音乐视频没有死

您通常会发现每六个月左右写一篇关于MTV曾经如何出色的新文章或博客文章。 这些撰写这些文章的粉丝并不是音乐视频爱好者,而是怀旧的粉丝。 他们与Headbangers Ball,MTV Unplugged和TRL一起成长。 他们不是音乐视频的粉丝,因为如果他们愿意,他们会意识到当今可用的音乐视频的数量和质量远远超过了MTV循环播放的30个视频。

在MTV音乐视频的黄金时期,艺术家并不需要“突破”音乐视频,但确实有帮助。 没有音乐录像带,很难想象库里奥的“梦幻之旅”。

并非每个艺术家都有音乐视频,并且您肯定没有看到专辑中每个曲目的音乐视频。 艺术家仍然可以凭借自己的才能突破噪音。 如今,可能没有多少人记得Radiohead音乐视频,但他们的粉丝喜欢他们。

今天,每分钟将有12个小时的音乐上传到Soundcloud,而艺术家需要一种方法来在这个饱和的市场中推广他们的音乐。 如果您想进入音乐行业,那么如今,拥有音乐视频来陪伴您的歌曲至关重要。

多年来,在LooseKeys,我们有机会制作一些音乐视频,而且每一次都是一种享受!

在YouTube上,拥有音乐视频不仅是宣传歌曲的一种方式。 不,它们已经货币化,并已成为重要的收入驱动因素。 如果您的听众要排队访问YouTube音乐播放列表,那么任何一位艺术家都希望发挥自己的最佳创造力。 您还需要确保您在平台上的代表人数尽可能多,这就是您看到歌词视频在YouTube上盛行的原因之一。

根据2017年的一份报告,有85%的YouTube用户访问了音乐平台。 因此,如果一个艺术家很聪明,那么一首歌曲发行后,他们就会在平台上想要一些东西。 您经常会看到上传的第一个视频是歌曲,其中包含单张作品的静态图片。 最初的视频将使任何艺术家都能踏入大门,但是对于视觉媒体而言,它并不是那么有趣。 紧接着该视频之后,许多艺术家将制作歌词视频。 这就是我们与Simian合作制作的《 Machine Gun Kelly》歌词视频中发生的事情。

这些视频的价格低于完整的音乐视频,但有助于使歌曲与粉丝保持联系,现在,当粉丝在Google或YouTube上查找歌曲时,它提供了两个搜索点。 大多数粉丝不会记住歌词视频,他们可以发挥创造力,但通常更多地是帮助他们了解歌词的方式。

根据艺术家的不同,他们可能会在歌词视频之后播放第三个视频。 我们通过插图和动画制作的Starrah&Diplo音乐视频就是这样。 歌词视频发布几个月后,正当炒作可能从歌曲中逐渐消失时,官方视频也已发布。

您会看到原始歌曲的发布以及官方音乐视频在博客和媒体上得到的报道最多。 对于艺术家来说,这是从歌曲中获得最大保存期限和更多广告收入的绝佳方式。 埃德·希兰(Ed Sheeran)的歌曲“你的形状”(Shape Of You)拥有32.2亿首官方视频和歌词视频。 Billboard估算,在分发给艺术家和词曲作者之前,该唱片公司可能会为唱片公司带来420万美元的收入,为发行商带来114.2万美元的收入。 那仅仅是YouTube上的收入!

当然,您不会再看到像布兰妮·斯皮尔斯(Britney Spears)在2000年代初看到的那样,有那么多百万美元的视频预算。但是,回顾14年前的那段视频,您会怀疑,这是否值得一百万美元的制作预算?

如今,创意工作室的资源更加丰富。 您可以以10,000美元的价格赚到大笔钱,甚至可以在社交媒体上获得更多收益。 每个人都在努力从生产中榨取尽可能多的钱,但是创造力是最关键的部分。

我们今年最兴奋的视频是为NIGHTMRE和Dillon Francis设计的。 通过创建动画音乐视频,我们可以向艺术家展示影片,而无需与他们安排实况视频拍摄。 艺术家如何形象地表达自己的歌曲,这充分说明了他们及其音乐。 NIGHTMRE和Dillon Francis的音乐录影带向粉丝们展现了另一面,既古怪又有点超现实。 这与他们的粉丝群很好地融合在一起,毫无疑问被Rick&Morty这样的节目所吸引。

为专辑中的某些曲目制作动画音乐视频是艺术家或唱片公司分发某些作品的绝佳方式。 当他们不打算拍摄由乐队主演的真人视频时,他们可以让像LooseKeys这样的工作室在动画中投入另一条轨道。

在当今无休止的内容流中,人们希望听到歌曲并观看视频。 他们想更多地了解艺术家。 而且,如果他们正在YouTube上观看某个艺术家的音乐(很可能是这样),那么每个艺术家都需要给他们的粉丝更多的东西。