这是实验室中所有出色的参与者，按字母顺序排列
查恩斯塔·安德森
作家/导演Charnstar Anderson自2012年以来一直担任Dominos Pizza的交付驱动程序，自2009年以来一直担任电影行业的工作。多年来，由于专注于剪辑和表演，他赢得了短片的多个奖项。
（《 48小时电影计划》，Moviemania）和独立电影（《红幕地狱》，《最后的女巫》）。 最近，他一直在使用已经设定的技能来建立更多的写作和导演技能。 Charnstar的最后一部动作喜剧短片L-Plates取得了巨大的成功，在WOEEF上获得了最佳国际喜剧片，并在JMC Martini Awards上获得了最佳短片。
丹尼尔·安德森
Dan具有法律，市场营销和电影的资格，是一名作家/导演，致力于电影摄制。
路易斯·布兰
路易斯·阿布兰（Luis A Bran）是昆士兰州最灵活的导演/ DOP之一。 他对人类情感的理解和坚韧不拔的视觉推动力使他成为了电影媒体激动人心的贡献者。 拥有十二年的行业经验，在许多不同领域担任不同的角色，包括故事片（圣安地列斯，Inbetweeners 2，Mental），电视（海巡逻队，秘密与谎言，H20：加水），纪录片，TVC，公司和音乐录影带，在一些最有影响力的国家和国际电影制作人的指导下，他得以提升自己的技能。 路易斯对短片和音乐录影带的热爱使他能够尝试不同的技术并发展出流畅的职业道德，并将其带入每部作品中。 他对Web内容和企业视频的承诺使他能够成功地创建一个持续的客户。 现在，他以恐怖惊悚片《意识》（Conscious）为特色导演首演，现在他将重点转向大型项目和TVC工作，以扩大行业知名度和创造力。 路易斯（Luis）对电影制作工艺有很深的理解，使他能够创作不仅能与观众交流而且能与他们情感交流的产品。 他的视觉外观始终是主题的补充，因为他以自己的方式对工作的技术和创造性执行进行定位。
Bobbi-Lea Dionysius
Bobbi-Lea是一个具有社会意识的纪录片制片人，拥有QUT（金钥匙荣誉学者）的影视学士学位。 她编辑了电视纪录片“能力之旅”，并担任电视纪录片“海上奇迹”（Logie- Best纪录片）的助理编辑。 经过一番经营网页设计业务的休假之后，Bobbi-Lea回到格里菲斯电影学院攻读银幕制作硕士学位，重点是纪录片和影响力制作（金钥匙荣誉学者奖，格里菲斯LiveLab优秀奖）。 Bobbi-Lea曾制作，联合导演和剪辑过许多短裤和纪录片，最近他与非政府组织EngageMedia一起在印度尼西亚呆了七个星期，担任John Darling研究员。
李
Lee拥有舞蹈和现场表演的背景，最近又购买了摄像机，以记录不仅是她自己的艺术形式而且是人类手势和动作的短暂性质。 从镜头中可以看到，Lee对人体美味的内在知识被证明具有偷窥色彩。 内容的发展源于冲动和即兴创作，而正是通过这些不间断的经历，才形成了她作品的身份。
杰森·菲茨杰拉德（Jason Fitzgerald）
杰森最初来自音乐背景。 在攻读音乐学士学位期间，他辅修了戏剧研究，并培养了对电影日益增长的热情。 到他毕业时，杰森已决定全职从事电影事业。 贾森（Jason）制作了许多不同类型的短片。 他的最新作品“其他人的照片”刚刚在节日巡回演出中亮相。 杰森（Jason）的早期电影已入选全球电影节放映，并获得了多个奖项。 “昆虫与外星人”在内华达州科幻电影节上获得了导演奖，并在圣所湾电影节上获得了最佳演员和最佳摄影。 这部电影还是美国历史最悠久的流派音乐节波士顿科幻电影节的官方评选。 最近，在著名的黄金国际电影节上放映了“摇头”。 “摇奖”还获得了布里斯班西区电影节的观众选择奖，然后在黄金海岸的银幕电影节上获得了最佳影片和最佳女演员奖。 Jason目前正在开发他的第一个专题节目“ The Lost Doll”，这是一部关于遗憾和赎罪的感人性戏剧，充满了Jason独特的幽默感和内心。 在不撰写，指导和制作自己的项目时，Jason广泛地担任助理主任，沉浸于实践经验中，并享受与各个部门紧密合作以影响和扩大自己的技能范围的机会。
德里克·格里菲思（Derek Griffiths）
在过去的十年中，Derek作为电影制片人，摄影师和艺术爱好者/消费者活跃于布里斯班创意艺术界。 在获得影视学士学位后，他将他的重点从摄影学转移到了制作，以能够为自己和他的朋友创造更多的作品。 德里克（Derek）是唯一连续两年获得马尼尼（JMC Martini）最佳电影奖的人，他的电影获得了全球赞誉。 德里克（Derek）对创造力和诚信的热情确保了卓越，而无论项目规模如何。
达伦·哈里斯（Darren Harris）
达伦·哈里斯（Darren J Harris）是一位作曲家和摄影师，他从自然的基础上吸引了艺术，音乐和哲学。 他采用手段节约，深度简单，直接的方法。 达伦（Darren）在悉尼和布里斯班成功举办了个展。 他制作了三张专辑，出版了两本艺术摄影书籍，并在Silvershotz美术摄影杂志和澳大利亚摄影大全上发表。 达伦还是合格的创造力教练和顾问。
阿什利·劳伦斯（Ashleigh Lawrence）
阿什利（Ashleigh）是一名律师，目前正在研究国际法硕士学位，并对艺术充满兴趣和激情。 Ashleigh是澳大利亚作家协会的成员，拥有已经注册的迷你剧集（犯罪/戏剧类型）的脚本草稿，以及正在筹备中的某项功能（幻想）的第二脚本。
保罗·马奥尼
编剧保罗·马奥尼（Paul Mahoney）赢得了伦敦欧洲脚本编剧奖，洛杉矶信仰与家庭剧本展示奖的获得者，并因其功能剧本入围其他几场编剧比赛的决赛入围者。 他希望通过选择四部长片来尽快将他的其中一部作品放映在屏幕上。
大卫·彼得森
大卫·彼得森（David Peterson）是自由职业者，担任制片人/作家/编辑，并与包括Hoodlum和Freshwater Pictures在内的制片公司合作。 他的YouTube频道获得了超过2000万的观看次数。 最近，他编辑了昆士兰银幕电影基金会资助的恐怖短片“ Post Mortem Mary”。 大卫喜欢创造与世界各地的人们联系在一起的故事。
凯瑟琳·普特南
Katherine Chediak Putnam是一位巴西/美国编剧和博士学位。 澳大利亚布里斯班格里菲斯电影学院的候选人。 凯瑟琳毕业于里约热内卢天主教天主教大学社会传播专业，曾在巴西的主要制作公司担任电影编辑和后期制作主管长达8年。 2014年，凯瑟琳移居澳大利亚，在格里菲斯大学（Griffith University）学习屏幕制作硕士学位，在那里她撰写并执导了两部短片。 毕业后，凯瑟琳继续担任编剧，并于2017年被昆士兰银幕电影公司选中，在著名编剧顾问斯蒂芬·克莱里（Stephen Cleary）的指导下，开发了一部惊悚片。 同年，凯瑟琳（Katherine）获得格里菲斯大学（Griffith University）博士学位，以撰写她的处女作和研究类型的编剧，特别是恐怖片和色情惊悚片。 次年，凯瑟琳的第三部短片和第一部恐怖电影剧本由昆士兰银幕（Screen Queensland）资助，并将在2018年洛杉矶尖叫展（Screamfest）上放映。 目前，Katherine正在开发多种类型的剧本和电视节目，并且是格里菲斯大学（Griffith University）的编剧导师。
斯科特·雷洛（Scott Raylor）
斯科特（Scott）是视觉艺术家，喜欢通过不同的媒介讲故事。 他在工作中探索抽象主题。 回忆，思考，怀旧。
瓦山斯·塞尔瓦杜莱
丹麦Nordsøen海洋馆和奥尔堡大学工业PHD学生。 博士项目探讨了跨媒体展览的制作标准。 目的是产生理论，方法和技术，用于创建和实施具有吸引力的，具有教育意义的跨媒体展览，该展览将体验前后的体验与实际参观联系起来。
苏·斯威本
苏·斯温本（Sue Swinburne）是格里菲斯电影学院（Griffith Film School）的制作主管。 Sue在时事和纪录片以及网络和应用程序方面已经提供了二十多年的事实内容。
米卡·索罗古德（Mieka Thorogood）
Mieka Thorogood是书面和视觉平台上的狂热讲故事者。 她在格里菲斯电影学院学习的最后一年，目前正在撰写和导演其中一部研究生电影。 Mieka执导的短片《阴天有雨》赢得了短热电影节昆士兰州人民的热选，决赛将于5月下旬举行，是2018年西区电影节的决赛选手。
安德鲁·韦伯斯特
安德鲁·韦伯斯特（Andrew Webster）是《澳大利亚人》（The Australian）和《信使报》（The Courier-Mail）的前记者和数字编辑，在那里他学习了如何在网上建立和吸引大量受众。 今天，他以老师，作家和数字制作者的身份来运用这些知识。
山姆·温格特
作为2Can-Media的总经理/高级制片人，Sam负责业务运营并制作目标驱动的内容。 除了担任西区电影节（WEFF）的联合导演外，布里斯班举办时间最长的短片电影节和堪培拉大学和格里菲斯电影学校的学术会议学者。 Sam的经验涵盖了电影，电视，企业，教育内容和TVC，并曾在诸如Virgo Productions和Wildbear Entertainment等领先的制作公司工作。 此外，作为QUT的高级制片人/导演，Sam管理媒体制作团队，并为这所领先的澳大利亚大学制作了一系列电影，动画和数字内容。
委托团队
刘易斯·阿尔加尔
Lewis Argall一直在讲故事并创建故事世界，只要他能以任何媒介记住自己可以动手的头脑即可。 他的作品包括雕塑，杂志，角色设计和写作。 他是被描述为有天赋/学习能力残疾的人：他在语言理解和感性推理方面得分很高。 他曾执导和撰写短片，并在富有创造力的环境中成长，并在各种艺术实践中拥有多种技能。 他对故事充满热情。 他想学习新事物，探索故事和叙事。 他对故事在世界上的地位充满热情。 他担心故事在社会中的地位以及故事如何以其应有的方式发挥作用。 自从他在2016年参加Forward / Story以来，他一直在开发名为BUD的电视连续剧。
露辛达·克劳特巴克（Lucinda Clutterbuck）
多年来，作为动画师，Lucinda一直朝着
自2011年以来一直从事公共艺术和活动。2011年，Lucinda与La Menagerie和法国图卢兹的La Mairie de Tournefeuille合作，在城市各地创建了公共艺术项目。 从那以后她有了
与Agar Dish艺术家一起完成了各种装置作品
集体—在107个项目，相交艺术和清晰项目空间中。
2015年，她和她的儿子Lewis Argall参加了Forward / Story
由Lance Weiler和Christy Dena领导并主持的全球合作
在哥斯达黎加。 露辛达（Lucinda）的动画背景涉及为各种澳大利亚艺术家（包括The Machinations，INXS，Flotsam Jetsam，Jo Camilleri和Black Sorrows）导演音乐视频。 她撰写并执导了屡获殊荣的短片蒂加（Tiga），该片继续被收入
澳大利亚动画收藏。 她创作了动画系列《
网络 13部关于濒危动物的短片，赢得了许多
获奖并在国际上放映。 她离家更近了
SBS家庭电影系列的短片《核桃和金银花》。
Lucinda曾在悉尼科技大学，迪肯大学和
SCA。 最近，她一直在制作动画网络连续剧
被称为Lewis Argall和Nik Malbasic的BUD
互动娱乐学院（AIE）的毕业生。
她是Piccolo Films的联合公司董事，同时是导演Ray
Argall（Midnight Oil：1984）。
扎克·菲茨·沃尔特
Zac Fitz-Walter博士在游戏化，游戏设计和用户体验方面拥有博士学位。 自2009年以来，他一直在为行业和研究设计有趣且引人入胜的应用程序。他是Eat Eat Pixels公司的联合创始人。
烟灰释放
Ash Freed是布里斯班的女高音，女演员和作家。 在过去的三年中，她一直以歌剧歌手的身份接受培训，并有志于在该学科内继续深造。 作为一个充满激情的创意者，Ash在她的歌剧训练之外，花了很多时间来培养舞蹈，表演，文案创作和自己创作中的技能。 Ash热衷于进行探索身份，质疑社会建构并促进个人自由的工作。
尼古拉·马尔巴西奇（Nikola Malbasic）
尼古拉·马尔巴西奇（Nikola Malbasic）出生于悉尼，在澳大利亚和波斯尼亚都生活。 他在波斯尼亚和黑塞哥维那的Gimnazija Banja Luka完成了国际文凭课程。 在波斯尼亚学习期间，他受邀参加在意大利瓦斯托举行的Bitta Generation艺术家殖民地活动，这是《观察反思法》 oracapacitybuilding.weebly.com的一部分。 简短地介绍了关于可持续发展主题的动画，并给出了简短的信息，他亲自选择了Vuk Palibrk，他们创作了《爱的瓶子》：一部定格电影。 2012年，他返回澳大利亚，并在悉尼的AIE完成了专业游戏开发高级文凭，其后是AIE的孵化器计划和业务管理文凭。 完成孵化器计划后，他在悉尼Neuron Spark担任首席艺术自由职业者，在那里他从事VR游戏Neon Rain和悉尼Daybreak Interactive的工作，在那里他们制作了名为Kitical Mass的第三人称射击游戏，并在Pax Prime上进行了Alpha测试西雅图。
他是与Lewis Argall的合作者，最近在Piccolo Films举行的互动雕塑花园中进行现场实验艺术作品。
蒂姆·蒙利
蒂姆·蒙利（Tim Monley）是伍德福德民俗节游戏（The Game at Woodford Folk Festival）的创建者，也是布里斯班当地人小组Folly Games的创始人，该组织制作的游戏与游戏和剧院融为一体。 他具有社区艺术和街头戏剧的背景。
红宝石辛普森
Ruby Simpson是一名独立开发人员，其核心愿望是制作能够联系人们或分享个人故事的东西。 她目前在“我们之间的时刻”（A Moment Between Us）中担任叙事设计师，这是一个故事游戏，允许玩家体验同一故事的不同方面，并鼓励人们就情感话题的想法和感受进行对话。 到目前为止，她主要从事数字内容方面的工作，但她的目标是朝着现场体验的方向发展，例如逃生室和交互式装置。
吉米·提（Jimmy Ti）
Jimmy Ti博士拥有应用程序设计和开发的博士学位，可以连接乘坐公共交通工具的通勤者。 自2009年以来，他一直在为行业和研究开发有趣且引人入胜的应用程序。他是Eat Eat Pixels公司的联合创始人。
詹妮·蒂尔斯（Gianni Tills）
詹妮·蒂尔斯（Gianni Tills）在2017/18伍德福德民俗音乐节上执导了《游戏》，并在2017年任何地方戏剧节上执导了《闹剧觉醒》。 赢得该节目的任何奖项。 他是部门非线性故事作家和游戏设计师。
