您上次看电影的时候是什么时候？ 我也不是在谈论席位惊悚片的那种感觉。 我说的是极端的，原始的情感，只有经历真实的事物才能获得。 似乎每周我都会看到一部关于两个少年坠入爱河的老电影的新广告。 但是最终约翰·格林（John Greene）将停止写好莱坞可以毁掉的书，那么我们还剩下什么呢？ 当然，我们拥有整个浪漫的流派，迫使我们感动，但这并不是我要说的原始情感。 伤心欲绝的快乐随着时间的流逝而失去了，不是吗？ 这应该被认为是一种让人产生某种感觉的流派，但是这些电影的长寿问题在于缺少过山车。 我们感到悲伤，然后感到幸福，但不仅有两种感觉。 我想念带我旅行的电影，故事讲述的是跌宕起伏的故事，而不仅仅是山谷和高峰。 但是，看到“追求幸福”之后 ，我很愉快地想起了我在说什么情感。
这部电影描述了1981年居住在旧金山的推销员Chris Gardner（威尔·史密斯）的真实故事，这部电影在他每天的挣扎中巡游。 他将所有的积蓄投资于比X射线扫描仪效率更高但价格却翻倍的骨密度扫描仪。 克里斯一个月只需要卖三个就可以赚钱，但是很难只卖一个。 当X射线几乎一样好时，大多数医生买不起这台豪华机器，这给克里斯及其家人造成了经济动荡。 他的妻子琳达（Thandie Newton）日复一日地工作，以帮助他抚养年幼的儿子克里斯托弗（Jaden Smith）。 一天，克里斯（Chris）走过股票壁垒，他对这些人的成功很着迷。 通过坚持不懈，他提供了一个在无薪实习池中的职位，在经过6个月的评估期后，只有一个人将被选为工作。 这个想法使琳达不高兴，并在他们的家中制造了冲突。 财务问题最终使家庭分裂，克里斯没有妻子或钱。 他唯一剩下的就是他的儿子，还有一大堆决心。
威尔·史密斯（Will Smith）在这部电影中毫不动摇，我们已经看到他在某些非常杰出的角色中扮演了角色。 他带来了史密斯在《 我是传奇 》中崭露头角的激情和激情，以及他在脑震荡中的最新角色。 然而，在这部电影中，他的柔和手法类似于《 七磅》 ，具有讽刺意味的是，《 幸福的追求》的导演加布里埃莱·穆奇诺（Gabriele Muccino）执导了这部电影。 自信地说Muccino充分展现了威尔·史密斯的情感面，这几乎是公平的。 史密斯在这方面可能不是风趣的家伙，不像他在《贝莱尔新鲜王子》中成名的样子，但他拥有一种坚韧不拔的态度，好像世界都在反对他。
这也是贾登·史密斯（Jaden Smith）的首场电影，尽管他可能还很年轻，但他的角色仍然非常重要。 他在这部电影中似乎有几句简单的话，但这纯属天真，却加深了这一切的深处。 当我们回顾时，这对贾登来说是一个巨大的开始，他继续在《空手道小子》翻拍中扮演主要角色。 尽管与《威尔士史密斯》中的威尔·史密斯（Will Smith）继父子电影之后 ，贾登（Jaden）在电影界有所失落，但贾登（Jaden）找到了一种新的方式来重新成为媒体关注的焦点，而电影现在是音乐家。 他的表现远胜于表演，但至少他给我们留下了《追求幸福》中的角色。
这部电影让我印象最深刻的是，这是一个真实的故事，剧本加上整部灯光使人感觉好像是一部传记。 这部电影描绘了有时会在我们脑海中倒退的核心价值观。 这只是一个关于父亲对儿子的爱以及他的岩石旅程尽力提供的故事，但是它涵盖了班级和社区的主题。 它显示了最低点，但仅提供了达到最佳点的灵感。 克里斯几乎失去了一切，似乎总是对整部电影感到厌倦，但他的儿子总是光亮一整天，并为他提供了为他们两人提供所需的动力。 一切都刚到家，我们都知道人们比我们狂躁的职业道德更不幸。 史密斯扮演的角色既是个人的榜样，也是大多数下层阶级的代表。
爱情的观念通常被认为是一种亲密和性的观念，但是这部电影使我们想起了我们所经历的所有初恋。 我们的父母的爱似乎永远不会消失，即使我们对他们的待遇不公平，或者他们正在经历艰难的时刻。 这使每个人都感到羞耻，你还记得上次看到父母挣扎的时候吗？ 那个时候你什么也做不了怎么办呢？ 这正是电影中从灵魂中汲取的情感，这是大多数电影所缺乏的原始情感。 对那些不幸的人的直接怜悯之后产生了灵感的情感。 这部电影只是强调了那些不幸者的日常生活挣扎，但回顾过去，它也突显了那些像股票经纪人那样幸运者的奢侈。 对于生活在极度贫困中的人们，它给人以希望的感觉，这是留给他们的为数不多的事情之一。 爱可以使我们度过生活中的黑暗时代的想法可以在许多电影中看到，但并不能与所有人相关。 《 追求幸福》中显示的爱意与任何人，家庭的爱有关。 即使对于下层阶级和在贫困中挣扎的人们，他们都可以与这种爱相关，在那里他们可能缺乏其他电影中所表现的亲密爱。 这部电影不仅是票房大热，而且是我实际上认为是一部动人的美术作品的几部电影之一。 它描绘了斗争中美丽的完美画面。
家庭内部的重复发生行为会产生某种“正常”结构。 您基本待在家里的妈妈，带培根爸爸回家，一对迷人的小孩已成为标准配置。 在获得自由的多年中，这种模式已经发生了转变，但是在50年前，这就是“理想”生活的模样。 单亲的想法只是意味着不良的育儿，而孩子也不会长大。 在这里，我们可以看到电影中的文化过渡，从较早的电影到更相关的最新电影。 《追求幸福 》于2006年发布，以单身育儿成功为主题。 克里斯·加德纳（Chris Gardner）在影片的开头提到自己是单亲母亲的产物，因此他将确保自己成为儿子一生中杰出的父亲形象。 这只是剧本中的另一个情感触发因素，因为克里斯一直处于贫困状态，并且感觉像是一个坏榜样。 但是，克里斯的内在信念与电影的光环完全相反。 他的举动之所以如此重要，是因为他几乎在生活的各个方面都没有取得成功，但仍然成功地完成了对他重要的一件事，即为人父母。 这只会进一步打破一个家庭应该为“正确”的成长而培养的模子。 然而，当观看一部打破传统家庭壁垒的老电影时，它会带来截然不同的情感。
由阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）执导的1960年电影《 惊魂记》（Psycho）具有父母之间的爱情和亲密关系的基本主题，只是以一种截然不同的方式旋转。 希区柯克（Hitchcock）是有史以来最有影响力的导演之一，他是惊悚电影的老派国王，其中有《 眩晕》和《 火车上的陌生人》等电影。 自然， Psycho延续了这一传统，但专注于母子之间的纽带。 就像诺曼·贝茨（Norman Bates）的故事讲述的那样，我们进入希区柯克（Hitchcocks）头脑混乱的时代，可以说是他最令人不安的电影。 安东尼·珀金斯（Anthony Perkins）饰演的贝茨（Bates）是一家汽车旅馆经理，在一个沉闷多雨的夜晚中，很少有客人来客，直到一位特别的客人出现。 偷走了四万美元的玛丽恩·克莱恩（珍妮特·利）逃亡，因此她有能力嫁给情人。 在购买了一辆新车来掩饰自己的身份之后，一场大雨袭来，马里昂被迫离开州际公路，在那里她找到了贝茨汽车旅馆。 为了安全起见，她以假名签入，但注意到诺曼有点毛骨悚然，因为他解释说由于新的州际公路绕过它所在的高速公路，汽车旅馆的客人很少。 诺曼提出要给克兰女士一些食物，这样她就不会被迫退缩，而是退居到家里吃晚饭。 当马里昂（Marion）在她的房间安顿下来时，她可以听到汽车旅馆后面那栋房子的激烈争吵，那是在诺曼（Norman）和他母亲之间。 他的母亲看不起年轻女性，并建议诺曼（Norman）远离，好象是为了保护自己。 他们在晚餐时交谈，谈论同样的被困感觉，尽管诺曼斯正被困在母亲的控制之下。 后来，当马里恩（Marion）撤退回她的房间时，贝茨（Bates）拍了一张照片，并通过一个窥视孔注视着她的变化，他兴奋地发现了新发现，他便赶回了房子。 不久之后，当有人默默进入她身后时，马里昂（Marion）充满戏剧性的讽刺意味地进入淋浴间。 显示了一个女人的剪影刺伤马里恩至死。
诺曼打扫了他母亲的谋杀现场，丢弃了汽车和尸体，但汽车旅馆周围的一切仍然令人毛骨悚然。 一周后，马里恩（Marion）的情人萨姆·洛米斯（Sam Loomis）（约翰·加文）和她的妹妹莉拉（维拉·迈尔斯（Vera Miles））变得焦虑不安，并开始向她提问。 与此同时，私家侦探Arbogast（Martin Balsam）也在寻找Marion，但他正在寻找被盗的4万美元。 三人同意在Arbogast环顾周围的酒店后在一家商店见面。 调查人员偶然发现了Bates Motel，并向Norman询问了Marions的下落，Bates试图谎称几个月没有客人，但Arbogast注意到客人最近用Marions的笔迹登录。 调查人员要求与住在房子里的母亲说话，但已经被他的谎言困住了。诺曼告诉他，她病得很重，不能被打扰。 无论如何，当Arbogast调查房屋时，似乎会挖出越来越深的洞。 Sam和Lila住院了，还去汽车旅馆检查了调查员，除了以假名入住外，还以为他们是已婚夫妇。
- 警惕*
两人试图找到一个可以进入房屋并窥探自己的时刻。 最终，Sam占用了Normans足够的时间让Lila溜进房子，但Bates变得可疑，并试图离开房子。 山姆和诺曼之间的斗争使山姆被淘汰出局，而贝茨（Bates）奔赴房屋。 与此同时，莱拉偶然发现了贝茨太太，发现她是一个腐烂的尸体，被切成一个微笑。 就在她尖叫时，我们看到诺曼（Norman）穿着礼服和假发，同时拥有先前谋杀案中使用的刀。 一位精神科医生被带到检查诺曼斯的精神状态，并确定他的脑袋里有一个分裂的人格。 我们发现，诺曼斯父亲去世后，他无条件地依赖母亲，所以当她找到一个新男人时，他感到流离失所。 他最终毒死了他的母亲和她的新恋人，并把它当作谋杀自杀，但他的母亲的尸体仍保持在房子里。 为了确认自己母亲还活着，诺曼在脑海中树立了自己的个性。 每当贝茨被年轻女性吸引时，这种“母亲”性格就令人羡慕，这说明了让他引爆足以杀死马里恩的原因。 诺曼显然精神不稳定，因为电影在我们看到他锁在一个由看守保护的房间里不久后就结束了。
这部电影真正地定义了Anthony Perkins的职业，因为他从未在扮演Norman Bates时获得过成功。 他甚至试图以与原著同等的方式来再现成功，但《 Psycho II》和《 Psycho III》再也没有像最初的希区柯克电影那样获得同样的炒作和刺激。 的确，只有阿尔弗雷德·希区柯克在这部电影之后继续他的成功，但他的成功足以掩盖其中的演员。 他那扭曲的大脑继续激起惊险刺激，并真正模仿了五十年前的电影业。 将他的电影与现实生活中的行为进行比较，似乎是有意义的，就像他如今处于热水中一样，但是那时候，由于他的定向才能，它被抛在一边。 这进一步证明了社会结构在过去几十年中发生了巨大变化，但是在电影中我们可以看到影响孩子的异常家庭结构的想法。
最近的几十部电影显示，单亲父母抚养的孩子成为磨坊主，为之而努力，并激发了观众的兴趣。 几十岁的孩子表现出单亲父母抚养的孩子不稳定的地方。 当时的导演在不知不觉中没有帮助执行家庭中的基本思想和规范，因为这使人们对自己的电影感到满意。 至少在这方面，希区柯克与众不同，他使观众感到不舒服。 然而，从回顾的角度来看，他仍然通过使听众对单亲的想法感到不适来实现该结构。
正如我之前所说，自从我们最早的回忆起，我们对父母的纽带和爱就建立了，这与《 Psycho》和《追求幸福》都息息相关 。 诺曼（Norman）对他的母亲的爱慕着迷，当她减少感情时，他只是snap之以鼻。 从一开始，他就受到条件的限制，他需要依靠母亲的爱才能使他父亲去世后保持理智。 因此，当我们发现他脑海中的多种个性时，一切都开始融合在一起，贝茨正努力使自己日趋理智。 即使母亲去世，他也拒绝放开与母亲建立的联系。 快进到2006年， 《幸福的追求》上映时 ，我们看到了另一个牢固的父母关系。 除了这次，父母的形象出现在整部电影中。 克里斯·加德纳（Chris Gardner）表现出坚韧不拔的精神，并拒绝成为儿子生活的一部分。 他与儿子建立的联系是他童年时代没有父亲的经纪人。 一方面，我们看到母亲窒息对年轻男孩的影响，另一方面，我们看到爱在所有斗争中闪耀的效果。 父母提供的养育在成长过程中可能是有害的，因此可以说这引起了一个问题，父母的爱是多少？
