亚特兰大的主题视觉

流行文化是一种快速,持续变化的潮流,可以一波又一波地循环利用。 但是,总会出现断流,或者说是流变慢的大企业集团,它在任何给定的时间点决定了规范。 在这个特定的时间点,这块是嘻哈音乐。 嘻哈音乐,嘻哈时尚,嘻哈术语等已成为流行文化中的规范。

至于艺术,尤其是视觉艺术,在肖像画,抽象描绘,图形设计等方面,嘻哈和视觉吸引力之间始终存在联系,任何可以使特定说唱歌手与同行脱颖而出并引起未开发者注意的东西听众。 音乐视频是早期出现的视觉艺术的一个方面。 嘻哈音乐视频的艺术一直存在着分离:高预算,电影级的杰作和低预算的“让视频制作视频”似乎没有太多想法的视频进入它们,然后所有介于两者之间的东西。

早期,这幅作品渗入了全长电影中(例如Belly和Juice等)。 尽管这些头衔最初并不是主流电影,但随着时间的流逝,电视和电影中许多最迷人的嘻哈头衔都源于这些开创性的作品。 唐纳德·格洛弗(Donald Glover)的亚特兰大(Atlanta)是最吸引人的电视连续剧之一,其起源可以追溯到嘻哈视觉的起源。

亚特兰大囊括了当下流行的嘻哈明星中所有神秘的,毫无魅力的元素,并将它们扭曲成关于“喧嚣”的流行叙事-这对某些人来说是成功的上升,而对大多数人来说就是磨碎。 将这些主题整理成四十分钟的剧集, 亚特兰大没有机会依靠(通常是故意偏离)博览会密集的对话和具体情节。 取而代之的是,他们试图将几个复杂的角度包围在一起,并去除视觉效果,从而揭示出几乎还没有弄清楚这一点的几乎名人的意想不到的规律性生活。

Paper Boi是亚特兰大市中心著名的说唱歌手,经常在公众场合广为人知。 在最近的一集“伍兹”中,他两次被认可。 由三人组成的三岁左右的年轻人第一次在空旷的道路上遇到,称赞他“保持真实”,因为他声称自己走路只是因为他可以说实话,而不是说出他要回家的事实,因为他没有搭便车,然后他们跳了他。 第二次是在一家便利店里,Paper Boi用一罐冷饮料将饱受瘀伤的脸糖霜。 这种互动是与年轻的歌迷相比,他看起来比以前的团队敬畏得多。 但是它仍然在便利店里-许多人期望通过他们的镜头与某个著名的人会面。

亚特兰大的大部分拍摄工作都在这样的地方进行:路边,便利店,以及普通人平常会发现的其他较普通的地方。 该主题贯穿始终,尤其是在使用视觉元素(例如化妆,服装和布景设计)时。 通过图像创建表征和故事并非易事。 但是,看起来如此普通的设置只能增强该系列的艺术完整性。 它还可以在整个零星的情节中实现流行主题的可持续性-美好的生活可能并不像看起来那样美好。 由于相机在平凡的地方拍得令人赞叹不已,因此它与Paper Boi的生活可能不如其粉丝们想象的那么诱人。

在电影和电视中,重要的是要在主题概念和视觉概念之间建立关联。 如果没有这两个要素相互依存,则故事可能缺乏可信度,并且看起来好像是创作者试图解决他们不理解的主题。 普通观众可能不会选择这些细节,但它们是真正艺术品的组成部分(在亚特兰大案例中屡获殊荣的艺术品 )。 事实证明, 亚特兰大将继续存在。