先前，在第4部分
在由于天气原因长时间拍摄后，我们完成了！
在此期间，我一起编辑了一个场景。
但是现在是时候将它们放在一起了……射击已经完成。 我把所有镜头都放在电脑上了。 我订阅了Adobe Creative Cloud，可以访问其中一些最好的电影剪辑软件。 我知道这并不容易，我必须在学习的同时学习。 当问题弹出时，我阅读了一些教程，重新阅读了一些教程，并重新阅读了相同的教程。 但是我在某种程度上很开心。 编辑有其自己的迷你奖励系统。 完成场景或完成过渡后，作为独立的作品再次看到其最终版本是很有意义的。 不幸的是，这种奖励只会带您走远。 我越深入电影，从一开始我看电影的次数就越多，而我越厌倦看到同样的东西。 另一个问题是我只是不确定自己在做什么是否正确。 与绘画不同，我脑子里没有真正的最终想法。 我的意思是，我做到了，但是我看不到到达那里的方法。 有一个好兆头-我还在笑。 在一个空荡荡的房间里经过长时间的编辑和笑声laughing绕。 我把电影的第一部分剪了。 我为第一次晋级感到非常自豪。 有点太骄傲了。 每当我在对话中提到电影时，或者当我们的演员或工作人员之一问我剪辑的过程时，我都为之振奋。 “我刚刚完成了第一个剪切。”“好吧，第一个剪切完成了。”“我有第一个剪切！”等等。
但是我一直坚持自己的初衷，不知道下一步是什么。 我很快意识到，我以为我自己一个人必须做的事情就多了，而以我自己独自做事而感到自豪的我，一个人做不到。 所以我寻求帮助。
我联系了一位没有时间指导这部电影的原导演，他们没有看初稿和做笔记。 我收到的笔记是我的重要学习点。 我期待着一次大拍子，“这是您第一次？ 干得好！”，“这里有些小事……”，我认为从初稿到最终的过程很容易。 那不是发生了什么。 我的初稿并未被撕成碎片，但注释和评论却比我预期的要广泛和重要得多。 这是发生在我身上的最好的事情。 感觉就像我试图通过放大缩小并识别颜色和笔触来查看一幅画。 我收到的笔记类似于一只手，将我拉回去，让我看到这幅画的全部。 我也有同样的顿悟。 这些注释和评论指向电影的讲故事方面，这是我什至没有想到的。 电影是一个故事。 我有点忘记了。 我以为剧本就是故事。 但是事实并非如此。 演员，电影和剪辑都是讲故事的一部分，而这些工具对于剧本同样重要。 这些注释和评论指出，我的编辑在某些方面削弱了故事的真实性，这使电影整体上倒退了。 因此，这意味着我在第一稿和后续稿之间要做很多工作。 但是令人耳目一新的是，我拥有更多的自由，并且我可以做很多事情来确保某些故事要点达到他们所需要的高度。 不幸的是，仅仅知道这还不够，我仍然需要帮助。 在编辑阶段，我碰到了很长一段墙，而编辑工作的实际工作开始给我带来很大的打击。 因此，我向两位联合主演寻求帮助。
这是巨大的帮助，因为他们带来了全新的视角，并且也从电影视角而不是从剧本视角观看电影，这是一个明显的不同。 我所做的编辑工作是“根据我们的剧本如何制作出最好的电影？” 当我本来应该思考“如何根据我们的镜头制作出最好的电影？” 我所拍摄的是跟随脚本执行的，但是最终产品不必逐字匹配脚本。 那是我所不知道的自由。 考虑到这一点，我们剪裁了许多不同的场景，并剪裁了一些对话，从而制作了更清晰，更流畅的视频。 如果我知道我的剧本被大量削减，但总的来说，这是正确的举动，那我会撒谎。
因此，即使花了很长时间，我还是坚持不懈，最后制作了新的电影剪辑。 但是我没有释放它。 为什么？
这是一个大问题。 这么大，它需要另一篇博客文章。 但从好的方面来说，这可能是我在项目中的最后一个！
最初于 2017 年12月16日 发布在 jl-illustration.blogspot.com 。
