也许你脑子疯了。

REM拥有这样的职业发展轨迹,如今,没有一个乐队或什至是独奏。 在获得了大约七张连续的连续专辑以取得商业上的成功(出色的但模糊的《重建寓言》可能是一个例外)之后,他们花了整个90年代初的a)在每张专辑上都花了四倍的铂金, b)不巡回演出。 之后,没有任何证据可以证明,他们几乎做了他们喜欢的六张专辑,然后分手了。
在那个商业高峰和录音棚时期的中间,REM的最高高度到达了,即使在那个时候也很奇怪,它基本上是一张关于死亡的专辑。
当然,这也是关于其他事情的。 但是,当“驱动器”开始播放时,听起来像是在AMC系列中为某些死亡场景配音,很显然,死亡进入了方程式的某个地方。
但最后,REM最受欢迎的专辑的制作方法非常简单:它也是最简单的,而不仅仅是因为它上面印有“ Everybody Hurts”。 It和Out of Time (1991)都证明了“最先进但可以接受(MAYA)”的古老营销原则:当然,两张专辑都有些古怪(您1990年代的沼泽标准另类摇滚乐队不会制作“ “ Sidewinder Sleeps Tonite”或“ Shiny Happy People”),但这是整个唱片中最直接的REM专辑。
向后追踪,您会得到Green和Document之类的专辑,这些专辑既有畅销唱片,也有其乐观的曲目,但在里根/布什时期,它却带有酸味,在AFTP上被分隔为“ Ignoreland”。 再往回走一步,您会不同程度地走向Murmur (1983)的傻瓜 ,在那儿还不清楚Michael Stipe在说什么(如果有的话),以及其他人在玩的东西(这是低音) ,例如,打开“欧洲自由电台”)。
向前走,您会得到深深奇怪的《 怪兽》 ( Monster ,1994),这似乎是摇滚乐队中的一跳,但显然根本不是一张摇滚专辑。 Up (1998)看起来像是进入1990年代后期电子音乐热潮的类似跳跃,但是设法做到这一点是一种奇怪的方式。 围绕太阳 (2004年)在当代成人荒野中迷路了,到“ 加速” (2008年)和“ 崩溃成现在” (2011年)回到“经典”声音(就像REM以前一样的声音)时,这一刻已经过去了。
因此,“为什么要自动为人民服务 ?”的答案 很简单:这是REM唯一一张可以与U2进行商业合作的专辑,尽管REM是值得销售的一支非常出色的乐队。 此刻永远不会消失,因为乐队野心与公众接受度的结合从来没有出现过。
在15种可能的影片中,公众(和批评家)是否正确地看过这张专辑? 作为喜欢REM更深奥的东西的人,这不是我个人的最爱。 就抒情主题而言,《 Hi-Fi中的新冒险》 ( New Adventures in Hi-Fi) (1996年)更容易而又不落伍或不必要地乐观。 Reveal (2001)是《自动》的一个有趣的声音否定词。 Document (1987)提供了整张专辑对“ Ignoreland”的政治化愤怒。 我偏爱《重建寓言》 (1985)的音频傻瓜,如果将其调到最大,则是Murmur (1983)。
但是,如上所述,这些方法都没有主流吸引力。 他们都没有潜力在他们身上留下“每个人的伤害”或“尽量不要呼吸”的声音,这些声音相对平淡,直截了当,能准确地说明他们的意思。 我会说这是一件好事。 《 People for the People》很容易清除它自己设置的标准,但似乎设置得太低了-与其他专辑相比肯定是这样。
这并不是说Automatic并不是很好-而是。 但这也是一张可口的专辑。 它具有丰富的深度和轻松的广播效果,也非常好-但我不敢相信,即使是针对某个特定目标的艺术目标,即使目标略有遗漏,其效果也没有。 真正的奇怪之处在哪里,这些东西太精确了以至于无法伪造或模仿? 就在这里(“驱动器”,“蒙蒂有原始交易”,“夜游”)。 但是在此之前和之后,它也在其他地方。 尽管如此,这是这张专辑最吸引别人注意的地方。