Solarstone适当地打开了朦胧的专辑空间，并在第一首曲目中播放了一个样本，其中指出：“有时您必须先进行一次信仰飞跃……信任部分之后才会出现。”不用担心，该专辑可能会基于不自然的理由而发行。认为tr开始于138 BPM的纯粹主义者，但是Solarstone在这里向我们展示that可以以各种形状和大小存在。 相信他 — Solarstone —。 — — — —回顾
现在，信任部分就在这里。 去年，他进行了EP /专辑发行的狂野实验，在较慢的发experience体验中制作出了较暗的音景，Solarstone在莫尔斯电码中带来了“ .. — —”或“ 2”。 感觉是不可避免的，但是去年开始的后续工作，续集和第二部分将意味着我们从第一版开始对开发中的图景有更大的了解。 在主题和设计上有续集发行，而没有完全充实从一开始就在整个系列中探索的内容（假设这里计划了三个）就相当于画一幅画或经历一个可能提供更多见解的续集，但是必须问“这个计划一直吗？”从某种意义上说，这是相当“危险的”，因为续集失败可能意味着破坏了从第一个发行版开始的画面，破坏了可能正在开发的产品的机会，同时将失败的原因附加到了最初的版本上。 。
现实的粉丝可能会选择更多相同的地方，或者换成Solarstone稍微荒芜或更熟悉的领域。 虽然EP /专辑“ 2”肯定晚一些，但不只是……续集。 起初并没有直接注意到它，但是当我打诸如“碎片”和“我想要你在这里”之类的曲目时，我意识到Solarstone正在将其推出。
是否有意，他在讲一个故事。
对于初学者来说，可以肯定地说，当我为“”的成功疯狂而疯狂时，这张EP /专辑吸引了我。 – – – – – “ 去年。 Solarstone的风格令人耳目一新。 天黑了，但不像大多数试图走入“黑暗”的ark轨道那样吸引“大房间”的感觉。 即使对于像Solarstone这样的发呆纯粹主义者来说，这也是一种经过充分探索的新风格。 任何熟悉像Solarstone之类的坚定人物的人都会喜欢EP1的独特方法，而EP2在这方面也没有什么不同：喜欢这种东西的人会心动地注册这张EP。 虽然从某些EP曲目及其在线开发信息中可以清楚地看出，我要讲的这个“故事”并不是故意的，但这里的设计和零件在卖给我一些特别的东西并有所不同，同时以与EP1如此令人难以置信的方式“脱节”。 结果有时看起来像是“磨坊”索拉斯通的领土，但其作品中令人惊讶的叙述弥补了这一点。
虽然岩石是一样的。 “ .. — — —”是8轨EP /专辑“物”，可让您将声乐和器乐曲目的公平结合，并受Solarstone长期从事该类型音乐的职业的影响，专门使用彩色乐器和可视化美学有助于使这8条轨道具有一种抽象形式，将它们结合在一起，作为代表现代艺术家的系列作品的一部分。 但是在这里，Solarstone接管了他以“ 1”开始的房子，而不是在上面建房子，这本EP感觉更像是他在隔壁同一基岩上建造的房子，适合故事中的新篇章。 最终结果是，第二篇的抒情本质和构成促使您将自己引回到去年的“ 1”并将其重新构架为故事的开始，而将“ 2”重新构筑为故事的中篇，甚至可能以“ 1”作为其序言的真正“开始”。 因此，很少有创作者的后续工作，所以在没有任何建议的情况下，立即使我回到以前的版本，并重新考虑以使其与当前发行版相符。 当您意识到一个故事可能一直在这里发挥作用并以某种方式存在于整个时间中时，这种体验会更加吸引人。 您只是直到这个时候才注意到它。
在“ 1”下，我们（松散地）呈现了一个（或几个）悲惨的爱情故事：我们经历了让某人分手后假装我们的“好”状态，而我们迷失的那个人对“无题的爱情”感到高兴，实际上在“选择他的天使”的命运中迷失了我们所爱的人，并找到了潜在的下一个爱情，尝试在“我找到你”中永远追逐。 甚至关闭曲目“ Cafune”也呈现出无法与我们所爱的人一起出现的孤独状态。 它没有直接说明，但是Solarstone会在赛道上的演奏中出售它。
在这里，使用“ 2”，我们将经历一个更长的人生叙事，包括这些各种各样的爱情故事。 《仲夏夜之夜》没有歌词，但从繁星点点的夜晚开始，伴随着优美，清晰的钢琴作品。 实际上，这张专辑中的许多内容都消除了“ 1”演奏中的失真，以换取清晰度，这与第一张EP中缺少的Solarstone签名完全不同。 在《仲夏夜之夜》以及整张专辑的其余部分中得到的结果是一种更加清晰，更具现代感的浪漫和爱情感。 乐观和幸福主导着这首歌和专辑的音景。 第二首曲目“碎片”（Shards）短暂地回到了第一张专辑，因为Solarstone谦卑地为一首关于失落的爱情的歌声发声，这首歌在悲惨的结局或逝世后总是会感到痛苦。 在某些时候，声乐作品与他以前的作品《我们从这里去哪里》相似。 专辑并没有停留在这种状态很长时间，并决定推出第三支单曲“谢谢”（Thank You），将更大的枪支带出。该曲子会逐渐淡出更多陈旧的声音，但会变成更大的装置，里面装有Solarstone的标准键盘，极好的和弦进行（或三个或四个），并留有足够的空间来产生the声。 它不是渐进式的，而是保持原样，并反复构建和破坏几次。 这首歌本身是对他父亲的致敬，他的父亲在新的一年之交去世了，理由是他们同样偏爱汉德尔（Handel）的《拉各（Largo）》，并从日光石的逐渐分层的曲目《请》中获得了影响。 通过回呼他的“ Pure”专辑，很难将这个发行版视为提供新元素的东西，但随后故事继续进行到第4步。
Thea Riley在专辑“ I Want You Here”中为这张专辑的核心爱情叙事表达了灵魂，这首歌使专辑开始时更清晰，更集中，更明亮的日子更加重了。 以纯tr形式，这是其中渐强最大的曲目，这是有道理的。 然后，只是一段轨迹，Solarstone又回到了过去。 这次回跳是三年前发布的“ Shield Pt。 “ I”，这首歌原本确实以其简单的吉他钩以及出色的上弦合成器和打击垫工作将我带入了Solarstone的氛围。 它是如此的“ Solarstone”，当我第一次听到它的时候我无法调出声音。 三年后的今天，我终于在这里陶醉其中。 顺便说一句，“盾牌铂 “ II”的感觉就像是Solarstone终于在这张专辑中及时完成了，但它却成为EP上真正的“深色”乐曲，因为它的亮点和合成器更少，将它们全部换成了更糟的节拍小节，并以相同的吉他音符为起点进行了强有力的介绍，在偏离喜怒无常的酸性琴弦和合成器以进入音轨之前，先进行循环和回音。 您将无时无刻不在为自己熟悉的事物的回归而兴奋，但是Solarstone并不能让您以同样的方式享受它，给低音一个沉重的底鼓，使高音有些沉寂，并逐渐消失是专辑中使用小键建立的唯一曲目。
说到关键，这张专辑与以前的专辑形成了色调上的对比，不仅在音调和内容上，而且在字面上。 在EP 1中，只有三个声带（无标题的爱，选择他的天使和我找到你）有主要的音调呈现，其余的则是次要音调，就像Super8＆Tab的被人们严重低估的“帝国”一样。 EP2确实是“快乐中间”部分，在所有方面似乎都是最重要的主题叙述，尤其是在“这就是起点”上。 Solarstone在这里带来了乔纳森·门德尔松（Jonathan Mendelsohn）的罂粟花才华，他被证明为与他合作的创作者带来了广泛的应用范围。 但是在这里，乔纳森（Jonathan）击中了我们熟悉的音符，但与索拉尔斯通（Solarstone）自己对大型雄心勃勃的体育场喜悦跳跃者的看法相匹配。 这对我来说是爆炸，绝对是专辑的亮点。
不久之后，在最后两个音轨中全部消失，Motif的特征是和弦顺畅地分层，即使在标准tr结构中也能营造出“构建”感。 Meredith Call和Solarstone用专辑《 Without You》结束了很长一段时间的作品，这首歌唱出了接受更好的地方，没有一个人陪伴的声音，再次引起了人们对节拍的抵触。 这最后两个音轨感觉就像是从早期的作品中顺风而下，可能会将第3部分带到一个完全不同的领域。 眼下真正的问题是“在哪里乐此不疲？”这个答案很难确定，但肯定会在这张专辑的最后一刻暴露出来。 毫无疑问，“没有你”是一个很好的曲目，所以在这里演奏的很多作品，有些确实很棒 。 但是“ Without You”反映了忧郁忧郁的状态，由于出色的歌曲创作，该状态在第1部分以更清晰的分辨率结束了。 这里的突破不是一个很能说明问题的东西，也不是这次的工具支持。 而且，虽然探索使他身兼职位的Solarstone保持了“ 1”确立的主题步调和结构的音调令人振奋，节奏更快的BPM才有意义，但相比之下，“ 2”并不太像原始的。 这些是Solarstone的好宝石，带有他的几个签名，并且像第一张专辑一样受到很大的克制，因为Solarstone的叙述是从音乐中提取出来的，因此在这里并不一定总是在舞台上发挥作用。 但这并不意味着其中的一些东西就不会因为“他终于创造出一个完美的姿势来完成这个坐在这里的伤口”或“为老派tr迷重新铺平地面”而产生的东西。接近“ 1”的方式，您几乎可以期待这个EP欢乐时光的美妙旋律，就像超越《超越天堂》的《七只狮子》中的七只狮子混音一样。 考虑到这样的想法，我几乎希望第三部分采取某种疯狂的转折，将Solarstone推向制片人梦dream以求的境界，类似于第三幕过度夸大其词。
看到Solarstone以及一小撮拥有Pure Trance品牌的冠军，我们将很高兴。 或者更好的是，来自其他标签。 管理起来很复杂，难以维持愿景。 然而，这可能会使这张专辑系列成为最近记忆中最有价值的音乐冒险之一。
Solarstone的.. — — —现在可以在BeatPort，Spotify和所有这些通常的音乐场所使用。 我建议您给它，尤其是它的前任听一下，以免因我已经在等待的不可避免的结论而陷入这个好奇的音乐之旅。
