约翰·汤纳·威廉姆斯(John Towner Williams)于1932年2月8日出生于纽约的长岛,几乎是立即发现音乐的,这在很大程度上要归功于打击乐手的儿子。 这位年轻的钢琴家开始尝试编曲。 15岁那年,他确定自己将成为音乐会的钢琴演奏家。 19岁时,他首演了他的第一首原创作品钢琴奏鸣曲。 威廉姆斯的第一部电影作品是为1958年的B电影Daddy-O摄制的,两年后,他的第一部银幕电影是《因为他们很年轻》。 他很快因在爵士乐,钢琴和交响乐曲创作方面的多功能性而在好莱坞备受关注。 威廉姆斯以其1967年的娃娃谷的电影成绩获得了他的第一次奥斯卡奖提名。 威廉姆斯凭借1971年的电影“ 屋顶上的小提琴手”中的电影成绩赢得了他的第一次奥斯卡奖。
威廉姆斯虽然精通20世纪的各种作文习惯,但他最熟悉的风格可能被描述为一种新浪漫主义形式,它受到19世纪后期大型管弦乐音乐及其乐曲主题的启发,这激发了他的电影音乐前辈。
在有声电影的90年历史中,很少有导演和作曲家建立了长期合作关系,从而产生了一系列古典乐谱,创造了经得起时间考验的音乐。 然而,没有比史蒂芬·斯皮尔伯格和约翰·威廉姆斯长达43年的合作历史悠久或富有成果的。 没有一个涵盖如此广泛的主题,或者更重要的是,没有对全球流行文化产生如此巨大的影响。 从下颚的不祥鲨鱼签名到第三类近亲遭遇的五音异形问候; 从《 夺宝奇兵》的英勇游行到迅达榜单的动人主题。 威廉姆斯为斯皮尔伯格(Spielberg)的十二个项目编写了音乐,不仅为他们提供了出色的服务,而且还进入了更广泛的公众意识。
斯皮尔伯格曾说过:“我以尊敬约翰·威廉姆斯为朋友而感到荣幸。”
威廉姆斯说,他没有退休的打算,“史蒂文希望我工作到100岁”。他仍然每天花音乐写作,无论是去电影院还是去音乐厅。 他说:“我可以稍作休息。”
是世界历史上最著名,获奖和财务上成功的作曲家之一。 获奖名单众多,包括超过51项奥斯卡提名 (五次获胜),二十多项金牌和白金唱片,以及一系列的6项艾美奖(3项胜利),25项金球奖(4项胜利),67项格莱美奖(23项胜利) ,国家评审委员会(包括职业成就奖),土星(6项胜利)和BAFTA(7项胜利)的引用,加上十几岁的荣誉博士学位,毫无疑问,威廉姆斯是电影界最受欢迎的作曲家之一。 截至2014年,他获得了51项奥斯卡金像奖提名,是继沃尔特·迪斯尼(Walt Disney)的59项奥斯卡提名之后的第二位 。
威廉姆斯一共拥有502种乐曲 ,包括录音室专辑,合辑,视频专辑,EP,单曲,扩大后的重新发行专辑,合作,其他专辑。 他领导了无数的国家和国际乐团,最著名的是在1980-1993年间担任波士顿流行乐团的第十九名指挥。
他的一些著名作品包括:
·奇普斯先生告别序曲
·夺宝奇兵的突袭者行军
·大白鲨的主题
·超人三月
·艺ish回忆录中的大提琴和管弦乐队套装-小百合的主题
·航站楼的维克多的故事
·达特穆尔,1912年,出自《战马》
·《哈利·波特与魔法石》中海德薇的主题
·儿童故事:BFG的套房
·ET外星人的飞行主题
·肯尼迪主题
·慕尼黑祈祷和平
·擦干眼泪,来自Amistad的Afrika
·《恶魔之舞》,来自《伊斯特威克女巫》
·如果可以的话,请抓住我的逍遥游和管弦乐队
·星球大战抵抗军的游行:原力觉醒
·《星球大战》中雷伊的主题:原力觉醒
·《星球大战:新希望》的主要标题
从字面上看,这个人的礼物回荡在我们所有人中,遍及世界各地以及几代人,没有一个人没有听说过这个人的作品,也没有因此而活着。 那是艺术家的最终影响。