其满足您的所有需求，并进行所需的动力。 您不必插入放大器并录制三到四次吉他，并进行EQ /侧链即可使之听起来那样。
唱片上的音乐家是谁？
里奇和我弹吉他。 我演奏节奏并担任许多歌曲的主唱，有时在多布罗。 我的专辑中遍布旧的50年代Telly [Telecaster]。 两年前，我第一次在Copperfields上播放了一首名为“约翰兄弟”的歌曲。当您听到爵士吉他的小断声时，这就是我的Telly。
Richie的Fender Broadcaster甚至早于Telecaster。 所以我们俩都在演奏老式乐器。 我的Gibson ES 335是在Roots and Branches几首歌中出现的另一把吉他。它出现的首批歌曲之一是“ Sundown”，该乐器关闭了Copperfields 。
比利·雷·拉瑟姆（Billy Ray Latham）演奏班卓琴和人声和声，而Dean Webb演奏曼陀林/人声。 Richie的好朋友和工程师Bill Cooper演奏电贝司。
保罗·约克（Paul York）是我们一贯的鼓手[1969-1979]，他的唱片备受关注。 Richie的一个门生也在专辑中与Paul一起打鼓。 我不记得他的名字了，但是他有点瘦。 他为“三只狗之夜”做了一些练习。 他没有列在专辑的专辑中，因此仍然有些混乱。
至于米奇，他偶尔会唱歌（肯定是“不断悲伤的人”中的贝斯部分），但我不记得他在任何东西上都演奏立式贝斯。 米奇出席了会议，特别是我们写的歌。
的确，米奇唯一演奏电贝司的时间是在1965年，我们与伯德（Byrds）一起巡演了一个月时。我们租用了自己的飞机和所有东西。 当我们和艾尔顿一起游览时，米奇仍在演奏他的立式贝斯。 他离开时，我们严格遵守电贝司。
Mitch唯一在其中表现低音的专辑是Live !!!! Allow !!!，这是我们1964年在Elektra上演唱的现场蓝草/喜剧LP。 为了进一步说明，我们的第一张专辑Back Porch Bluegrass的黑人爵士贝斯手叫Jimmy Bond，是个好人。 我想要爵士乐，让节奏有点像音乐，因为道格和我俩都做到了。 这就是为什么它在乐器上如此出色的原因-Jimmy完全适合。
瞧，那是我对人们说的那句话不理解的：“哦，你不能演奏这种音乐，你不能演奏那个音符，他是爵士乐演奏者”……这对我没有任何意义。
“走在路上”
Richie首先是为我演奏的，但是我之前在某个地方听过。 它是由保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）的长相Keith Allison撰写的，他多次出现在迪克·克拉克（Dick Clark）的《行动是电视》 （ Where the Action is TV）电视节目中，后来又加入了保罗·里维尔（Paul Revere）和Raiders乐队（于1968年）。
我真的很喜欢这首歌，所以我们做到了。 我想出了一个小小的电吉他舔声，它打开了歌曲[Dillard唱了“ Deedle-di-dayahh…”]，然后我一直扮演主唱。 我们只是围绕它进行构建并制定了安排。 那个唱片上也有曼陀林和班卓琴的演奏。
在Anthem Records逗留期间，您是否有过良好的经历？
Anthem是United Artists的子公司。 我们与他们签了名，因为这是一个小标签，它是由最初拥有白鲸唱片的Ted Feigin和Lee Lassiff创立的。 1969年，我们为白鲸录制了两首单曲，其中包括“一个早上太多”。海龟解散后（他们最大的赚钱者），白鲸被淘汰了。
对我们而言，参加国歌并不是最好的整体体验。 当Roots and Branchs开始攀登排行榜时，Feigin和Lassiff陷入了法律麻烦。 费金得到了跳入哥伦比亚唱片公司的要约，他和他的伴侣陷入了困境。 其他个人问题，包括毒品，引起了裂痕。
因此，Feigin和Lassiff有所不同，当唱片发行时，Anthem便解散了。 发行人然后停止推送Anthem Records。 我的运气。 专辑很快就销声匿迹了[25年后，英国的Beat Goes On Records终于与American Duck一起重新发行了专辑]。
我什至不知道谁拥有根与分支的主人。 我已经和里奇谈过，但是他只有几个大师。 像其他所有东西一样，他们迷失在某个地方，流连于好莱坞。 谁知道它在哪里。 跟踪它们可能需要一段时间，但是我肯定会对定位，重新制作母版并将其提供给粉丝感兴趣。
无论如何，我很生气，并与母公司United Artists签约。 1973年末， 向美国野鸭致敬 ，并于次年我发行了个人单曲“ Stone’s Throw Away” /“ In My Life”（由Lennon / McCartney撰写）。
“爸爸是一个移动者”（ 美国鸭 ）是贝弗利最受欢迎的歌曲之一。 自从我实际上放弃了电子乐队以来，我还没有演出过，但是她要我去做。 由于鼓是其中不可或缺的组成部分，因此我们还没有弄清楚如何进行声学处理。
你们真的和猫史蒂文斯有联系吗？
信不信由你，我们录制了他的歌曲“ Wild World” [Dillard轻唱“哦，宝贝，宝贝，这是一个广阔的世界，我将永远记住你……”]。 它成为他在美国的第一首热门单曲。 11 Pop]并基本上开始了他的职业生涯。
Richie收到了这首歌，并说他想和我们一起剪下来。 我喜欢它，所以Richie抓住了它。 这意味着没有人要记录它。 因此，我们进入了录音室并进行了录制。 猫还没有发布它。
当Cat的唱片公司A＆M发现Richie认为这将成为Dillards的热门唱片时，他们继续发行了Cat的唱片。 尽管他们承诺这将是我们的第一，但那是您的事。 现在您知道了这个故事。 我认为Richie在他的档案中有我们的版本。
您会在根与分支演唱会上播放任何歌曲吗？
我最近没有拍过Roots的任何歌曲。 但是，我正在制作“ Redbone Hound”。我开始播放Wheatstraw Suite中的某些歌曲（例如“ Do n’t Cry”和“ I’ve Just Seed Face”）和Copperfields 。 我还没有到美国鸭进贡 。
我仍在用我的上两张个人专辑和我们在Andy Griffith Show上客串演出时的歌曲做新的东西。
当我在Roots and Branchs上收到对歌曲的请求时，有时很难制作一些歌曲，因为这需要在乐器上进行不同的延音处理。 我会拔掉根和分支 。
现在，当我们在70年代初游览根与枝时 ，我们忠于唱片。 如果有电子歌曲，那就是我们现场表演的方式。 比利·雷（Billy Ray）在他的Telly上学习了Richie的吉他声。
就在前几天，我在YouTube上看到了一个罕见的视频，上面是我们在1978年在奥斯丁市区范围内表演的“爸爸是个移动者”。 这是迪拉德（Dillards）与我们的电视广播员（Telecasters）玩电的一个例子。
[ 作者注 ：在2011年9月23日在佐治亚州Waycross举行的Gram Parsons吉他拉力和致敬音乐节的Dillard表演的即席声音检查中，他释放了甲壳虫乐队的“我刚刚看到一张脸”。在最初的披头士乐队版本之前，我最初是在Wheatstraw Suite上听到Dillards的封面的，Dillard惊讶地问道：“真的！？”。
为什么您再也没有和Richard Podolor录制唱片？
我经历了60年代和70年代在好莱坞的录音阶段，这是继续前进并完全做自己的事的时候。 此外，我与Richie一起工作了近两年，录制了Roots和Branches 。
我在接近10年前就看到Richie，我们进行了很长时间的交谈。 每个人都继续前进。 在人生的某个时期内，事情会发生。 事情改变了，态度改变了，观点改变了。 你继续前进。 这并不是说我们有一天无法团聚并制作另一张专辑。
您对根和分支有什么感觉？
院长韦伯：我喜欢。 我并不为此感到疯狂，但是有些事情我特别喜欢。 罗德尼（Rodney）写了一首歌，叫做“红骨猎犬”。我认为那是我最喜欢的歌。
里奇以录制《三只狗之夜》，《荒原狼》和《布鲁斯形象》而闻名，并在70年代众多热门摇滚音乐中脱颖而出。 有人认为把我们和他在一起是一件大事，但这仍然是我们唯一与他合作的专辑。
您喜欢在Podolor录音的过程吗？
院长韦伯：不太特别。 我的问题是，Richie是其中一种类型，因为他拥有自己的工作室American Recording并不重要，他什么时候在那里都可以。 他一直希望我们到那里来记录到深夜。
代替道格拉斯（Douglas）的优秀歌手兼班卓琴演奏家赫伯·佩德森（Herb Pedersen）刚刚结婚，他并不想整夜呆在录音室里。 现在，无论是去那儿还是整夜熬夜，我都不是真的疯了。 我喜欢像普通人一样在白天记录时间。
因此，Herb基本上就这笔交易离开了我们。 比利·雷·拉瑟姆（Billy Ray Latham）（在LP袖子上拼写错误的“ Lathum”）是Herb的替代者。 赫伯（Herb）开始从事根和分支的工作 -正如道格拉斯（Douglas）在Wheatstraw Suite上所做的那样，但后来他离开了。 有时，您必须根据当时要执行的项目进行更改。
与“安迪·格里菲斯（Andy Griffith Show）”校友罗德尼·迪拉德（Rodney Dillard）进行的Mayberry会议纪要[采访之一]
“放松，放慢脚步，放松一点……您要着急什么？”纽约市的客座传教士哈里森·埃弗里特·布赖恩博士…… medium.com 当迪拉德夫妇在好莱坞大街上撞到史蒂夫·麦昆[罗德尼·迪拉德访谈的第二部分]
迪拉德（Dillards）就像史蒂夫·麦奎因（Steve McQueen）拍摄电影一样-是十年来的最高创新者。 罗德尼·迪拉德（Rodney Dillard）奇迹般的基督教转型[访谈之四]
Dillard详细介绍了Elektra Records 1960年代折旧名单中的一部分，该名单也夺取了Jim Morrison和《 The Doors》的版权。 与引领潮流的乡村摇滚乐手Dillards的创始负责人整整在一起[第五部分，Rodney Dillard访谈的结论]
罗德尼·迪拉德（Rodney Dillard）探索60年代中期的洛杉矶音乐，鲍勃·迪伦（Bob Dylan），披头士乐队（Beatles），尼蒂·格兰蒂泥土乐队（Nitty Gritty Dirt Band）和他的前乐队… 迪拉德的秘密武器：与曼陀林大师Dean Webb并驾齐驱
“ Wheatstraw Suite是我一生中非常有影响力的专辑，” Eagles联合负责人Don Henley在推广… medium.com时承认 “不仅仅是一只漂亮的脚：”揭开吉姆·斯塔福德（Jim Stafford）70年代中期的米高梅（MGM）任期
70年代中期的新奇流行音乐人吉姆·斯塔福德（Jim Stafford）回顾了他的黄金米高梅时代，与贝拉米兄弟（Bellamy Brothers）合作，在…
©Jeremy L.Roberts，2012,2018。保留所有权利。 未经作者事先明确许可，不得完全出版，广播，重写或重新分发本材料。 不要复制或粘贴文章文本，而应通过链接共享URL或标题。 谢谢。
