电影研究:血色王座(1957)

血之王座是黑泽明对封建日本的莎士比亚的麦克白的重新想象。

麦克白对我来说是一个神圣的故事,在我的内心和记忆中隐约可见。 当我还是个男孩的时候,在做好装备准备工作之前,我做了几次尝试来很好地理解莎士比亚。 我想被看作是都市人,博学多才,早熟等等,所以我做了令人讨厌的事情。 例子:作为一个四年级学生,我曾经让我的奶奶给我买了大卫·休ume写的一本散文集,然后在校园里杂乱地读了一下。 尽管我可能一直在看阿兹台克象形文字的书目,但我还是扫了一下字,皱着眉头,若有所思地点了点头。

在从母亲那里刷完他的《全集》后,我试图与威廉·莎士比亚(William Shakespeare)进行同样的尝试。 我挣扎着与理论斗争。 我掌握了一些情节,并对这种美丽的语言有了基本的欣赏。 然后,我读了Macbeth,几乎可以听到脑海里有什么咔嗒声。 如果您不了解故事,这是我最喜欢的网站Wikipedia的基本摘要:

“一位勇敢的苏格兰将军麦克白(Macbeth)将军从三位女巫那里获得了预言,有一天他将成为苏格兰国王。 麦克白被雄心勃勃消耗,并被妻子激励采取行动,谋杀了邓肯国王,并亲自夺取了苏格兰王位。 然后,他感到内和偏执狂而感到沮丧。 为了保护自己免受仇恨和猜疑,他被迫进行越来越多的谋杀,很快他就成为了专横的统治者。 血腥屠杀和随之而来的内战迅速将麦克白和麦克白夫人带入疯狂和死亡的境界。”

在这里,我不会对麦克白关于命运和自由意志的看法发表自己的看法,其他人对此的解释比以往任何时候都好。 我会说,麦克白是我想到这些问题的第一件艺术品:命运是一件事情吗? 如果是,我们可以更改它吗? 我们真的可以变得比我们更伟大吗? 还是我们只是试穿不合身的衣服?

我吞噬了我所能找到的Macbeth的所有改编和排列。 在页面上阅读它是一种唤醒体验。 看到它的现场表演(在伦敦的环球剧院)是一场改变游戏规则的人。 有几部出色的麦克白电影。 保留原始对话的两个最近作品是:杰弗里·赖特(Geoffrey Wright)的“麦克白”(Macbeth)(2006年,在澳大利亚犯罪世界中拍摄)和贾斯汀·库泽尔(Justin Kurzel)的“麦克白”(2015年,由迈克尔·法斯宾德(Michael Fassbender)和玛莉安·歌迪亚(Marion Cotillard)主演); 他们俩都很棒。 但是,我很喜欢与交付一起播放的电影改编作品。 威廉·莫里塞特(William Morrisette)热闹的“宾夕法尼亚州苏格兰”(Scotland,PA)(2001年)以1970年的快餐业为背景。 毫无疑问,我最喜欢的“松散”改编作品是黑泽明的“宝座”。

这部电影的开端真是令人难以置信。 Washizu将军(Macbeth)和Miki(Banquo)是为蜘蛛网城堡的统治者铃木勋爵(Duncan)服务的武士。 这部电影是在他们穿过黑暗的树林回家的旅程中开始的。 他们遇到森林之灵,旋转织机,唱着缠绵的曲调。

精神向两个战士唱出了著名的预言,同时激怒了他们。 黑泽的实力在这里得到了充分展示,他的取景和节奏为电影的其余部分定下了基调。 我一直对摄影师(和黑泽的经常合作者)中井朝一的构图感到惊讶。 生活在宽银幕世界中的当代电影爱好者有时会认为旧的4:3长宽比是一个限制,但是Nakai完全理解如何在这幅画布上绘制杰作。 人们常说黑泽明的电影中每个人“看起来都很大”。 据我所知,几乎所有的“宝座”都是用50mm和75mm镜头拍摄的–焦距与人眼的自然视觉极为相似。 通过这种方式进行拍摄,可以使观看者感觉像他们在场景中一样。 将该技术与明显的浅景深结合起来,背景和前景似乎几乎融合在一起。 我对许多现代电影都存在的一个问题是,它们似乎总是在每一个镜头中都深入人心。 深焦点和广角镜头可产生美丽的图像(尤其是在宽屏比例下),但有时采用相反的方法可以更好地满足叙述要求。 血之王座的故事将我们带入了一个人物角色,这是一个与世隔绝的世界,而摄影使我们与角色更亲密,整个脸庞都充满了面孔。

演员的表现是完美的。 总的来说,黑泽明的其他武士片中的表演,例如《 Yojimbo》(1961年)和《 Seven Samurai》(1954年),更具示范性,几乎是卡通化。 但是,这些都是讲故事的,更注重动作的故事,《宝座》的故事要求更细致和细致的表演。 Toshiro Mifune(作为Washizu将军)面临着一个非常苛刻的剧本的挑战,从沉思沉思到爆发性的怒气,以及介于两者之间的所有技巧,都在精打细算。 Mifune是当之无愧的传奇演员,他在这里精心打造了典型的专家形象。 但是,对我来说,最重要的是山田五十铃(Isuzu Yamada)的身影,她是麦克白夫人(Lady M)的对口夫人Asaji。

与其他许多人一样,麦克白夫人是莎士比亚传奇中我最喜欢的角色。 角色已经成为原型,“男人背后的女人”;木偶大师。 但是与角色的许多其他迭代不同,Asaji不会像后来的场景中的原始角色那样分崩离析。 Yamada发出的大部分线条都跪着,从不眼神,声音立刻变得柔和而坚定。 她的化身是那屈服了,无能为力的女人的化身,而她的核心恰恰相反。 当她告诉Washizu鼓起勇气去解决问题时,她做到了镇定自若,从不尖叫或失去神经。 凭借着集结的容颜,她拉着Washizu的琴弦,仿佛在向孩子耳语一首诗。 在电影的后期,她在丈夫的游戏中变得更加活跃,独立地中毒和炮制情节。 莎士比亚的《 Lady M》在奠定基础之后占据了更大的后座,而朝日似乎似乎从头到尾都控制着事件。 这是一个出色的角色。

如果不讨论最后的场景,对血之王座的讨论是不完整的。 从技术的角度来看,这是电影制作领域最大的成就之一。 剧透警报:Washizu去世(毕竟这是莎士比亚)。 主角之死的场景是莎士比亚悲剧中的巨大收获。 血之宝座是古老的。 Washizu篡夺了他的主人,他的新帝国正在崩溃。 他从宫殿的watch望塔恳求他的士兵继续为他战斗,但下面的人群却意识到了他的背叛。 当他在盲目愤怒中四处搜寻时,沉默的军队开始向他开火。 黑泽用真实的弓箭手和真实的箭拍下了这个场景。 我不知道他是如何与他的保险承运人一起清理这个场景的。 既然类似的场景留给了计算机图形学,我们将永远不会再看到这种情况。 我仍然无法理解实现这一目标所需要的协调水平。 我喜欢了解黑泽明如何制作他的电影,几乎就像欣赏电影一样。 如此多关于他的作品的故事似乎并不真实。 另一个例子? 黑泽在他的国王李尔改编作品《乱(Ran)》(1985年)中为每个情节提要面板创作了全彩油画。 简而言之,他对细节的关注以及对工具的纯粹指挥。

黑泽和他的工作人员因其在《宝座》中的技术成就而受到无休止的称赞,但使所有这些技术具有将麦贝斯故事的精髓深深扎根于人类心脏的奇异目的,使之成为史无前例的伟大成就。观众。 就像经典歌曲的精彩翻唱一样,它通过不同的镜头投射给我,使我对原作有了更深刻的欣赏。 看着宝座,我感觉就像和Wash。 我感觉就像麦克白一样,正在努力寻找前进的道路。 像他们一样,即使我相信自己最终会做到,我也几乎无法品尝到更大,更好的生活,却不知道如何去做。 现在我年纪大了,意识到一天结束时,我可能只是在伪造它。

我仍然还是那个在校园里的孩子,试图引起人们的注意,以至于我的文学作品远不止于我,我希望自己的表演将变成真实的东西。 我仍然是那个家伙,否认他本人是内脏享乐主义地道的真实本性,并竭力争取成为某种上流社会的艺术家(图A:此博客)。 麦克白和后来的《宝座》向我暗示,也许我们都在伪造它,直到我们制造它。 我们都有我们想要或想要成为的想法。 但是,仅此而已-想法,我们不可避免地实现了与我们最初提出的目标不同的目标。 我们在脑海中看到终点,并为实现该终点做出一切选择。 它在追逐幻影。

宝座可在Hulu +上播放。