嘻哈音乐始于80年代的SXSW，而不是Fader Fort 电视电影小迷妹 TVco.cn

我对Keir Worthy的采访

马特·桑扎拉（Matt Sonzala）

这次采访本应该在多年前发生的。您所要阅读的内容绝不是SXSW上嘻哈音乐的权威历史，也不是Keir Worthy的全部故事。这次采访涵盖了我在得克萨斯州甚至还没有受到关注之前在德州音乐界仰望的一个人的早期职业生涯。从我独自一人站在俱乐部后面的那一天直到凌晨2点，等待表演开始。我在休斯敦的KTSU上用盒式磁带录制Kids Jam的日子，听一周的其余时间。我的视线开始暴露嘻哈的强大力量的日子。

自1980年代中期以来，基尔·沃西（Keir Worthy）一直在德克萨斯州忙于说唱唱片。更重要的是，尽管他是许多德克萨斯州嘻哈现场人士的良师益友，尤其是在德克萨斯中部嘻哈现场刚刚起步的时候。他是我们的互联网，我们许多人从他那里得到音乐和音乐新闻。他不是唯一的人，但他在那里确实做到了，从来没有一个人真正喊过他的名字。他只是做了工作并取得了成果。

自1987年SXSW创立以来，基尔一直是奥斯汀音乐社区不可或缺的一部分。直到90年代末，他们才预订大量的嘻哈音乐，直到2000年代中期，它才发展为今天的音乐，但基尔（Keir）预订了嘻哈音乐表演，并从第二年开始就将城市音乐界的高管带到会议中。那是1988年。我想和Keir一起做更大的事情，但我会做，但是由于《 The Fader》杂志出版的一本书声称他们是第一个带动髋关节的人，所以不得不在SXSW 2018揭幕之前把这个故事讲出来跳到SXSW，在2005年。我通常甚至不关心这种狗屎-很多人告诉我，他们首先将嘻哈音乐带到SXSW，我是认真的，这很可笑-但在一个段落中Fader帅哥在书籍介绍中说：“ FADER将嘻哈音乐带到了SXSW。那时那是一个独立的摇滚音乐节，没有人在预订说唱表演，直到《 The Fader》以德克萨斯州的盛大演出通过了Bun B，Slim Thug，Chingo Bling和Paul Wall。

那根本不是真的。我预订的那本书显示了他们是通过一个名叫林怡媛的女人为他们提供参考的，后者后来在The Fader工作。而且我不认为Paul和Slim在上面（但可能是错的，但是我没有那场演出的照片，所以我认为我是对的）。他们还说艾米·怀恩豪斯（Amy Winehouse）只是玩了《 The Fader Fort》，但事实并非如此，他们还谈到了肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）和TDE的一些事情，当我记得鲍沃·布雷克（Bavu Blakes）给戴夫·弗里夫（Dave Free）我的电话号码的那天，我们进行了第一次对话。从字面上看，SXSW的“推子”一无所有。

无论如何，这都不关乎我，也绝对关乎The Fader Fort（我完全承认，他在SXSW上帮助嘻哈音乐获得突破）。

这是关于基尔·沃思（Keir Worthy）和真实的嘻哈历史的信息，因为它与奥斯丁的某个时代有关，当时这个小小的节日可能只是由几个有想法的家伙在奥斯丁纪事办公室后面的棚子里开始的。看到它变成了疯子。非常感谢安德烈·沃克（Andre Walker，1993年带我参加SXSW游戏），Tee Double，嘻哈麦加和B. Hobbs所做的一切，以增强和扩展音乐节的文化和音乐，而且声音又大又大尊重克雷格·斯图尔特（Craig Stewart），他为我而奋斗，能够做到这一点。以及所有支持，贡献并持续到今天的人。

Matt：我想和您谈谈SXSW的早期发展，因为我知道您不仅在将Hip Hop节目和都市音乐引入SXSW中发挥了作用。你在那里就像第一天。但是，我想从认识到这样的事实开始：当我十几岁的时候，希望进入音乐界，并且在休斯敦见到像你这样的人，史蒂夫·弗尼尔，杰克上尉等时，你就是那些我一直期待着来自主队的代表该行业的主要水平的人。告诉我一些有关您在音乐界起步的信息。

Keir：恩，我在底特律，我在底特律出生和长大。我于1983年来到休斯敦，在夏普斯敦（Sharpstown）读高中，然后回到底特律呆了一分钟，也许快一年了。实际上，我已经获得了得克萨斯大学的两项奖学金，因此推迟了奖学金，因为我想弄清楚自己想做什么，并且我需要筹集更多的钱来上学。所以我回家了，那时我最好的朋友之一是一个叫杰夫·米尔斯的兄弟，他和我试图组织一场演出，基本上就像《新鲜音乐节》的结局一样。我们俩都DJed并进行了一些霹雳舞，但是我们有一些非常出色的霹雳舞者，并且我们有一些说唱歌手，并且想做一次全州范围的巡回演出。放在一起时，我偶然发现了一家名为Megatone Records的唱片公司。现在Megatone与嘻哈无关，它是一种舞蹈品牌，一种高能量的舞蹈音乐。他们最大的表演是西尔维斯特（Sylvester），《天气女孩》（The Weather Girls），最后还有比利·普雷斯顿（Billy Preston）等。但是出于某种原因，我的直觉说要与他们联系，然后我遇到了一个叫Demetra Mavis的女人。一个非常非常精力充沛的女人。她对我说：“看，我喜欢你的精神，我喜欢你的能量，我们需要一个人来进行本地晋升。”我说：“好吧，我对此感到沮丧，但我准备回到休斯敦然后我要去上大学。”她说：“那更好，因为休斯顿是我们最大的市场之一。”所以我回到休斯顿，开始为他们做本地促销，因为他们开始了一种是R＆B部门的成员，所以我出去武装了大约12英寸。我推销了肯尼·詹姆斯（Kenny James）的一首歌《 Ca n’t Keep Hold On》，这首歌在上帝的恩宠下最终到达了当地的30号电台， Majic 102.在为唱片做宣传时，我开始四处走动，并与镇上的所有DJ会面，这些人率领唱片池，几乎试图将自己融入休斯顿音乐方面的所有事情。

马特：那是1984年吗？

Keir：是的，那是1984年。我还是DJed，我会在某些俱乐部里为人们服务。我遇见了杰克船长。我遇到了曾经做过灵魂训练俱乐部的Chill Will。那里有一个兄弟，叫达米恩·布莱克（Damien Black），正走在街上。这是史蒂夫（Steve）的展示场所-莱茵石牧马人（Rhinestone Wrangler）之前。因此，我宣传底特律的歌曲，以及德克萨斯州中西部和东海岸的热门歌曲。 Hashim录制了一首唱片，名为“ The Soul”，每个人都以开头的短语“ It’s Tiiiime”知道这首唱片。霹雳舞喜欢它，每个人都喜欢那个唱片。我带来了它，而休斯顿的猫却再也听不到。他们失去了理智。那个记录对我来说甚至是一笔额外的收入，因为伙计们会想：“为什么你不来今晚旋转并带上那个记录。”因此，在拥有那个记录的情况下，我在镇上几乎每个俱乐部都做了。而且其他人花了永远的时间才能获得该记录的副本。这样一来，镇上的大多数DJ都让我更加高兴。

马特：人们不明白那时候的重要性。如果您是DJ，则必须拥有黑胶唱片，或者您没有歌曲。

Keir：是的，您别无选择。

马特：这些东西中有很多都不卖。如果它来自底特律，那么它就不仅会出现在休斯顿的每家唱片行中，除非有人走进它。

Keir：那时和那时他们的印刷品有限，他们是小型独立唱片公司，没有钱来印刷索尼等那么多的印刷品。因此，这使我与休斯敦的每个人打交道，结识了所有DJ，由于我遇到了其他唱片公司的唱片推广人，例如Profile的Manny Bella，Supertronics，Sleeping Bag等猫咪，我真的开始得到更多的产品。我什至没有工作的东西，但是在DJ时我会扮演自己。我还在一个名为Showbiz Pizza的地方DJed，这是Chuck E. Cheese的直接竞争对手。他们曾经为观众进行过激烈的战斗。所以在休斯敦西南部的一个Showbiz Pizza上有个叫Rod的家伙，让我去DJ，我开始为他们做这些少年派对，我变得非常有创意。我必须做主题，这使我可以与更多的唱片公司的人联系，这样我就可以进行促销和赠品。我一直这样做，直到秋天我去了奥斯汀的德克萨斯大学。我继续为Megatone工作，但接到了Demetra的电话，她说：“嘿，我们不再做R＆b了。他们把它当作实验来对待，但我们没有这样做。”所以我感觉有点像当当，我该怎么办？我仍然想做促销活动，所以在第二学期就萌生了开办促销和市场营销公司的想法。

马特：这是在德克萨斯大学校园内吗？

Keir：是的。我到达奥斯汀，然后在整个校园里开始DJ演唱。我在DJ举行多个兄弟聚会。我最终开始了DJing Soul Night，就像校园里黑色的大型灵魂音乐之夜一样。我隔周四在学生会做了一次。到达那里时，我在UT结了一个朋友，名叫Ward White。沃德和我成为最好的伙伴，并决定一起做这家公司。我基本上不得不说服他。您将喜欢这个故事。这就是它的结合方式。我从所有这些独立标签中获得产品，然后我说：“您必须找到一种方法，使所有这些独立标签都无法在这里设有办公室。”当时有很多人与某些专业打过交道，而很多人却没有。我开始接触唱片公司，并说我可以成为他们的家伙。沃德对此表示怀疑，不确定是否可以这样做。我说：“看，我们可以做到！没有钱，没有钱！”我们破产了。我们有一个主意，就是这样。为了让他参与其中，Run DMC碰巧来到了小镇，这是他们在奥斯丁的首次演出。他们演奏了一个名为Liberty Lunch的乐曲，最终成为了传奇。因此，当我听到他们要来时，我打电话给Profile的Manny Bella …

马特：那是1984年左右吗？对于他们来说，在职业生涯初期就应该玩自由午餐。

Keir：那是1985年。1985年夏天。那是因为他们参加了Fresh Fest巡回演出，并且能够进行约会。奥斯汀是个约会对象。因此，在星期五晚上，他们在奥斯汀做了一场表演，而在星期六晚上，他们在Astroworld做了Fresh Fest。所以我给曼尼打电话，告诉他我想去看演出。他说：“好吧，我给您回电话。”请记住，当时没有手机，没有互联网，也没有Snapchat。所以我不得不坐在那里等那个电话。所以他给我回了电话，他告诉我他们在往北的一些小旅馆里，并告诉我给他们的公路经理安德烈·哈雷尔打电话。所以我打电话给安德烈（Andre），他就像“好吧，在会场见我们，我们会照顾您的。”现在我从事这项业务已有很长时间了，看了很多表演，这是最令人难以置信的表演之一展示过。 Run DMC刚刚开球，Liberty Lunch的舞台将弹起，因此纪录将跃升。这就是我知道Jam Master Jay是一名DJ大师的方式。我看着他在半空中捉住了针，然后在跳时放回去。他太荒谬了，他被低估为现场DJ。他们杀死了表演，人们疯了。因此，演出结束后，他们想离开那里，像纽约人一样不耐烦，他们就像“我们的游乐设施在哪里？”他们说：“嘿，你们都有车吗？”我们都挤进了Wards的车里，是他，我，安德烈·哈雷尔（Andre Harrell），Run，DMC和杰姆·杰伊·杰伊（Jam Master Jay）回到酒店。你知道的，我们过顶了。我们就像“我们在车上运行DMC！”所以我们回到酒店，他们对我们说：“哦，你们明天都要去休斯敦参加演出吗？”我们说是的，您知道，伙计们离开后，我们开车离开了，沃德看着我，他说：“好，我进来了。我们正在做这家公司。”

马特：我不得不问，你还记得谁会打开那个节目吗？

Keir：不。我认为他们没有揭幕战，但是当他们开始的时候我们就到了。我正围坐在那等电话的人。所以我们确实去了休斯顿参加演出。无论如何我们都必须在休斯敦。所以那天晚上我们有后台通行证，然后我们把它们叠了起来，这是第二次“新鲜音乐节”之旅。那是失控的人。这是最好的嘻哈音乐。运行DMC，Whodini，Fat Boys，Rocksteady Crew，New York City Breakers，那是香蕉。而且您知道休斯敦的球迷如何。他们就在这个游乐园里的Astroworld上。那是成千上万的孩子。演出结束后，他们呆在Astro酒店的街对面，每个人都发现了这件事。在整个晚上的大部分时间里，在那里必须有6,000个孩子与他们见面。太疯狂了。

马特：沃德·怀特后来成为一名大型娱乐律师。我认为他仍然代表Erykah Badu吗？

Keir：从她的职业生涯开始，他肯定会这么做。

马特：您提到的是在得克萨斯州建立这些品牌的区域性联络点，但是当时达拉斯已经有区域性办事处了吗？因为我记得达拉斯就像是卫星办公室的枢纽。

Keir：唯一拥有办公室的人是专业。 MCA，Warner，CBS及其附属标签，还不是Sony。他们都有卫星办公室。我也知道所有这些代表，但对于独立人士来说，不是。那时，如果一条独立的嘻哈唱片来到德克萨斯州，那可能是我们花了一段时间。 Boogie Down制作了B-Boy Records上的第一张专辑，Joeski Love，以及从Mantronix到Just-ice到T La Rock的Sleeping Bag上的所有专辑。当Uptown最初成立时，我们生产了他们的第一批产品。我们做了Heavy D，我们做了Al B Sure。实际上，第一个真正引起我们尊重的唱片是来自纽约的一家名为Sugarscoop，Importe / 12的唱片。当时他们确实以曼·帕里什（Man Parrish）的“ Hip Hop，Be Bop（Do n’t Stop）”而闻名，这是舞者和破坏者的一大唱片。然后，他们有了曼·帕里什（Man Parrish）的《冰雪奇缘》（Freeze Force），“鲍吉·唐（Boogie Down（Bronx）”），这是我们真正做到的第一张真正的大唱片。那首歌使我们进入了地图，并给了我们纽约猫的尊重，因为那是纽约的唱片。他们感到惊讶的是，我们得到了德克萨斯州的记录。因为我们会打电话给那里的人，他们会说：“德克萨斯州有人吗？谁喜欢嘻哈？我们所听到的只是操纵和酷儿……”

Matt：老兄，我只能想象您是如何在80年代经历的，但是他们仍然在说90年代的情况。这让我发疯。

Keir：更糟糕的是我在奥斯汀，那时我甚至没有在休斯敦。我当时不在主要中心。当时没有人在检查Austin，但是我们就像“嘿，看，我们可以为您提供结果。”当他们看到这些记录显示了一些销售量时，他们就像“嘿，这里发生了什么。”一段时间后，我们开始接听电话，而不必拨打电话。

马特：《西南偏南》将于本周开播。自1987年以来就一直在进行，我知道您是一个有远见的人，希望在最早的阶段利用诸如新音乐研讨会之类的东西。您能告诉我您对SXSW之前的那段日子的记忆吗？我知道您从第一天开始就已经参与其中，即使不是以前。

Keir：嗯，说实话，创建SXSW的猫是Roland Swenson，Louis Black和Louis Meyers…

马特：您知道路易斯·迈耶斯去世了吗？两年前，就在SXSW 2016刚开始的时候。

Keir：噢，天哪！他真是个好人。不是说其他人不酷，而是他只有个性。他是一个非常友善的人，又聪明又和。好人。罗兰真的很酷，但是他更加内向和悠闲。但是路易斯·迈耶斯（Louis Meyers），那个家伙拥有那种能量。

马特：当我确定的时候，他对我来说是SXSW的面孔。

Keir：发生了什么，这就是我所了解的有关SXSW的故事。《纪事报》的家伙们，总是他们的《乡村之声》（Austin Chronicle）的版本。他们决定在纽约的新音乐研讨会上进行音乐节，该音乐节由汤姆·西尔弗曼（Tom Silverman）创办，汤姆·西尔弗曼（Tom Silverman）创办并拥有汤米男孩唱片公司。他们也是我们的客户之一。他们是嘻哈和舞蹈音乐中不可思议的力量。从Stetsasonic到De La Soul，Queen Latifah，TKA的所有东西。因此，他们想参加类似于“新音乐研讨会”的音乐节，这对他们来说是一个认识摇滚英雄的机会。这绝对是一件令人难以置信的事，因为那是运行《纪事》的人的主要氛围，你知道后和平，爱和嬉皮的氛围，这就是奥斯丁的事。所以他们知道我一直在做嘻哈音乐和城市活动，他们告诉我他们希望我参与其中并帮助他们。因此，除了预订嘻哈表演以外，我还试图吸引他们作为小组成员。我联系了正在为乡村之声写作的尼尔森·乔治。格雷格·泰特（Greg Tate）等。我从《炒作》杂志的编辑那里带了一个小组。本尼·麦地那（Benny Medina）是华纳兄弟公司（Warner Brothers）的负责人，后来又去做Bel Aire的新鲜王子，并与Prince合作。他现在从事J-Lo的职业生涯。所以我联系了那些家伙，成为了会议的黑人。如今，它已经不是现在，超过了全球顶级音乐公司，但是黑人音乐仍然非常可行。这就是我的入门方式。他们在第一年也邀请我担任小组成员，第二年又让我与人们联系。有点在行政方面，并试图引进人才，而不是。到那时，我最终预订了他们做过的第一批嘻哈音乐。我们有Ultramagnetic MC，您知道疯狂的屁股Kool Keith男人。

马特：直到今天谁仍然来SXSW。

Keir：他们实际上是在去旅馆之前一晚住在我的婴儿床上。我让YZ和他的船员离开了泽西岛。

马特：“总体规划思想”视频在休斯敦拍摄！

Keir：是的，因为他们都爱德州！有一次他的全体船员都住在德克萨斯州。

Matt：是的，Be-Fyne和Pumis是他们那几天来休斯敦的人。

Keir：我大约一个月前与Fyne谈过，他在华盛顿特区，而Pumis还在休斯敦。他们跌倒时确实确实爱上了这个地方。他们在账单上，Decadent Dub Team，我来自达拉斯的人Jeff Liles。我想那场演出也有达拉斯的《复仇女神》。我们也有一些当地的演出，我们有Project Crew，Gary G aka Kingpin Gary G，cooly Girls，我想还有另外一个本地演出，哦，这也是我的男人Citizen Cope的首次演出，他成为了一个巨大的另类艺术家。沃德和我是第一个在我们的旗帜下管理《公民应对》的人。这是一场非常非常出色的表演。我们很高兴能完成某件事。

马特：但是，您是否甚至没有和SXSW创始人一起旅行，并与他们一起参加新音乐研讨会？

Keir：发生了什么事，结果是我最终成为了客户的Def Jam的一份工作。

马特：那是我第一次听说您的方式。

Keir：他们是我们的客户之一，因此我们为LL Cool J，Slick Rick，Public Enemy，Chuck D进行了推广，而我是今天的好伙伴。因此，当他们最终决定聘请员工时，我成为了第一个区域员工。我的领土是从德克萨斯州到密歇根州，我有密苏里州，路易斯安那州，伊利诺伊州，威斯康星州，明尼苏达州等。那时我做了一些旅行。之后，我最终获得了Elektra的职位，并且是他们在大专院校中第一个说唱部门的第一位全国晋升和市场总监。这是一个部门，两个部门是我本人和但丁·罗斯。但丁（Dante）做过A＆R，我做了促销和市场营销。因此，我在1990年新音乐研讨会召开之前去了纽约。然后我提出了奥斯丁的意外事件，然后我把那些家伙带走了，试图向所有人介绍他们。我还是非常得克萨斯州，还是非常喜欢奥斯汀嘻哈音乐。我想看到这些家伙赢。就像我说过的，我们管理过一些猫，例如Citizen Cope，Chuk和Quince，后来Papa Chuk在我离开后与Elektra的Pendulum达成了交易。标签与“可挖行星”相同。 Pendulum由一个叫Ruben Rodriguez的人创立，他至今仍是我的同事。他曾担任索尼的促销主管。他是一位受人尊敬的唱片人。他来到Elektra，获得了一个名为Pendulum的子标签，并推出了Digable Planets，他们炸毁了。然后他从奥斯汀签下了祖父。

马特：我记得当爸爸朱（Papa Chuk）出来时，我们感到非常兴奋。

Keir：是的，那很大。我讨厌他们没有得到二人组-Chuk＆Quince，但您知道有时会发生这种情况。所以他们来了，我认为他们表现出色。罗兰想出了奥斯汀的偶然性，我想他正在尽自己的智慧向SXSW求助，他们取得了成功，并将继续取得成功。很大。

Matt：我知道Nemesis在SXSW一年期间参加了Liberty午餐，您是否对当时的表演有很好的记忆？

Keir：每个人都做得不错。老实说，那时的很多嘻哈艺术家并没有真正的表现机会。您可能会在自己的城市，您所在的地区附近创作并唱歌，但是很少有机会现场演出。

马特：好吧，人们当时还不了解，直到不久前，还没有很多嘻哈之旅。即使是最有意识和最酷的嘻哈，这些场地也吓坏了。 De La Soul甚至被视为潜在的责任。如果场地甚至开放，您将必须获得超级巨额保险才能在场地内进行说唱表演。今天不一样。今天还不完美。

Keir：人们必须了解上下文。说唱唱片没有在广播中播放。确实有很大的反嘻哈情绪。去找到Ice Cube的第一张专辑。有个小品，就像电台DJ说的：“我们不会玩说唱，把狗屎从这里弄出来。”那是真实的。这是非常真实的。它被分割了。它可能在混音表演期间播放过。或者也许是某种晚上的时间来吸引孩子或其他。否则，说唱记录会变成一天中的一天轮换，那是很严肃的事情。最终发生了，但这不是常态。那是非常地下的情况。因此，除非像Run DMC那样拥有出色的战绩，否则您就不会去玩大型俱乐部。甚至IceT。我们制作了Ice T的第一张唱片。 “早晨6点”是嘻哈经典，但并没有落空。当时不允许Ice T参加比赛。从认识因素来看，他不是同一个人，而是现在的他。

马特：老兄，我一直告诉我的孩子们，回想起所有人中绝对不喜欢嘻哈的那一天。如今，您看到了乡巴佬们。真讨厌！而我自己，这很有趣，因为我接受了这个名为The Feedbak的播客的采访，他们问我如何进入嘻哈，而且很长一段时间以来我都没有问过我！不过，在我年轻的时候，每个人都在想：“您是如何加入嘻哈音乐的？为什么？”

Keir：如果你看过电影《红糖》，那位作家实际上是我的好朋友。他曾经有一个名为Krush Video的节目，并成为The Source的编辑。无论如何，他确实确实很好地反映了我们的生活。如果您还记得当主角Dre和Mos Def一起去尝试做这个标签的话，那么他一直在电台里坐着，等待被人看到。这是非常真实的。我坐在K104和Majic 102上坐了很多很多天，试图得到一些道具。试图让他们检查这些记录。您知道，这使我想出了其他主意，要向这些主要电台施加压力以播放这些唱片。压力点来自与州内较小的车站，大学车站，社区车站的交往，以及外出在城市中各个地区（主要是在休斯敦和达拉斯以及圣安东尼奥的一些地区）让孩子上高中，他们确实成为街头小队。我们是在1986年那样做的。我们在得克萨斯州的高中里有一群孩子，我们会给他们贴纸和T恤以及我们所拥有的促销产品，他们都很酷，就像他们的“影响者”小组，我们会说：“嘿，把这些给您的朋友，聊聊。”我们把他们所有的电话号码给了广播电台和唱片店，我们说给这些地方打电话并索要这些东西，那就是整个街头团队的起源。那是在我去Def Jam或其他公司之前，我们正在做自己的独立事情。而且有效。因为一旦您受到来自外部来源的压力，如果您不播放这些歌曲，您就会看起来像个傻瓜。因此，诸如丘伯·洛克（Chubb Rock）之类的歌曲“ Rock and Roll Dude”在常规广播中风靡一时。 UTFO —“冷想和我在一起”变得很重要。 Mantronix-“ Bassline”和“ Fresh Is the Word”开始在广播中播放。因此，当Heavy D的“ Overover Lover”问世时，我们已经进入市场。

马特：早在Ultramagnetic和他们在SXSW的时候，他们是直接在嘻哈展示台上走吗？还是节目中有艺术家混在一起？

Keir：这是我放在一起的展示柜。这些家伙不在其他任何人的节目中。这是一个直接的说唱表演。说唱很讨厌，说唱很叛逆，不要玩说唱音乐。因此，我们有一个说唱表演期。所有这些家伙都在那个节目中。对于某些表演者来说，这是他们第一次来到这样的舞台。当地人等，这是第一次。

马特：嗯，这是SXSW及其历史的美丽之处之一。这就是它的目的。这是一个可以接触到新观众和整个行业的地方，并且是一个试验场。接下来，我正在看Michael MacCambridge在1990年8月发表于《奥斯丁美国政治家》的这篇文章，内容是关于您在奥斯丁所做的事情，但是更多关于您搬到纽约担任Elektra的工作，在第三段中他说的话确实让我感动，因为这是28年前的事，它说：“他及时赶到参加新音乐研讨会，在那里，十个奥斯汀乐队演奏演出的演出中有三个说唱表演。得克萨斯州的强大实力并没有动摇整个世界，但确实产生了影响，并表明奥斯汀新兴的嘻哈场景可能会在不那么遥远的将来构成一支强大的力量。在过去的六个月中，《记事》几乎说了完全相同的字眼。

Keir：真的吗？

Matt：是的，他们仍然说Austin嘻哈界可以做到，可以做到，这是1990年写的。

Keir：Michael MacCambridge是最早报道我们的人之一。而且您知道事情是周期性的。您以为他们基本上会突破。

马特：不是不是他们会取得突破，这就像变化越多，他们保持不变的机会就越大。每个人都认为他们是如此具有开创性，这也是我们进行这次采访的部分原因，我们讨论了多年，实际上我想对您做点大事，因为这段历史很重要。奥斯丁有很多黑人历史，但很多黑人历史被糟the了。抱歉，这不是人们喜欢说的自由绿洲。这很酷，但是很多事情已经被掩盖了很长时间，我认为您的故事非常重要，因为您是所有这方面的先驱。我们谈论所有这一切的原因之一，不仅是因为Fader书中所说的，还因为如此多的人试图重写历史并想大喊“我做到了，我做到了”，而我却做了一些该死的事情。事情，但我完全意识到我刚刚预定了一些该死的节目。那很棒，很有趣，我可能已经帮助了一些人，但这并不是什么新鲜事。不只是与SXSW。促销员通常是个真正的疯子。他们谈论自己的节目，就像他们改变了世界一样，改变了很多事情。男子。我从6岁起就一直去看演出。我是音乐主管，我非常喜欢音乐，这并不新鲜。在其他城市，国家中，在您之后和我之前出现的人中，有些很棒，虽然很棒，但请保持冷静。我个人希望您能发出一些号角，因为我没有听说过关于基尔·沃西（Keir Worthy）的小事，而真实的故事是您已经做了很多年了，而且还在继续，当我读到那段话时，我想让艺术家思考的。我希望他们看到这已经持续了多长时间。我希望他们说：“哦，也许我应该专注于自己。这还没有解决。而且不会。”

Keir：您知道这是事实，Ward和我一直在进行讨论。沃德（Ward）已经成为一名非常有成就的娱乐律师，我们讨论的问题之一是，我们进入了90年代中期的时代，当时它变成了“嘿，嘟，我是伙计。我是那个人背后的那个人。”而且，在商业方面，你的人和艺术家一样多。我们碰巧来自一个从事工作，而您的功绩来自做这个工作的时代。您做了您的事情，希望您得到认可，并且从那里那里获得了道具。事情发生了变化，但这就是我们保持的心态。我们很幸运地加入了真正在业务方面开创了黑人音乐先驱的家伙们。参加比赛25年的家伙向我们致敬，为我们提供了实现这一目标的路线图。因此，始终都是在做事，而实际上是在幕后。我们没有考虑过。因此，当范式转移时，不是我们。它仍然没有达到一定程度，但这是您必须要做的事情。我确实相信事物的历史影响。我有动机去做某些事情的原因之一是因为我读到了做过这件事的人。而且，您并不总是意识到自己正在过渡到做到这一点的人之一。所以，您只是低着头，一直奔向终点。但是，是的，我们做到了，我们开创了很多东西。为此，我们睡在地板上。我们是在做嘻哈舞，但是我们并没有为此而战。我们相信音乐。我一直都是音乐爱好者。我在音乐之城出生和成长。底特律在各个方面都有着令人难以置信的音乐遗产，其中包括节奏布鲁斯（R＆B），放克，摇滚和朋克音乐，各种各样的音乐流派出城市，我沉浸在音乐中。像技术！开始这种类型的家伙，我和那些家伙一起长大。德里克·梅，杰夫·米尔斯，胡安·阿特金斯，我知道所有那些猫。我为Juan的标签做过促销，这是有史以来第一个被称为Metroplex的技术标签，我们为此做过促销。所以这对我来说都是音乐。嘻哈音乐恰好是我那个时代的音乐，僵尸和靶心。我从小就听爵士乐。我们为爵士艺术家做了推广。我们为拉丁艺术家做了推广。我们提拔了布鲁斯。 Al Bell创办了一个名为Edge Records的标签。如果有人知道Al Bell，他就是一个非常非常有名的人，因为他与Stax合作。他最终也成为了“ Whoop There It Is”背后的人。Al是我们的导师和朋友，当他创办Edge Records时，他给了我们推广这个机会。所以我们制作了各种各样的音乐，因为我们是音乐爱好者。嘻哈碰巧是最突出和卡住的东西。

马特：那些日子过去了，那和我的故事不同，但是很相似。人们会问我为什么SXSW应该有更多的嘻哈音乐，而我的原因是音乐。这是一种文化。我的意思是，为什么不呢？老实说，在您离开之后，我开始与Andre Walker合作，后者在1994-1996年间在SXSW预订嘻哈音乐。他预定了一些传奇节目，包括1996年Erykah Badu的表演，她最终获得了一笔交易。安德烈（Andre）一直都在抚养您，他绝对是在那里跟随您。

Keir：是的，我像1995年一样回来参加了一次小组讨论。我搬到纽约后本来会继续这样做，但是我在这里非常忙。

马特：嗯，我还记得1991年或1992年，其中一年是我去SXSW的第一年，我的朋友塔玛拉·科瓦尔斯基（Tamara Kowalski）和她的男友特拉什（Trash）告诉我，他们打算去奥斯丁做一些音乐事。我什至不知道他们是否说过“音乐节”，而且我很确定他们没有说SXSW，我只是来奥斯汀与很多乐队一起检查音乐，所以我们去了，我得到了编年史到达时，我就像“哇！所有这些节目都在发生吗？但是第二年我和一些朋友一起下来，而我参加的第一场表演是嘻哈表演。我很确定那是我第一次看到奥斯丁的MC霸王。而且，如果我没记错的话，他有两个男舞者，一个黑人和一个白人，他们穿着短裤搭配在一起，整体穿着短裤，然后他们脱了衣服，霸王正在拍拍，他是超级涂料。

Keir：天哪！我记得MC霸主。我最近在想他，这几天他在做什么？

Matt：他仍然是MC Overlord，但他也以Big Don的名义进行儿童说唱，而儿童说唱实际上非常好！

Keir：哇！

马特：我记得那个表演是在现在的Elysium疗养院举行的。那个节目上也有一些非常糟糕的团体。我记得当晚8点在那场演出中，那里大约有10个人，我看到了独立的嘻哈音乐。我还记得我在外面的一个地方看到的另一个节目，就是“酷女孩”和“巴特·穆莎·鹅”以及休斯顿的NoDoz。绝对在SXSW。

Keir：我正要抚养Bad Mutha Goose！他们最终做了一个展示柜，当时的感觉就像是Sly和说唱的Family Stone。

Matt：弥合差距，Tim Kerr是一位音乐天才。他无疑是奥斯丁音乐史上最伟大的人物之一。从Big Boys到Poison 13，再到Bad Mutha Goose等等，很多乐队。我知道他在早期帮助了很多艺术家。我记得去那场演出是因为我总是去看Bad Mutha Goose。它在停车场外面的某个地方。

Keir：Bad Mutha Goose确实做了一分钟。

马特：现场直播！我当时只有18岁，以为这太神奇了。

Keir：他们就像Sly和Family Stone。他们是多元文化的，他们做得像奥斯汀的替代品，带有一些放克和嘻哈，这是一个真正的派对乐队。我们陷入了困境。我认为当时最大的障碍是我创造了这个短语，它被称为小型计时器。许多人认为它们比以前更大，但他们从未退出市场。 Bad Mutha Goose做到了，但是…

马特：再说一次，没什么改变。没有。

Keir：他们再也无法判断它了，所以他们从已经做到的立场和角度做事。而且我一直很喜欢“ Dude，您真的需要做更多的工作才能离开这里。”您不必离开，但必须离开那里并为人们命名，以认出自己是谁和你做什么。

Matt：我对奥斯丁说唱歌手的第一条建议是至少每两周去休斯顿。该都市区有600万人，这是一个嘻哈城市。圣安东尼奥现在比达拉斯还大。现在，圣安东尼奥市（San Antonio）是德克萨斯州的＃2，而且只有一个小时的路程。达拉斯既是音乐商业城市，也是创意城市。我们与主要城市相距甚近，因此开车前往也很容易。就在那里。做吧尝试。奥斯丁不是那么大，它正在变得越来越大，但是现在搬到这里的人们并没有考虑本地嘻哈。大多数人甚至都不是音乐迷。他们来找工作。

Keir：旅行和游览给您一个视角。它显示了您的真实状态和所在位置，并让您与其他歌手进行对比。就像您是篮球运动员，去其他城市，然后去那些城市打球一样。您想了解如何与该城市的玩家抗衡。您检查口味，检查样式，检查不同的动作，然后就知道要让您的随行人员了。同样，尤其是现在，我们正处在一个非常陌生的时期或过渡中，现场表演再次变得很重要。现在，您可以通过现场表演来支持音乐。那就是您赚钱的方式，因为销售已不再是过去。您必须在实时提示中显示和证明。

（关于这个人，还有很多话可以说。我们进行的每次对话都需要两个小时以上的时间。这段历史令人难以置信，但是这次采访足够长，并且有特定的目的。也许有一天，我会以播客，最好是有一天，我将带他回到德克萨斯州进行现场演讲，在这里我们可以扩展整个历史，很多人都在努力将这种音乐和文化带到今天以及几乎所有最好的地方毫无疑问，这只是个开始。得克萨斯州的嘻哈历史在很多方面都被扭曲和忽视了，我认为现在是时候开始讲述整个故事了。在SXSW上玩得开心，我要墨西哥。）