我承认。 这是该列表的最后一分钟选择，几个月前刚出来时我就错过了它，但是在写列表时我一直在听着它的字面意思，但我很快决定将Slide作为我的10号。
这份清单的前9个基本上是整整一年，但是我很难找到合适的方法来填补这个最终位置，在12月中旬从早到晚的过渡时间里，我在这里只是迷失在这张专辑的声音中。 一部分是蒸气波，一部分是80年代的新浪潮，一部分是他妈的东西， Slide完全是我的那种。 它既怪异又节奏快，根本不怕在这里和那里沉迷于一些懒惰的幸福中。 乔治·克兰顿（George Clanton）的情绪低落，肮脏的夏季专辑在独立摇滚和卧室电子产品领域中均起着同等作用，以制作出独特而迷人的作品，尽管几天前我从未听说过他，但他给人的第一印象非常好，我愿意宣誓成为本年度最佳专辑之一。 这是一个轻松的判断。
这个必须在我身上成长。 初次脸红时， Be The Cowboy让我有些失望，当我爱上了几首歌时，专辑提出的音乐理念显得短暂而坦率，半生半熟。 我真的和Mitski的最后一张专辑Puberty 2交往了，尽管我确实得到了更多令人激动的歌手兼作词人，但Be The Cowboy并没有以同样的方式抓住我……最初。
我一直给唱片机会，我想点击它，最终确实做到了。 从某个时候开始，我开始更像专辑集，爱情故事和孤独故事来浏览专辑。 平行但同样重要的故事。 我开始看到《牛仔 》是吉姆·贾木许（Jim Jarmusch）电影的音频版（顺便说一句，《神秘火车》和《地球上的夜晚》很棒。 专辑重点介绍了“间歇泉”，“没人”和“洗衣机之心”，这是当年最好的歌曲之一，但这并不是说其他歌曲无论如何都是懒散的。 这张专辑节奏轻快，由14首曲目组成，时速33分钟，因此它从未徘徊于任何想法，真正秉承了“全杀手，无填充”的精神。 《牛仔》是一本图画书，本书中的每张照片都像上一张一样美丽而温暖，绝对值得您听说过。
老手是我真正听过的最愤怒的该死的专辑之一，而且鉴于歌词的目标范围很广，从另类音乐，摇滚乐到他妈的Neogaf，我都说这很合适。 这件事充满了很多真正的抒情主义，一个人描绘了他们的生活经历和对世界的观察，并实时地将其转化为号召性行为，以反对基本上他妈的一切。 老兵还是很坚决属于千禧年人群的人的专辑。 关于这件事，有无数的参考文献：WWE，Mortal Kombat，Counter-Strike和（再次）他妈的Neogaf等。 这在专辑的发行过程中引起了很多真正的笑声，我个人最喜欢的是在“暴徒眼泪”中说出真人快打播音员说“ SMOKE”的时间安排得非常及时。
说到这件事，一年四季都有一些最好的他妈的作品。 老手的声音听起来像其他专辑一样，还有一些声音散布在我发誓给上帝的乐器上，我在我的耳朵里可以感觉到，这简直就是疯了。 专辑的每一刻都有很多事情要做，可以使您真正的压倒一切，但坚持下去，您会在美好的时光中获得最有远见和最正直的唱片之一。
作为抵抗行动的喜悦可能是完美的后特朗普脱欧后专辑。 沸腾了，很叛逆，很关键，很高兴。 去年，IDLES凭借出色的野兽派首次进入舞台，但Joy接管了这张专辑所做的一切，并提高了大约5个等级。 专辑的动作像个混蛋，以“ Colossus”开头，毫无疑问是全年最佳开场白之一。 这是对乐队标志性混乱的缓慢构建，而这首歌完全停止了，直到很长一段时间以来，朋克音乐的传播变得最为喧闹和最具感染力。
Joy上面有一些绝对令人着迷的他妈的表演，例如，基本上每首歌都有吉他，而…的人声……hm [检查音符]哦，是的， 每首该死的歌 。 说真的，乔·塔尔伯特（Joe Talbot）唱歌时听起来像只狮子，简直不可思议。 这张专辑很难听，歌词更难听。 真正意义上的削减社会批评与彻头彻尾的搞笑文字游戏之间摇摆不定，这句话的歌词令人愉悦。 IDLES在这里追求了一些东西，一张专辑，我们面对着这种可怕的境况而感到欢乐，并找到了社区。这张专辑中有太多关于同情心和同情心的信息，它很棒，尤其是在残酷和苛刻的情况下，重击仪器。 我喜欢空闲。
坦白地说，我从来没有真正喜欢过Foxing。 当时，当他们第一次开始受到关注时，我非常热衷于当时正在发生的一些“情绪复兴”工作，但我不知道，也许他们对我来说太低调了？ Dealer绝对是那种超级慢，柔和的emo / post-rock，它从来没有真正与我联系过，成为一个总是喜欢那些压倒一切的东西的人，但是接下来出现了这件事。
靠近我的上帝更黑暗，更具实验性，更具多样性，更多……一切。 他们以最好的方式完全无助地胡扯了胡说八道，这真的感觉是他们对这一胡言乱语了，并精心制作了完全真实的东西，您知道吗？ 它产生了一些非常独特，有趣的音乐。 这里有很多值得一去的东西，开瓶器“ Grand Paradise”具有绝对的压榨力，而“ Gameshark”是我在一分钟内听到的最具创造力的摇滚歌曲之一。 “ Nearer My God”是脱颖而出的佼佼者，它是一首简单而美丽的流行歌曲，具有绝对的杀手级合唱。 这张专辑是一年以来所有乐队中最大的进步，而且总是如此，真是太棒了。
好吧，这绝对是地下精选。 对于尚未尝试向该乐队宣传的任何人，“ People in the Box”是一支日本编曲/数学/另类/艺术摇滚乐队，它制作出我认为我所听过的最好的歌曲。 我总是很难将任何一个乐队命名为我最喜欢的乐队，但是我认为《盒子里的人》实际上是我最喜欢的乐队。
现在，您可能已经注意到（或正确假设了）我不会说日语，而且您对我在这张专辑中的排名如此之高的专辑的位置提出质疑也不会不合理，因为专辑中包含的歌词我真的无法理解我的大脑在阅读和解释日语方面对其进行了培训。 所有这些，我必须对…说…解雇我，这是一个乐队和专辑的例子，可以通过纯粹的创作能力完全将您的屁股清理干净。 Kodomo Rengou的歌曲很多，即使没有歌词也没有任何影响，它们能够给人留下深刻的印象，而且确实有很棒的歌曲创作和制作选择，这使得这件事绝对是一种聆听。
与其他《 People in the Box》专辑相比，这绝对是乐队最沉思且冗长的项目之一，与该乐队的2013 opus Weather Report最相似。 乐队大部分演出中没有那么活跃的时刻，但是像反牛仔一样的 Kodomo Rengou确实坐在那里 ， 演唱了很多歌曲，让他们呼吸并以自然，有趣的方式进步办法。 第一首曲目和“ A镇”是两个不同的亮点。
如果这张专辑中有任何一首歌值得推荐，那就是“ Kami-sama”，这是我今年个人最喜欢的歌曲。 这是我非常想了解的一首歌，以至于我做出了相当不错的选择，即咨询google翻译，以尝试在我和这首歌之间赢得一席之地。 歌词，正如我发现时的粗略翻译一样，将这首歌呈现为对神灵的沉思，以及这种存在的巨大而难以想象的优雅。 我根本不会认为自己是虔诚的，地狱我也怀疑“盒子里的人”是否也是虔诚的，但是单单这首歌的概念以及绝对庞大，温暖，令人沮丧，明亮的器乐和声乐表演就告诉我我需要知道的一切。 它只是美丽而又巨大，无限而美妙，我有时希望自己能献身于灵性的一切美好。 这是一首特别的歌。
嗯，武装。
今年早些时候，这支乐队他妈的震惊了我，当时他们似乎无所不在，并且竭尽全力用他们独特，新鲜和夸张的铁杆品牌炸毁我的耳机。 有趣的是，对于像我这样拥有沉重音乐背景的人来说， 只有《 The Armed Love by The Armed》是金属/硬核乐队中唯一入榜的乐队。 从“见证”中的合成器开始到“木星”中的夸张结论，武装部队都以坦率的完美融合了Chiptune-y合成器和大声的声音来吸引您的注意力，并毫不费力地保持注意力，狂喜的吉他和鼓。
我一直对这种融合情有独钟，正如我在发表这张专辑时发表的快速文章中所说的那样。 我一直很努力地挖掘像成吉思·特隆（Genghis Tron）和马乐队（Horse The Band）这样的乐队，他们为在重音乐领域突破这一新领域而做出的努力，而《 只有爱》 （ Only Love）感觉是真正充分发挥这种声音潜能的真正第一步。 与我听过的众多铁杆和金属乐队相比，它充满了自信，并且表现和写作都更加出色……地狱，大概是过去十年了。 Only Love是一张专辑，其传达的信息与IDLES的《 Joy as a Resistance Act》非常相似。 只有Love才以稍微不同的方式意识到了这一点，只是装瓶并捕捉了这些日子在乐器中的混乱和荒谬之感，但尽管如此，我还认为专辑在其乐器上充满了明亮，充满希望的音调。 在很长一段时间内， 只有Love可能是一张沉重的专辑，拥有最复杂，最密集的声音，同时又肮脏又华丽。 天哪，我是如此的爱。 感谢上帝的武装。
布罗克汉普顿（Brockhampton）去年凭借《 饱和度》三部曲（ Saturation trilogy）掀起了波澜，三张全长专辑构成了（正确）自称为“自一个方向以来的最佳男童乐队”的独立首演。 三部曲显然是一项艰巨的任务，但在自我推广方面也是一个绝妙的主意。 他们制作了如此多的音乐和太多的录像带，以致于几乎无法忽略它们，尤其是对于像我这样的人而言，他们试图跟上音乐中所有新鲜的，崭露头角的行为。 这部三部曲令人兴奋，并为乐队的未来展现了真正的希望。
乐队在年初开局艰难，其成员之一Ameer Vann成为了性侵犯指控的对象。 布罗克汉普顿（Brockhampton）在搬离范恩（Vann）方面取得了不错的进展，但是在下一步该怎么走上遇到了一些明显的麻烦。 饱和度三部曲的后续活动似乎每隔几个月就更改标题，并被越来越远地延迟，直到今年9月为我们带来虹彩 。
我会坦率的。 到目前为止， 虹彩是布罗克汉普顿最好的作品。 这张专辑情绪低落，动态节奏，抒情剪裁。 这张专辑全年都有一些最流畅，执行最出色的歌曲过渡，从整体上来说，这件作品的制作非常出色。 乐器从不停地敲打声到低调的旋律时刻贯穿整个谱系。 有低保真，压碎的节拍以及清脆的琴弦部分。 每个该死的成员都处于顶峰状态，全力以赴，并度过了一些真正令人难忘的时刻。 我仍然想到Joba的“ DISTRICT”只是大喊“ PRAISE GOD，HALLELUJAH！ 我仍然感到沮丧。”像这样的时刻很多，但是没有任何更强大的和完美的象征意义的专辑作为“ SAN MARCOS”的最后时刻
“我要比这更有意义。 我想要更多，我想要更多。”
这是一支乐队发行的专辑，带有某种情感上的波动，试图在一些真正的艰难时期中展现自己。 他们从这张专辑中获得了很多成功，我希望这仅仅是乐队的开始，并且他们在所有这一切之后都能真正成长，因为我真的认为Brockhampton应该得到最好的。
我要在这里待一会儿。 我一直是一个让人感到有感觉的人……可以说与我出生时分配的性别不符。 关于这到底对我意味着什么以及我对自己的结论以及我在性别领域所处的位置，我已经经历了很多阶段。
这些想法就像战争。 没完没了
这种自我斗争会带来很多暴力，令人恐惧的感觉。 还有很多真正的自由，到处都是美好的感觉。 《每一颗珍珠的内幕的精油》 （如果您大声说出来，听起来像是“我爱每个人的内心”，不是吗？）是一张专辑，我觉得这确实体现了这种感觉事情需要。 “可以哭了”是一个很漂亮的介绍，它是闪闪发光的邀请，要来倾诉，倾诉一切，变得脆弱和有感觉。 “面子购物”对上帝诚实，对人心诚意，是所有他妈的时间中最难受，最具有惩罚性的歌曲，它是对与身体矛盾的暴力，令人恐惧的思想最准确的描述，人们在整个生命中都必须处理这些思想。 地狱，我知道我感到有些讨厌，但是当“ Faceshopping”在歌曲中大约2.5分钟切换到该歌曲时，该死的该死的上帝就该死了。半分钟后深处？ 整整十年，这是音乐界最激动人心的时刻之一。
唱片的其余部分在这个范围上来回回荡，有时完全淹没在令人恐惧的噪音中，有时又成为2018年最明亮，最凯歌的流行专辑。这是一个跨性别女人的唱片，实际上在其运行。 我见过一些人批评唱片，节奏怪异，我明白……但是我也从某种程度上理解苏菲，就像她在整个怪异的电影中看到我和其他人一样，光谱。 可以看到和理解，这是一件美丽的事情。
2015年的No Now是我听过的有史以来最伟大的首演之一。 这让我很激动，让我着迷，并让我在他妈的20首唱片的结尾处要求更多。 那张专辑是绝对的庞然大物，但感觉就像是一位有新奇想法的艺术家短暂而又草率的首演。 Clarence Clarity制作流行音乐，而真正流行的是流行音乐。 他的风格是极致，大声和动感的，因此基本上是完美的搭配，让我感兴趣。
等待另一个Clarence Clarity记录的时间很长，但并非顺利。 克拉伦斯不断到处乱扔单打：“奈瑟·戈斯莱尔（Naysayer Godslayer）”，“萨姆（SAME）”和“瓦皮德·维尔斯（Vapid Feels Are Vapid）”仅举几例。 这张专辑于10月份发行，其上还附有好朋友ol’Clarence的来信，他解释说“ 想：和平”是他想要制作的专辑，并且他感到满足，以至于再也没有再制作另一张常规专辑。 他还透露了一个名为“ 离开地球”的伴随播放列表，该列表将一直更新到今年年底。 他通过将专辑献给已故的母亲并签下自己的真实姓名：亚当来结束了生活。 由于这封信具有揭示性，因此令人惊讶。 克拉伦斯（Clarence）克拉伦蒂（Clarity）一直是一个非常神秘的项目，但是这张唱片发行后，帷幕突然被拉开了。 我记得我去了Spotify页面进行收听，乍一看发现专辑中大约有一半的曲目是由他过去几年发行的单曲组成的，这让我很失望，但这种失望并没有持续漫长的。
亚当用这张唱片做了一件非常了不起的事情，因为他按照听众的期望演奏，在最终专辑中大幅度地改变了发行前的单曲。 他完成了所有工作，重新混合了某些歌曲，在这里和那里改变了介绍，为运行时间增加了另一分钟，甚至重新播放了专辑中其他歌曲的部分。 我认为，要解释我对这张专辑的惊奇和热爱是很难的，因为自从他出道以来，对这张专辑的惊喜有多少取决于我的追随者Clarence Clarity。 不过，我不想过多地谈论它，因为我认为最重要的是，这是一首出色的撰写和写作专辑。 它是No Now的更为严格的版本，并且这张唱片中歌曲之间不断的相互作用确实使这件事具有超强的凝聚力。 作为一个非常喜欢专辑和歌曲结构的人，这件事真是令人愉悦并且鼓舞人心。 我无法足够表达我对亚当如何与单曲和专辑之间的关系深深地爱着，这在如今的音乐领域确实令人深思，这只能在互联网时代发生。 它是如此真棒。
Clarence Clarity奇怪地使我想起了Prefab Sprout。 两种行为我都认为是“音乐家的音乐家”，这些行为可能受到狂热追捧，但对音乐及其运作方式感兴趣的人确实很欣赏。 您真的不会经常得到像这样的艺术家，因此真正欣赏他们很重要。 我为无法再获得另一张Clarence Clarity专辑而感到难过，但无论亚当接下来做什么，我总是会在那里。 他真的是最棒的。
女儿一直是我最有趣的乐队之一。 他们从00年代初开始就做为直率的grindcore表演，但是在他们大二的努力下，乐队做出了相当奇怪且重要的风格转变。 在《 地狱之歌》中 ，女儿们保持着狂躁而又肮脏的乐器，但将嗓音风格从尖叫的嗓音换成了看似醉酒，心灰意冷的小提琴（请注意，这是同一位歌手的声音。）在他们的第三张唱片中，他们移动了乐队演奏更多的摇滚音乐，并伴有沉重的效果，为女儿的音乐营造了独特的氛围。 继2010年获得同名唱片之后，“女儿们”就……离开了。
在2016年左右，乐队再次开始巡回演出，在The Dillinger Escape Plan的告别演出中演出，这让我感到疑惑，并希望发行新专辑。 瞧瞧，2018年10月到来，并带来了期待已久的女儿新纪录。 除了引人注目的封面艺术外，您可能会注意到的头几件事就是标题。 你不会得到你想要的 。 这个标题真是太神奇了。 太有对抗性了。 “是的，我们知道您对我们的期望，您将无法实现。”毫无疑问，女儿没有给人们期望的东西。
这是一张专辑的惊人缓慢刻录，尤其是与它们的起源相比。 他们的首张专辑《 加拿大之歌》有10首曲目，只播放了12分钟，而这张新唱片也有10首曲目，但播放了50分钟。 这张专辑，整年以及女儿的事业几乎都是这首歌的亮点。 这张专辑创造的气氛与众不同，最接近的比较是斯科特·沃克（Scott Walker）在过去的几十年中的表现，那家伙是我操过的最恐怖的音乐。 你不会得到想要的东西是我听过的最令人不安的专辑之一。 吉他完全扭曲，节奏部分不堪重负，而声乐表演则以最狂躁和最麻烦的方式朗诵了一些真正令人困扰的歌词。
这张专辑因其心情而生死，令人着迷，但这并不是说歌曲创作在这里排在后面。 关于您将无法获得想要的东西的最令人惊讶的事情之一是，女儿们在写超过6或8分钟的歌曲方面和写2分钟以下的歌曲一样好，即使不是更好。 歌曲会花费时间，但绝不会浪费时间，总有一个去往的目的地，这些曲目的结尾处有巨大的龙卷风。 “城市之歌”，“路漫漫长路”，“易燃的男人”以及“海洋之歌”和“宾馆”的二重奏都是乐队曾经写过的最好的歌曲，并且是一年中最好的一些歌曲。 。
特别是“ Guest House”是最好的专辑收录者之一，以经过尝试和真实的Daughers方式结束了专辑：紧张和压倒性几乎达到了难以忍受的程度，歌曲的节奏残酷，歌词充满焦虑。 然而，歌曲的最后时刻开始改变一切。 反对亚历克西斯·马歇尔（Alexis Marshall）失利的歌词，恳求“让我进来……让我进来”。这首歌为一些预感却奇特而优美的和弦打开了一点。 这是值得一看的，可能只是我从歌曲中走出来的那一刻，但这是专辑为我而转一圈并巩固其在榜单顶部位置的那一刻。 “ Guest House”是今年对我来说最完美的一首歌。 这些天，我感到焦虑和不知所措，我不认为我一个人在这里。 我们都希望并需要有一家旅馆可以奔波，这是一个让人们感到安全并远离世界的地方。 这首歌似乎锁定了，我们不禁被打败了，但是这首歌以一种开放而华丽的方式结束，就像天空在一场可怕的风暴结束时一样。 旅馆可能不对我们开放，我们可能永远无法真正摆脱。 您可能无法获得想要的东西，但这并不是说这就是终点。 永无止境。 在某个时候，有人会让你进来的。
2019年将有相当多的人来填补，2018年（显然）对我个人而言是音乐史上最好的年份之一，这很有趣，看看明年是否可以带来一系列堆积如山，风格各异的音乐。 这并非不可能，而且我总是很惊讶。 我一直希望为下一年的音乐带来更轻松，更乐观的基调，这是我最近一直在寻找并寻求灵感的东西。 我今年发行了一张专辑，这基本上是我感觉到整整三年精神动荡的结果，所以我已经准备好接受自己和周围世界的更多艺术创作，这些作品更倾向于庆祝美丽和温暖。 我可能还想找些温暖，因为这个冬天真他妈的冷。 谁知道。
祝大家节日快乐，新年快乐。
