这最初是由Audiences Everywhere于9/15/2017出版的
概述：幸福的夫妻世界受到自然和超自然力量的入侵。 派拉蒙影业 2017; 额定R; 121分钟
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受到启发！：艺术就是为了启发。 最好的艺术，或最糟糕的艺术，取决于您的观点，会使您感到不安，似乎违背了您的意愿。 实际上，这在电影中比人们想象的要稀有得多。 观看电影的绝大多数经历都会被记住，记住一两天，然后被完全遗忘。 这是视觉短暂的媒介的欢乐和悲伤。 是的，您可以购买一部电影并拥有实体或流媒体副本，但这就是副本。 第一次观看艺术作品的体验很特别。 所有类型的电影都有空间，某些电影适合特定的观众，而某些电影则特别旨在激发强烈的情感。 母亲！ 绝对是那些特别的电影之一。 爱它或恨它，您将要谈论它，记住它，甚至可能很难摆脱它。
精神觉醒：说到爱或恨，导演达伦·阿罗诺夫斯基从来不会失败。 他倾向于钻研黑暗并专注于灵性，这总是向观众下火的必经之路。 以母亲！为例，阿罗诺夫斯基（Aronofsky）带着某种卑鄙的喜悦，使观众及其演员通过绞刑者。 他主要使用无名的人物，迫使我们完全过着母亲（詹妮弗·劳伦斯）的经历。 即使在最好的时候，这也不令人愉快。 尽管有恋爱关系，但她仍然感到被忽视，有时会被抛在后面。 她的支持职位无法实现主动代理。 这部电影以及她的表演是完全出乎意料的。 她的外表和声音具有呼吸品质，这有助于几乎立即消除J-Law的神秘感。 她的细腻和力量似乎使她内心充满了战争。 当她义愤填build时，人们真的担心它会压制并包裹影片，以及与伴侣的关系。 哈维尔·巴尔德姆（Javier Bardem）与那个名叫他的艺术家的搭档扮演，向我们展示了创作的全部情感。 在某一时刻，他在溺爱和关心，在另一时刻，他是肆虐的破坏力量。 由于这个范围，他使我们和母亲保持距离，从不能够真正质疑他的动机或与他建立深厚的联系。
无后顾之忧：阿罗诺夫斯基对这部电影的控制可以从情节和人物介绍的近乎乏味的步伐中看出。 同样来自阿罗诺夫斯基的这些书面决定再次将我们与母亲联系起来，因为她的世界正在四面八方入侵。 她与他孤独生活的梦想随着他所做的每项选择而逐渐消失，这些选择使他们在身体和情感上都与众不同。 入侵的范围从烦人的到来，例如不请自来的客人Man（Ed Harris）里面的香烟烟雾，以及他的妻子Woman（Michelle Pfeiffer）的琐碎评论，到暴力犯罪，都没有回头路可走。 母亲！ 让我们不断地希望主人公能有所缓解（但有任何形式），但是这些侮辱不断升级，使劳伦斯浮出水面的恐慌和无助感引起共鸣。 巴德姆幸福的时刻亲切的眼睛和温柔的微笑的确表现出一种强迫的平静感，但那种情感上的不稳定永远不会使我们站稳脚跟。 阿罗诺夫斯基的控制权在研究疯狂下降的同时，巩固了他作为我们今天最勇敢的导演之一的地位。
持久的主题：很多东西将由母亲所组成！ 在第一幕中就有明显的象征意义，当它付诸实践时，肯定是观看电影的一种方式。 但这是妈妈！ 的最大力量。 根据观看的镜头的不同，几乎每个观看者都有可能需要锁定一些东西。 阿罗诺夫斯基在两个小时的时间内探索圣经主题，创造力，名人崇拜甚至婚姻。 当电影在精神错乱的边缘摇摇欲坠时，阿罗诺夫斯基承担的风险无疑是最极端的反应。 你要么和妈妈在一起！ 骑行会将您带到悬崖上，或者随着火花在车轮下飞舞，您将转向悬崖。 母亲的第三幕！ 真正测试观众可以接受多少。 绝不意味着它容易坐下来。 其他！ 是一项耐力测试。 痛苦，惩罚和恐怖是显而易见的，并且让我们再次寻找出路，直到阿罗诺夫斯基终于在信用额度释放之前松开了手。
总体而言：达伦·阿罗诺夫斯基（Darren Aronofsky）创作了具有挑战性，艺术性和精美的电影，肯定会激发双方的强烈反响。 詹妮弗·劳伦斯（Jennifer Lawrence）的表演截然不同，在菲佛（Pfeiffer），哈里斯（Harris）和巴德姆（Bardem）的表演的辅助下，我们近距离地感到舒适。 一部探索许多主题并熟练地处理所有主题的电影， 妈妈！ 结束后将让观众保持数小时的交谈时间。
成绩： A
