弗兰克·海洋(Frank Ocean)在“金发女郎”(Blonde)上的衰老记忆而战

在过去的几天里,我一直听着Frank Ocean的最新专辑Blond(e)嗓门不停。 弗兰克·海洋(Frank Ocean)如何在他的大二专辑中设法达到这种效果是很难解释或理解的,但可以肯定地说,除了十几岁的小提琴,蓝调吉他即兴演奏,不和谐的小和弦和沉思之外,这里还有魔术。 很多音乐家都对过去进行过令人不安的专辑创作,但是在Blonde上的演奏中有一些特别之处,产生了自己独特的忧郁感。

一方面,尽管与R&B同事相比,他在声乐方面缺乏才能,但弗兰克·奥辛(Frank Ocean)有一个特殊的诀窍,可以以1:1的比例进行音乐演奏。 凭借蠕虫的旋律和精致的演奏,Ocean将感情表达成文字,然后又重新回到了情感中,而不会因沿途固有的差异性技巧而失去太多情感。 弗兰克(Frank)感觉写和演奏一首歌就是您聆听它的感觉。 以这种方式, 金发女郎在受伤时就像是一个密友的拥抱-很难不保持情感上的同步。

但是,海洋给旋律的礼物不足以解释金发女郎的情感共鸣。 更接近事实的是, 金发女郎的本质是对时间和记忆的普鲁斯特式探索,背景是在迷失的夏日和更简单的时间里,充满池畔聊天,la懒的午后和充满毒品的夜晚。 再次,这并不是什么新鲜事,但是海洋访问他对金发的记忆的方式既具有特殊性,却自相矛盾,而且由于其深深的人为分裂而可以广泛使用。 这是专辑发自内心的情感所在。

从抒情的角度来看,专辑的功能就像所有记忆一样。 对于弗兰克来说,提及他拥有的汽车或穿着的拳击手-大多数说唱歌手和R&B艺术家的标准票价吹牛-成为了过去。 以同样的方式看待砂锅,想起他们的母亲,Ocean看了宝马X6,亲切地想着与前情人一起骑的喜乐,或设想了高塔和牛奶箱,并记得在新奥尔良长大。 随着时间的流逝,我们的记忆变得越来越零散,过去的这些试金石变得越来越不固定,剩下的就是纹理和颜色,直到我们回想起一个朦胧的夏日时,我们所要做的只是回想一下,天空是粉红色和白色,道路是黑色和黄色。

金发女郎以这种凝聚力的方式捕捉这种现象能力是为什么它在情感上如此沉重的打击。 海洋对他不断恶化的记忆的探索反映了我们自己的情况,在这种情况下,他找到了关于我们大脑存储系统缺陷的普遍真理。 记忆消失了,具体细节变成了抽象,但是我们与过去的情感联系依然存在,而记忆本身被糖精的渴望所取代,这种渴望让我们难以忘怀。

结果,我们开始以坚硬的真理和坚定的确定性来憎恨现在,并理想化过去,在这里我们可以创造出良好的感觉马赛克,像大洋在“常春藤”上所做的那样,在坏处上釉,并拥有创造自由来填补我们可能存在的空白。 当我们思考过去时,我们所经历的任何悲伤都不是来自记忆本身,而是来自一个事实,即现在的一切都无法与我们在我们脑海中创造的历史小说相提并论。 弗兰克·奥辛克(Frank Ocean)在Blonde上对这种感觉非常了解,他确保我们也知道这一点。