我对她了解的两三件事:一次讨论

“他们真的不在电影说话 。 我想和你谈谈。 因为你是一个陌生人 。”

从时间戳23:42到31:13有一个场景,其中2或3件事达到了Godard正在尝试的野心。 咖啡厅现场。 戈达德开始在他悄悄的耳语中大喊大叫。 在他讨论社会,革命和废除界限时,咖啡的图像呈螺旋形,反映了宇宙。 当他结束咆哮时,令人难以置信的管弦乐乐谱开始了。 图像挂在咖啡滴上,然后切成朱丽叶(Juliette),沿着街道行走。 当她说话时,场景不断重复。 音乐慢慢建立。 这是一个电影般的时刻,吸引着你,尖叫起来,这就是电影的意义,这是视觉和声音完美协调地提供的,情感上的拉扯几乎是一种语言本身,证明了电影对电影的力量。听众。 然后结束。 这么快。 它只是停止。 并不是在关键时刻,也不是在歌曲的高度,就好像它试图成为一个戏剧性的过渡一样。 这一惊人的时刻刚刚结束。 然后这部电影回到正在建设的巴黎。

2 or 3 Things是一部双重性电影。 纪录片与小说,即兴与脚本,论文与叙事。 这不仅影响内容,而且影响展示。 像咖啡店这样的场景散发出梦幻,忧郁的气氛。 它使观看者免受耳语的困扰,不仅通过图像提升了文字的吸引力,而且还营造出了真正的阴谋。 其他时刻,例如建筑工程,则不像电影。 他们专注于图像运动,穿越时间的运动以及二者对文化的传播方式等重要主题。

这些矛盾的处决的核心是电影的光彩和挑战。 并列允许以散文无法表达的方式表达论文。 在另一些情况下,这部电影很无聊:一个男人似乎永无止境,他似乎并不能以产生连贯表达的方式将语言与图像联系起来。 这部电影乞求更多戏剧性。 咖啡现场证明了其有效性。

出于同样的原因,这些时刻正是戈达尔试图批评观众的渴望,然后才将批评推论到巴黎文化的其他倾向。 与其制作一部讲述故事主题和事件来激发观众理解戈达德所遇到问题的电影,不如说他制作了一部完全愿意告诉观众他想说的话的电影,该电影可以表达这些故事中的想法,以及一部拒绝给观众任何实质内容的电影。 当这三个想法融合在一起时,就会产生电影般的魔力。 如果他们不这样做,那就是挑战。 必须想知道,为了强调那些不起作用的部分,是否必须存在那些不起作用的部分,因为如果没有它们,那就像是一块馅饼,太甜了,不能吃超过一口。 这些叮咬是如此不可思议,也许观众可以品尝到更多。

那么什么是语言? 为什么观众渴望戏剧? 为什么有些对象是象征性的,而另一些对象对观察者却毫无意义呢? 戈达德提出了电影的这些问题,将其转变为文化,并向其注入了政治评论。 但是没有答案。 它不再是一篇散文,而是一部转变成戈达尔日常困境的电影。 也许这些问题是Godard力求消除的限制,或者它们就像咖啡的漩涡星系所暗示的那样,是存在的问题。 尽管始终缺乏,但这是一部关于感觉的电影。 无论是好是坏,正是在眼下,它只是在寻求存在。 正如朱丽叶(Juliette)所说,这部电影“还没死”。如果您不同意,请阅读其他内容。