1920年代和1930年代的苏联内部是政治紧张的时期，也是跨越国家的紧张时期。 这种张力在日常生活中是可见的，但也可以很容易地说，这种张力被引导到各种行为中，例如绘画，雕塑，摄影，音乐，甚至是不太被接受的电影艺术形式。 在此期间，出现了两部电影“时代”，分别是欧洲前卫电影和苏联电影实验。 除了政治紧张之外，这些电影分支确实还有其他相似之处，但它们在形式和方法上具有相似之处。 但是，团体和各个电影制片人之间存在紧张关系，他们不相信一个人或另一个人没有以“正确”的方式实施他们的电影创作。
谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）与电影制片人Dziga Vetrov发生了很大的碰撞，尽管在历史上他们同归于同一批苏联实验电影，尽管Vertov声称自己更多地是通过纪录片和诗意蒙太奇来表达作品的建构主义者。 爱森斯坦被视为唯物主义者。 这些电影制片人确实有很多相似之处，但是他们都参与了好莱坞中可以找到的“经典”叙事故事情节和“经典”元素，例如英雄或女主角，但使他们与经典电影“不同”他们想要从观众的情感世界中获得灵感，并在情感转变后推动行动。
然而，两位电影制片人制作的电影想对联盟的当前政治状况发表评论。 谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）对Dziga Vertov持批评态度，因为他觉得Vertov的电影并没有使人们动起来。 谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）在他的作品和电影中非常明显地表明，他想唤起听众的巨大情感。 爱森斯坦想让听众对当前的政治状态感到厌恶，但随后将这些情绪转变为希望有一个更好的系统，爱森斯坦相信这种情绪转变会唤起听众采取行动。
“ Kinoglaz不仅是视觉的象征，还是沉思的象征。 但是，我们不需要考虑，只需采取行动。” –谢尔盖·爱森斯坦
在美国，我们当前的政治状态引起了全世界乃至艺术界的很多评论，这不足为奇。 随着紧张局势的加剧和政治上的强烈反对，目前在音乐，绘画和摄影领域正在创造着艺术作品，这些艺术作品捕捉并表达了美国人民的愤慨，但是如今有任何电影模仿爱森斯坦和韦尔托夫的创作。试图实现？ 詹姆斯·佛朗哥（James Franco）和塞斯·罗根（Seth Rogen）主演的喜剧《访谈》（The Interview）是否可以这样看？
