眩晕是一个有利的故事。 在阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）1958年的杰作中，有很多选择。 Vertigo稳固地排在榜单的第三位，这在很大程度上要归功于希区柯克能够灵活地从一个视点跳到另一个视点，利用多种流派的最佳关键点，同时精心制作一个疯狂和控制的故事。 从开场顺序开始，希区柯克就没有努力掩饰自己的意图，一系列丰富多彩的，催眠的，错觉的视觉是有人在操纵视觉的战争呐喊，而剧情的曲折在观众的视线中仍然起作用。期望即使在预警之后。 Vertigo在我看来，这主要是关于我们自己和与我们最亲密的人的见面和居住。 当我们在开学分结束时陷入黑眼圈时，希区柯克提醒我们，看到别人的窗户和我们灵魂的深处可能令人眼花zz乱，使我们的感知超出了现实。
当我们遇到约翰·“斯科蒂”·弗格森时，他正在旧金山一栋高楼的排水沟里晃来晃去，我们看到他的第一次创伤是在警察试图拯救他的情况下直线下降到他的死亡。 现场没有任何迹象表明这可以归因于史考特的行动，但他仍因参与事件而感到震惊，他对男子的死负有责任感。 他辞去了警察职务，并致力于克服对身高的恐惧，但他的朋友米奇提醒他，医生们相信，只有另一场情绪冲击才能使他摆脱恐高症。 辞职后不久，一位大学的老朋友加文·埃尔斯特（Gavin Elster）找他去对他的妻子玛德琳（Madeline）的精神状态进行了一些私人调查。 他认为她已经由一个已故的亲戚卡洛塔·瓦尔德斯（Carlotta Valdes）所拥有，后者在被丈夫排斥后自杀。
因此，我们第一个举动的动力得以确立：斯科蒂和玛德琳都被他们的过去所困扰，这使他们无法控制自己的行动。 他们俩都走着特权生活的绳索，每个人都是无职业的和富裕的，但由于他们对事情的束手无策，他们无法发挥自己的全部潜力。 马德琳（Madeleine）对过去的迷恋和祖母过早自杀的荒诞故事成为她的重担，也是对她未来的悲哀地图。 到目前为止，我们遇到的许多角色，斯科蒂（Scottie），玛德琳（Madeleine）和加文（Gavin），都在努力摆脱过去的负担，并使自己摆脱内from，羞愧和命运的压抑。 当斯科蒂（Scottie）和玛德琳（Madeleine）参观红木森林时，斯科蒂（Scottie）称它们被称为“常绿”，因为它们将永远存在，与古老的树木相比，玛德琳（Madeleine）的生存将变得多么渺小，从而淹没了玛德琳-因此每一种潜在的生存危机字符的清晰度令人惊叹。 提醒我们自己无常和无足轻重，足以使任何人陷入恐慌状态，尤其是像Scottie和Madeleine一样，对死亡已经很复杂的人。 在某种程度上，思考生命的广阔所带来的微不足道的感觉对我们中的许多人会诱发一种特定的眩晕，这是胃下垂的不适感，这意味着在定义的宇宙中将其缩小为躯干上的单个环通过无限的时间和空间。
但是，这些是海军凝视，嗡嗡声，休闲阶层的关注-那些人有机会担心自己在历史和整个世界中的地位。 对于许多人而言，在自己的生活中建立自主权是艰巨的任务。 斯科蒂在整部电影中多次提醒我们，他是一个“具有相当独立能力的人”，因此他可以随心所欲，而不用担心财务状况或家庭责任。 这种束缚的存在使斯科蒂对他周围的世界有偏见，这是他没有意识到的特质，并且会被他的对手捕食，因为这是一种自由，无法应用于电影中的其他任何主要角色。 ，甚至Gavin或Madeleine Elster都没有。
希区柯克（Hitchcock）一次又一次地证明了斯科蒂（Scottie）的现实与其他人的现实之间的差异，随着它变得更加文字化，最终成为推动情节前进的引擎。 观看这部电影时，我有一种敏锐的感觉，即希区柯克意识到，就像许多广告商刚开始一样，通过对照相机进行培训，使她们有充分的动机和特别的焦虑感，可以从中赚钱，从而赚钱。 。 当我们初次见识由完美无瑕的Barbera Bel Geddis扮演的Midge时，她正在制作“反重力”胸罩的广告，这表明玛德琳和斯科蒂遭受的生存性眩晕和与现实的分离并没有延伸到她身上。 她是理性的写照，但她对她有一种扭曲的感觉，一种调皮的阳光，刺穿斯科蒂和玛德琳的黑暗自由落体，陷入疯狂和沮丧。 但是，对Midge如此轻巧而活跃的米吉来说，听到卡洛塔·瓦尔德斯（Carlotta Valdes）在附录中描述的命运意味着什么：“男人在那个时代可以把女人丢掉，这就是他所做的。 他把她扔了。”？ 牢记第19条保障妇女投票权的修正案在Vertigo发布前不到30年才获得批准，很明显，这对Midge和Madeleine而言都不是无效的概念。 这一代妇女在自己的生活中拥有，可危，令人恐惧和宝贵的新主权，这是卡洛塔永远不会知道的。 当斯科蒂对马德琳大喊“没人拥有你！”，而弯曲的，象征性的，白色的波峰在身后的岩石上破裂时，他可能指的是卡洛塔，那个在身体和精神上拥有她的幽灵，他可能是在指她。丈夫加文（Gavin）嫁给她。 当他将她拉入自己的身体并用力亲吻时，他似乎也在表达自己拥有她自己的意图，这是他在电影的后期深深沉迷的一种冲动。
这并不是说男人在控制感和男性气质方面没有遇到困难。 加文和斯科蒂在这方面实际上有很多相似之处。 当加文利用斯科蒂的恐高症来谋杀谋杀他的妻子时，这种行动是由于他渴望摆脱姻亲的束缚并仍然从他的婚姻中获得经济利益而开始的。 盖文·埃尔斯特（Gavin Elster）从事造船业并非偶然，他制造的船只可以让他和其他人在深渊之上漂浮-因为如果有什么代表了进入未知世界的深度，那就是广阔的黑暗海洋。 从这个角度看，面对自己对自由的侵犯，加文采取了卑鄙的行动。
斯科蒂（Scottie）从高处跌落的形象让我想起了唐•德雷珀（Don Draper）和“ 狂人” （ Mad Men）的开场白。 我想斯科蒂（Scottie）在打造自己的悲剧英雄时一定会一直留在马修·韦纳（Matthew Weiner）的脑海中，他也渴望加利福尼亚旧时无法无天的日子，并树立新的身份以试图摆脱困扰。 就像德雷珀（Draper）一样，斯科蒂（Scottie）拥有多个名字，每个名字都代表着自己的不同版本（约翰，约翰尼（John），斯科蒂（Scottie）），并最终表明，他深爱的那个女人从来都不是玛德琳（Madeleine），而是加文（Gavin）计划中的朱迪（Judy）。 当Scottie继续对Judy / Madeleine（Judeleine？）痴迷时，我特别喜欢“第十二夜”标志的微妙之处，这是对莎士比亚戏剧应对类似悲剧的极大敬意。 所有这些人都因无能改变死亡率而感到震惊，当他们从无敌之地跌落时，他们每个人都迫切希望重新树立对自己不同程度的优势的信念。
那种断断续续的控制幻觉，以及玛德琳自杀的明显后果，促使斯科蒂对这位被加文·埃尔斯特（Gavin Elster）强迫扮演玛德琳（Madeline）角色的女人产生了疯狂的迷恋。 当在关键时刻将我们带入狭窄的小巷或将主要人物隐藏在阴影中时，电影摄影会倍增透视的幻觉。 旧金山市是一个讲述命运多变的故事的理想场所，斯科蒂在陡峭的山坡上翻滚时，我们正骑着shot弹枪，有时偏远地区的全景图片颇有天赋，有时只限于玛德琳后保险杠的奇异影像。 我不想涉足未知的理论领域，但我认为有必要对边沁的Panopticon进行过时引用-至少是要证明远景一直与权力联系在一起，而制高点是神圣的领域。 当斯科蒂的视野因玛德琳之死而歪曲时，他屈服于高地并陷入精神错乱，这驱使他拥有了他先前寻求解放的妇女。 当他挤压并窒息Judy再一次扮演Madeleine时，他最终了解了真相，而她也只有唯一的选择，一种选择的幻想，因为Scottie迫使她采取他曾经担心自己曾经驱使她走向的飞跃。 。
在观看电影的过程中，我不止一次地想到了昆德拉的《 无法忍受的生命之光》 ，我发现一句话，我认为很恰当地概括了斯科蒂的困境。 他是一个在追求生存目的的动力和微不足道的现实的负担之间陷入困境的人，注定要跌倒和重新抬高的命运，这个人总是无处可去，只能跌倒：
“负担越重，我们的生活越接近地球，他们变得越真实和真实。 相反，绝对没有负担会使人轻于空气，飞向高处，离开地球和他的尘世存在，并且只有一半是真实的，他的运动是微不足道的。 那我们该选择什么呢？ 体重还是体重？
对抗眩晕的斗争是我们大多数人在生活中的某个时候会为了寻求我们脆弱，短暂，存在的意义而进行的斗争。 斯科蒂（Scottie）和朱迪（Judy）在那场战斗中失败了，他们都屈服于变化，模糊，有利的点令人头晕的不平衡。
