Coltrane间距图

在90年代中期,我在波士顿伯克利音乐学院的书店里浏览。 我一直在寻找Slonimsky的音阶和旋律模式同义词库,这是一本算法生成的音阶书,在爵士乐音乐家中有很多人关注,其中最著名的是John Coltrane。

在书架附近,我碰到了尤塞夫·拉特夫(Yusef Lateef)的一本相似但更奇特的书,《音阶和旋律模式的资料库》。

作为前作,他包括了两个令人惊讶的图像。

什么啊 致谢底部的小字条说:

几何图形:约翰·科特恩(John Coltrane),1960年。约翰给优素福的礼物。

随着时间的流逝,我对Coltrane的绘图着迷,并开始使用量角器,指南针和描图纸对它们进行解码。

首先,我为Coltrane的标记图制作了清晰的示意图。

在考虑它时,我意识到可以将其从两个环简化为一个环,而不会丢失任何内在关系。

当然,从音乐家的角度来看,这产生了令人惊讶的结果,即从Coltrane原始版本的全音阶转换为我的单环版本的半音阶。 然后我意识到也可以有一个三环的版本,每个环上的间隔表示三合会减少。

这种新的三环版本在视觉上很奇怪,很漂亮,并且具有一个或两个环版本都不明显的功能:缠绕模式。

选择一个以C开头的部分,然后步行到下一个C,一次半音。 该系列的前四个音符将为C,C#,D,Eb。 在一个和两个环版本中,D和Eb相邻,但是在三环版本中,Eb在远端环上。

这使我想到了该系列作为缠绕的横幅。

从那里开始是3D模式,而不是平面模式。

我制作了此草图的最终版本。

从那里自然而然地转到带有四个,五个和六个环的版本。

当我完成六环版本时,我很抱歉不能再走了,因为每组环都显示一个对称间隔,并且没有大于此间隔的对称间隔。

我的图纸是完整的,所以我为收藏集做了一个小标题页。


我去参加尤塞夫·拉特夫音乐会后不久。 那是在纽约市的林肯中心。 他是一位出色的球员,这场表演令人难忘。

我们讨论了Coltrane图。 我给他看了我的作品。 他告诉我,Coltrane一直在他们一起做的演出中绘制场景之间的原始图表,并将其交给了他。 Lateef说这不是第一次。 “他一直在这样做,”拉特夫说。

那可能是在Coltrane研究Slonimsky并思考旋律生成方式的时期。 那一年是1960年。他从波波普和声的现代主义形式主义-所有亮线和严格的因果关系-成长为自由爵士乐的狂喜精神。 他的流行后爵士乐与自由爵士乐之间的联系是命理学,他认为神圣的或神秘的现象可能源于定量思维。

1960可以说是他的巅峰之年。 他与McCoy Tyner和Elvin Jones共同创立了自己的地标乐队,并录制了他的签名专辑“ My Favorite Things”。无论这些图表对他意味着什么,它们都与他最好的艺术联系在一起。