前卫电影是1920年代出现的电影风格。 这种独特的风格还采用了许多“古典”形式，例如绘画，雕塑和摄影。 这种艺术形式被用作抵抗强加于艺术世界的结构的形式。 先锋派不仅可以成为“高级艺术”的一部分，而且还努力使其成为“高级艺术”。
汉斯·里切尔（Hans Ritcher）是在他的电影中着迷前卫风格的电影人之一。 在他的短片“ Rhythmus 21”中，屏幕从黑色开始，观众的视线很快固定在一个方形框上，该框开始迅速膨胀，矩形框也是如此。 迷你电影将形状限制为矩形，但场景中一次包含多达4个或5个矩形。 这部电影继续与形状在屏幕中移入和移出大约3分钟。
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汉斯·里切尔（Hans Ritcher）想要坚定地宣布影片的焦点不是像许多观众所想象的那样抽象的形状。 Ritcher强调的影片重点是影片中发生的流动和运动。 里奇在他的许多著作中都表示运动是操纵知觉的关键。 许多电影的目的是唤起观众的情感，Ritcher在他的著作中帮助解释了为什么这很重要以及如何实现。
Ritcher表示电影可以帮助观众体验真正的感受和感知，这是一个类似于我们思考过程的运动过程。 思想是冒险的，并在我们脑海中形成，这是我们非常熟悉的过程。 但是，我们的情绪可能有些奇怪，大多数人认为它们“只是”或“随机发生”。但是，Ritcher并不认同这种理论。 里奇在他的著作中表达了情感与我们的思维过程一样被建构，但是大多数人对此过程缺乏理解。 里奇在他的作品中强调，电影描绘了情感与动作之间的独特关系。 Ritcher表示这种关系的最佳报价之一如下：
节奏表达出与思想不同的东西。 两者的含义是不可估量的。 节奏不能完全由思想来解释，也不能以节奏来表达，转换或复制。 他们都在共同和普遍的人类生活中找到了联系和身份，这是他们赖以生存的生命原理，并可以在此基础上进一步发展”
有关运动与情感之间关系的新发现信息使我感到怀疑，这种理论是否被用于更主流的电影，例如好莱坞电影。 还有什么其他电影描述了运动和过程之间的关系，即我们的情感？
