达累斯萨拉姆的地下之声

2017年12月,乌干达音乐团体Nyege Nyege Tapes发行了他们的新黑胶唱片系列,并发行了发行版。相比之下,狂热的音乐流使大多数舞蹈音乐在英国的声音得到了驯服。 西索之声为听众提供了电子单音的介绍,这是坦桑尼亚最大城市达累斯萨拉姆爆炸性地下节奏的最新变种。

自从参加他们在乌干达基地坎帕拉的一个聚会以来,我一直关注Nyege Nyege音乐团体,并看着他们成为近年来东非地区最好的音乐团体之一。 最新版本表明了他们致力于展示非洲非商业性地下电子音乐的决心(尽管它们绝非如此)。

这是原始录音带的链接,您可以在其中收听录音,其中包含SISSO团队的各个MC和制作人。

到达达累斯萨拉姆后,我意识到地下场景及其与城市较贫穷郊区喧闹的表演的联系,这些郊区被称为Uswahilini (斯瓦希里语的地区),之后是殖民地的空间城市划分( UhindiUzunguni是较富裕的地区,印度人和欧洲人分别居住)。 在城市生活时,我积极地寻求这种现场表演,这种表演仍然难以捉摸,但却触手可及:一旦我被一辆装满狂热的音乐家和舞者的公共汽车路过时,周围的人都建议我忽略那些“低声的”。生活。”

singeli声音的特点是重复的快节奏循环与快速MC-ing叠加,并且由于其DIY姿态和声音的实验用途而被标记为Afro-punk。 这样,它便与非洲其他地下城市声音文化(安哥拉的kuduro,马里的balani)具有相似之处,但是它具有自己独特的风格,用Nyege Nyege Tapes的一位创始人的话说:“完全傻瓜”。

对singeli声音的关键影响是mchiriku音乐,它源于Zaramo族的传统ngoma (音乐和舞蹈),Zaramo族是大规模城市化之前达累斯萨拉姆的原始居民。 扎拉莫(Zaramo)因其活跃的纳玛瘤而臭名昭著,在1990年代,由于与毒品,性和暴力相关联,当局禁止表演mchiriku。 但是,Jagwa Music乐队在2012年通过专辑“ Bongo Hotheads”将mchiriku音乐带给了全球观众。

Mchiriku的音乐是由以惊人的速度演奏的复杂鼓乐节奏所主导,旋律在二手Casio键盘上演奏。 键盘发出的信号指示了乐曲的不同部分之间的节奏和样式的变化,并且这种方式类似于nzumari (Zaramo双簧管型乐器)。 歌词通常处理青年面临的社会和政治问题,例如失业,不忠实的伴侣,艾滋病,毒品和酒精。

我看到Jagwa音乐在桑给巴尔的Sauti za Busara音乐节上进行现场表演,虽然他们的表演有些刺耳,但作为国际音乐节一部分的17世纪堡垒的设置却与街头表演相去甚远。音乐诞生了。 与电子singeli场景相比,由Jagwa Music推广的mchiriku音乐似乎已经过时了,后者具有mchiriku的核心功能,例如驱动速度和低保真度Casio键盘线,但是还增加了新技术的利用。

Singeli很快超过了Bongo Flava,成为坦桑尼亚青年人的首选音乐,Mani Fongo等艺术家从整个城市的音响系统中脱颖而出。 最近,他著名的热门歌曲“ Haina Ushemeji”成为坦桑尼亚监管机构有争议地禁止的13首歌曲之一,其中包含明显违反“坦桑尼亚准则和价值观”的内容。 歌词中通常包含有关如何在城市中生存以及如何对社交生活进行评论的建议(其中有些令人发怒,有些则不那么实用),在发行的这首单曲中,Makaveli赞扬找到了一个性格开朗的女友,尽管她缺乏她爱社交媒体的存在。

总体而言,“西索之声”释放的躁狂动能对产生地下声音的环境是公道的,同时体现了卢旺达语中“ nyege nyege”的含义:“无法控制的移动冲动”。

他们渴望分享的渴望。 Nyege Nyege专注于东非地区令人振奋的地下声音文化,并在2015年举办了第一届年度音乐节,该音乐节在金贾附近的尼罗河源头举行,距坎帕拉仅数小时车程。 这个节日体现了集体对建立区域和国际合作(例如与伦敦的NTS广播电台)的关注,最近被《卫报》列为最受欢迎的国际节日之一。 今年的音乐节将于9月6日至9日举行。

Nyege Nyege磁带品牌的艺术家目前正在欧洲巡回演出,Sisso的声音将于4月6日在伦敦的Cafe OTO上出现。 在舞池见!