即使我打算在新的一年里发布专辑，也可以将去年最好的专辑保存下来，这感觉很好。 2018年，无论流行音乐排行榜和生活本身发生了什么变化，对于整个音乐界来说都是伟大的一年。 我打算先将前50名放在一起，直到意识到没人会读它。 我不得不削减很多很棒的专辑。 以下任何专辑都可以轻松列出该名单：
时间和地方-Kero Kero Bonito
- Trova Longina节日节目2018
- 你知道吗？ 上帝在人间成就了大事 音乐剧
- 肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）的“ HUMBLE”。
- 为什么体育和娱乐界存在二级市场
- 亚当·布茨·魏德纳–亚当·布茨·魏德纳–中
时间会死而爱情会埋葬它-罗洛·托马西（Rolo Tomassi）
像希望一样高-佛罗伦萨+机器
普通腐败人类的爱-聋哑
吠叫着，狗跳着
《黑色时代》-肖恩·库蒂和埃及80
Dhorimviskha- Koenji Hyakkei
坏女巫九寸钉
年龄-Oneohtrix Point Never
杰夫·罗森斯托克（Post Rose）
科学睡眠
陌生人的水果-狂热与热情
但最后，我必须强调最好中的最好，并且我可以保证这是我有史以来最强的列表。 因此，让我们开始：
2018年的前25张专辑：25-14
25.丑陋的艺术机器女孩
体裁在达到高点后的15年中获得最强劲的发行是罕见的。 Machine Girl的先前发行版始终是Digital Hardcore风格的原始且令人兴奋的作品，但从来没有适当地凝结成完整的声音。 丑陋的艺术破坏了这个想法，拍打动作如此紧绷却又如此尖锐而有力，以至于它变成了不断变形的叮当声机械装置和早期的无意识自我放纵。 如果您曾经想开始Chuck E. Cheese的革命，那么这就是适合您的音乐。
24.我全是耳朵，我们去吃奶奶
《让我们吃饭的祖母》中的两个女孩都还没有走出青少年这个事实，就是一个令人难以置信的令人难以置信的痛苦事实。 除了该小组的名字和年轻的声音在学校的语法之外，没有不成熟，歌曲或音乐明智的感觉。 并不是说这些歌曲不能被描述为“少女”，因为它们绝对是绝对的，标签上没有任何污名。 面对指责，两个人必须在后面拉一个琴弦之后，二人组返回了一系列真实，发自内心，令人痛苦的真实流行歌曲，由David Wrench，Sophie和更令人惊讶的是恐怖的主唱，声音硕大而郁郁葱葱，给您的歌曲充满了雄伟的感觉，使您在十七岁时就感觉良好。
23. E mal querer- Rosalia
我通常会避免将其他语言版本的歌词专辑放在我的清单上，主要是因为我觉得自己似乎迷失了一个完整的谜题，而且我不想歪曲专辑的质量。 但是，我没有办法将西班牙歌手罗莎莉亚（Rosalia）的二年级努力排除在外。 弗拉门戈·努埃沃（Flamenco Nuevo）与现代流行趋势完美融合，专辑的声音犹如天堂般的大理石和云朵庙宇，罗莎莉亚（Rosalia）优美的声音充满了空间。 不幸的是，由于我只能获得一半的经验，所以我不得不把它放在榜首，但这是强烈建议所有阅读此语言的西班牙人，以及一般情况下使用的。
22.双负-低
Slowcore巨人Low回来了，显然有人在他们的专辑旁放了一块磁铁。 在一次滑雪事故中，艾伦·斯帕霍克（Alan Sparhawk）遭受了持续八个月的痛苦， Double Negative则完美地捕捉了近乎持续的痛苦感，其中的喘息之余只会更加突出糟糕时刻。 作为腰部酸痛的人，我可以交往。 Low的典型诗歌与专辑上的小故障完美平衡，产生了有人在机器代码的悬崖上雕刻一个洞穴的效果。 在音乐越来越成为无人机的一年中，Low展示了如何正确做到这一点。
21.您的女王是爬行动物-Kemet的儿子
一个英国黑人爵士乐队以他们的专辑《 你的女王是爬行动物》命名并以黑人女性历史人物的名字命名的，这一事实足以使这张专辑登上榜单。 它是最近记忆中最好的爵士唱片之一，也是有史以来最好的Jazz-Funk专辑之一，这一事实真是锦上添花。 它可能始于“ My Queen is Ada Eastman”，这是一年中最好的歌曲，这是一首激动人心的爵士乐诗句。 不幸的是，这张专辑再也没有达到这些高度，但它仍然是当年最佳爵士专辑。 迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）将为此感到自豪。
20.告密者年-死亡之握
死亡之握在线。 在脱离了材料的松散概念线，直至达到《 The Powers That B》之后 ，Grips感到自由了，没有以前的故事情节部分。 那么，死亡之握如何跟随无底坑的机械故障呢？ 加上他们的“指环王”（ The Ring）视频版本。 此版本有一种超现实的恐怖感，例如通过录像机探索一个废弃的仓库。 故障后有很重的Synth Punk声音，导致Death Grips最令人不安的发行版也是他们最有趣的版本。 如果您想使用更重的Gorillaz，或者只是想知道萤光灯熄灭后的声音，那就去。
19.美德-虚无
我仍然感到惊讶的是，普通大众还没有开始使用Hypnagogic Pop，我一定会在不久的将来写一篇长篇文章，但本质上是Lo-Fi独立流行音乐的一种形式过去。 因此，将其留给朱利安·卡萨布兰卡斯（Julian Casablancas），以超越Ariel Pink唱片目录的形式出现。 找到实验和捕捉的确切组合已经足够困难了，在连续发布了三个平庸的Strokes之后，我认为朱利安（Julian）不会拥有它。 但是，我们这里是Alt Rock，Synth Punk，synth pop以及其他大约五十种其他事物的怪异灾难。 结合朱利安（Julian）多年来投入最多的表现，任何渴望惊喜的人都必须听到。
18. Konoyo-蒂姆·赫克（Tim Hecker）
从未有专辑能够像Konoyo一样捕捉到炸弹爆炸的感觉。 蒂姆·赫克（Tim Hecker）将他的标志性极小限度后的故障发挥到了极致，将其与传统的日本音乐风格的乐乐（Gagaku）融合在一起，该乐团以通透的段落和严肃的琴弦而闻名。 剩下的是一栋尚未倒塌的建筑的声音，意识到您离死亡有多近，却无法阻止它。 这是一个令人难以忘怀的记录，其规模巨大且方法具有破坏性。
17.肉类空间中的笑死-热带风暴
首先，仅此名称就鼓掌掌声。 除此之外，无人机辅助项目的Gareth Liddiard是自“枪支俱乐部”和“生日派对”以来最狂野，最不可预测的朋克布鲁斯。 我不必告诉你他们来自澳大利亚，他们带来了该岛臭名昭著的密封性和活力，同时仍在需要吵闹的时候从其带子下冒出来。 这是一种焦虑和偏执狂的旋风，准备摧毁自己和他人。
16.宽阔的Awaaaaake-镶木地板
我不确定Parquet Courts何时从人行道轻装版过渡到新的“四人帮”，但这绝对是一顶适合他们的帽子。 吉他和鼓融合在一起的方式取代了悠闲的旋律，并带有紧密的朋克朋克凹槽，营造出一种紧张而又密集的氛围。 奥斯汀·布朗（Austin Brown）还用经典的朋克音乐代替了他沉迷的歌唱风格，使这张专辑表现出一些足球小流氓唱歌的经典氛围，并开始生气。 在《 Subathing Animal》未能给人留下深刻印象之后，我错过了Parquet Courts的输出，但这绝对是一个值得回顾的专辑。
15. Dead Magic-Anna von Hausswolff
如果说Konoyo是垂死之声，那么Dead Magic就是它已经发生的认识。 遵循新古典主义Darkwave风格中的Dead Can Dance之类的乐队传统，Anna召集了and葬的器官和合成器曲风，在您学会接受无人驾驶飞机继续进入纯黑状态时无法回升的同时，环绕着您。 不要在黑暗中战斗。 让它进入你。
14.隔离-Kali Uchis
如今，卡利乌奇斯（Kali Uchis）回到了人们的生活之地，这是近年来最好的处女作之一。这套精巧的灵魂收藏品设法同时感官和古怪，这并不容易。 Kali将手指浸入雷鬼乐，合成乐，sophist-pop和任何其他形式的滑舞音乐中，以多种风格表现出灵巧的手感，同时在所有音乐上都留下了独特的烙印。 对于可以加入泰勒（Tyler），创作者（Creator）和布西·柯林斯（Bootsy Collins）并仍然保持这种魅力的人来说，有很多话要说。
下一步：年度最佳13张专辑！
