那么Bandoneon呢？
音调总是在您意想不到的地方发出！
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比利时制造商Harry Geuns推出了新的bandoneon。
当我第一次听到十几个bandoneons在一起演奏的声音时，我被震撼了。 在斯托探戈音乐节上 ，在为期一周的bandoneon研讨会结束时，学生们为探戈舞者表演。 他们与探戈乐队的其他音乐家一起演奏：小提琴，中提琴，大提琴，钢琴和低音提琴。 手风琴使乐团听起来像自然的力量。 我的耳朵竖起，我停止了交谈，向舞台倾斜。 我听过无数次bandoneon，不知不觉地在许多探戈作品中期待着它的特征性声音。 但这一次我完全没有为十二个 bandoneons在一起演奏时发出的刺耳声音做好准备。 它从内部抓住了我，在那温暖的八月晚上使我不寒而栗。 我感到了许多探戈爱好者必须感受到的同样的激动。
到那时为止，我对这种不起眼的乐器（通常被贬低为“挤压盒”）的关注并不多，对此我也不了解。 我知道这是阿根廷探戈的主要乐器，据说很难演奏。 让我感到奇怪的是，bandoneon演奏者总是跪着毯子坐下。 现在，我的好奇心突然被唤醒，我想知道班通音到底是什么？ 它是从哪里来的，它为何如此强大？ 为何它成为阿根廷探戈的标志性声音？
我通过询问虚拟助手开始搜索。 我们的对话是这样的：
我：“嘿，Siri，您对bandoneon有什么了解？”
Siri：“我在网上找到了有关’什么是捆绑尼伦’的东西。 一探究竟”。
我：“不，Siri。 这叫做手风琴。”
Siri（打字）：“它被称为霓虹灯束。”
我：“不，Siri，我正在寻找探戈中一种叫做bandoneon的乐器。”
Siri：“好吧，我在网上发现这是因为’在探戈中寻找一种乐器，它被称为单打乐队’”。
这没有任何进展。 我迅速停止了这种毫无结果的对话，转而求助于真实的人，试图获得更多启发性的信息。 失望的是，我发现探戈之外的我的朋友们几乎都不知道我在说什么，甚至是自封的音乐专家。 “你是说手风琴？” 是我能得到的最接近的答复。 因此我继续问探戈舞的人，但令我惊讶的是，我发现即使是最有经验的探戈舞者也不是很有学问，甚至不感兴趣。
如此无知使我感到困惑，我拿起电话，打电话给一些直接消息来源。
“您知道世界上显然只有少数人知道bandoneon吗？”我问今天最著名的bandoneon演奏家之一HéctorDel Curto不为所动。 “比你想的要少！”他笑了。
他的回答使我感到惊讶。 由于他的bandoneon研讨会有很多参与者，包括参与者和听众，所以我希望他与我的结论相矛盾。 事实上，他为期一周的Stowe音乐节高级研讨会非常受欢迎，以至候选人必须通过试镜。 而且，申请应聘职位的准候选人数量还在不断增加。 通常，甚至女性（在传统上以男性为主导的探戈乐队中还是很新颖的）和远至韩国和日本的手风琴演奏家都经常成为这些班级的参与者，并因其出色的演奏而受到特别关注。
赫克托·德尔·库托（Hector Del Curto）在行动：他是当今最杰出的强盗主义者之一。
尽管如此，根据我自己的经验来看，手风琴基本上还是一种未知的乐器。 我怀疑有两个原因。 首先，尽管阿根廷探戈在过去的二十年中在世界范围内越来越受欢迎，但它与主要乐器一起仍然代表着一种边缘现象。 其次，没有其他具有更广泛听众的音乐流派使用bandoneon。
在19世纪初期，bandoneon被广泛用于宗教和流行音乐时，情况就不同了。 它始于一个聪明的德国人，名字叫海因里希·班德（Heinrich Band），他是克雷费尔德小镇的音乐老师，他追求的想法是为小型教堂和小教堂提供便携式且价格合理的风琴。 Band致力于开发“ German六角琴”的扩展版本，这是一种自由簧片乐器，该乐器又从手风琴两端都带有波纹管和按钮的乐器演变而来。 他通过将其键盘系统从54扩展到64，然后再扩展到88音色，对它进行了重大更改，右边的23个键，左边的21个键。 1846年，Band推出了他的新乐器的100音色版本，并开始在自己的商店中出售。 他以自己的名字命名：“班多尼翁”。
它是如何工作的？ 通过推拉运动，空气被迫通过波纹管，并通过乐器两侧的按钮穿过簧片。 但是与手风琴不同，手风琴的按钮就像其前身的六角琴一样与风箱平行移动。 在所谓的“ bisonoric” bandone上，每个按钮在推动和拉动上都会产生不同的音符。 探戈演奏者最喜欢的是一种名为“ Rheinische Lage”的双音阶bandoneon。 它具有142或152个音调和按钮，使事情更加复杂，没有按色排列。 由于左右键盘的布局不同，因此音乐家必须学习四种不同的键盘布局。 难怪那就要花时间学习游戏了。 或者，作为刚开始上课的人，请说：“语气总是在您不希望的地方出现！”
Heinrich Band曾打算将他的小型便携式风琴用于宗教音乐，但民间音乐家很快发现，其便携性和可负担性对他们自己的目的非常有益，主要是在本地舞蹈和其他社交活动中。 因此，bandoneon成为当时德国流行音乐的最爱乐器。
大约在同一时间，德国移民潮达到了顶峰，不久之后，班多尼通向美国，并从那里到达乌拉圭和阿根廷。 在这里，它成为了移民的最爱，尤其是在布宜诺斯艾利斯的海港酒吧和bordellos，在那里，它最终成为一种新型流行音乐的声音，被称为“探戈”。 在20世纪，bandoneon会像Eduardo Arolas（“ el tigre de bandoneon”），Vicente Greco，Ciriaco Ortiz，Pedro Laurenz，Pedro Maffia和AníbalTroilo这样的主要支持者完全征服探戈世界。 后来，一个班尼通主义者取代了他们，他的名声将以前所未有的方式展示出班尼通，从而声名远播，不仅仅局限于探戈世界：伟大的阿斯特·皮亚佐拉。
这就是经典的OrquestaTípica的外观。 庆祝胡安·德阿里恩佐的管弦乐队与五名bandoneonists一起演奏。
但是，为什么手风琴而不是手风琴成为阿根廷探戈的声音呢？ 我向手风琴演奏家Alex Roitman提出了这个问题，他本人最初是手风琴演奏者，但是当他发现阿根廷探戈音乐时便转向了bandoneon。 旧金山著名探戈四重奏Tangonero的创始人 ，他也成为HéctorDel Curto的热情学生。 最近，他还参加了Stowe音乐节的高度选择性bandoneon比赛，并跻身前三名。
“您不能用手风琴做某些事情，” Alex解释道。 “从技术上讲，因为手风琴是一种较小的乐器，并且手风琴很大。”这意味着“ …您无法像手风琴一样使用断音[Ed：探戈的一种典型的音乐清晰度]来演奏尖锐的口音，因为它没有不能那么快。 您必须给它大量的空气并迅速释放它-可以用更小更轻的bandoneon完成的动作。”
然后是不同的机制。 “有了手风琴，” Alex继续说道，“您真的无法像bandoneon那样做’marcato’。 听起来永远不会像探戈般清晰。” [Ed：Marcato是节奏的标志，每一次节拍落下的和弦。]由于bandoneon的大小，人们可以演奏marcato，从而使它刺穿旋律而又不会过分忍受。
我会更深入地进行钻研，并想进一步了解其力学原理。 他继续说：“簧片的制作方法存在重大差异。” “在手风琴中，每个簧片都坐在自己的隔室中，每个小簧片盒（或隔室）都装在蜡中。 因此，每个簧片都与其他簧片机械隔离。 在bandoneon中，一块金属板中有几片芦苇发出一种金属声音。”
坦格内罗的亚历克斯·罗特曼。 当他发现阿根廷探戈时，他弹奏手风琴并改用手风琴。
这种金属声音与伯克利的Orquesta Z Bendrew Jong的创始人，作曲家，编曲，首席歌手以及现在的bandoneonist一起生动地称为“呼啸”声（玩家将膝盖推到一起，从而迅速而有力地释放空气的技术）。波纹管）产生了阿根廷探戈的独特而独特的声音。 Ben强调说：“正是这种老式bandoneon的不完美之处，使探戈的声音真实。”他称这是现代乐器无法产生的效果。
我听过亚历克斯·罗伊特曼（Alex Roitman）和赫克托·德尔·库托（HéctorDel Curto）的热情解释，说明为什么旧仪器比新仪器更可取。 首演或AA等最受欢迎的手风琴可以追溯到1930年代。 Bandoneon玩家愿意竭尽全力从20世纪上半叶开始追逐原始的AA ，当时他们在南美的需求量很大。 直到1948年，仅由阿尔弗雷德·阿诺德（AAfr的制造商）家族经营的小企业就将大约30,000头手工制的手风琴运到了阿根廷和乌拉圭。 该工厂位于前东德的卡尔斯费尔德小镇上，于1948年被没收，并不再存在。 试图用新的材料和技术在新的地点继续传承传统，而当时西德却没有取得相同的结果。 如今，大约有六家bandoneon制造商，三名在德国，两名在日本，一名在比利时，但是真正的探戈乐队专家声称，这些新乐器的声音听起来“太干净”和“太完美”，可能是他们的耳朵因为使用了电子调谐。
本德尔（Bendrew Jong）被他的Orquesta Z成员包围。 他出于必要拾起手风琴。
说到这，调谐和修复老式bandoneon并非易事。 亚历克斯·罗伊特曼（Alex Roitman）说：“有些事情我可以自己解决，但要进行大修，我得去阿根廷。” Bandoneon的维修专家很难找到，大多数球员一路前往布宜诺斯艾利斯（Buenos Aires）找回自己的房子。固定或大修的仪器。 不错的是，像样的手风琴可以持续很长时间，“就像汽车一样”，Alex说。 但是，像大多数专业或经常使用bandoneon的演奏者一样，他有两种乐器，以防万一一个破音-到目前为止，在舞台上只发生过一次。 “但是你永远不知道！”他笑着说。 他补充说：“保持珍贵的旧手风琴的最重要方法是，试图防止它变得太干。 如果太干，则可能会因为木材收缩而破裂。”
随着越来越多的年轻音乐家对该乐器产生兴趣，未来对新的且易于维护的bandoneon的需求可能会增长。 但是，在过去的十到十五年中，bandoneon玩家的数量增加的原因是什么？ 赫克托·德尔·库托（HéctorDel Curto）怀疑其中一个原因是表演《 永远的探戈》取得了巨大的成功，该表演导致了舞蹈在世界范围内的传播，随之而来的是人们对音乐以及对bandoneon的兴趣日益浓厚。
赫克托说：“当我开始演奏时，大约有十位认真的演奏家。”如今，阿根廷的探戈乐团可以从一大批年轻的手风琴演奏家中进行选择。”成功的奥尔奎塔维多利亚乐队的手风琴演奏家Hugo Satorre最近对记者说。我认为，当他不到15年前开始比赛时，他只是少数人之一，因此需求量很大。 现在，他必须与年轻的音乐家竞争演出。 但是，尽管在探戈的摇篮布宜诺斯艾利斯（Buenos Aires）可能是正确的，但不一定适用于世界其他地区。 确实，当Bendrew Jong的bandoneon玩家在一场车祸中突然死亡时，找不到替代者，他必须学会自己演奏bandoneon。
看到人们对bandoneon的兴趣如何继续扩大，将会很有趣。 确实，在德国的原始家中，现在有一个专门研究班多尼翁的博物馆： 位于陶道芬 （ Staufen ）的达斯探戈博物馆（ Das Tango-＆Bandoneonmuseum ）（https://staufentango.de/tango-bandoneon-museum/）。
也许在不太遥远的将来，我什至可以与Siri进行关于bandoneon的更富有成效的对话。
非常感谢Alex Roitman，HéctorDel Curto和Bendrew Jong在与我的漫长对话中分享了他们的知识，但并非所有这些知识都能纳入本文。 非常感谢他们的耐心和支持，使这篇文章成为可能。
照片：Harry Geuns的Bandoneon， http ：//bandoneon-maker.com/harry-geuns-bandonions-professional-model/ ； HéctorDel Curto由Eduardo Milieris拍摄； Juan D’Arienzo及其管弦乐队（摄影师不详）； Alex Roitman，感谢Tangonero的照片； 本特鲁·钟（Bendrew Jong）和Orquesta Z由弗兰克·塔皮亚（Frank Tapia）摄影。
