流行音乐的现代历史充斥着多白金唱片艺术家破产的故事。 原因有很多。 在许多情况下，音乐家是有创造力的人，需要依靠真正或公认的专家来帮助他们管理收入，更重要的是，他们要明智地进行储蓄和投资。 在音乐行业工作了六年，我认为艺术家的才艺才是最重要的，而不是金钱或储蓄，这是我数不胜数的。 在某种程度上，我完全同意这种观点，金钱不是幸福或成功的门票。 成功是个人的。 有人可以说，成功卖出了100万张唱片，另一个人可能说它正在环游世界。 无论哪种情况，成功与成功都不是要赚钱，也不是要取得创纪录销售额的“ x”％。 因此，作者对艺术和艺术家的欣赏水平很高。
简单地说，作为一名艺术家，人们认为认为“华尔街类型”或“西装”是不道德的。 拥有强大的创造力，与他人分享并过上舒适的生活是一件美好的事情。 “我们与他们”的心态是可以利用的肯定方法。 流行音乐的历史是现代历史，不到100年的历史。 在这么短的时间内，我们有大量的大型推销艺术家名单，达到了人们所认识的名人的最高境界，使他们全都崩溃了。 在作者看来，有两个主要原因：
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这种才能使内心的人可以利用他们的信任。 在这些情况下，很难评估谁会为您工作，而不是为了自私甚至犯罪目的而与您作对。 我记得一个吉他手给我讲的一个故事，讲述一个80年代中期相当成功的硬摇滚乐队的故事，该乐队经历了一位成为商业伙伴的朋友的可怕罪行。 几年来，他挪用了大笔钱出国（并离开该国），并逃之got。 一个可悲的故事。 任何人都可以合理地声称：“看，这是那些从我们这里窃取的公司恶作剧”。 没那么快。 我们都有责任不断检查人员，以确保他们的行为符合我们的最大利益。 这绝不是一件容易的事。 如果您委托的其他人支付账单并以任何方式代表您或您的品牌，那么了解他们的工作至关重要。 永远不要接受类似于“我处理好了，您无需担心自己”的答案。 这可能是一个光荣的答案，但是要花些时间简单地记住，这个人是为您工作的，而不是与您合作的。 你是老板。
可能有人会说：“看到他们是一群骗子，骗子和小偷”。 但是，这可能是正确的。 在最后一段中，再次反思第一句话，我们许多艺术人（音乐家，画家，作家，清单不胜枚举），“允许”这些人进入他们的圈子。 如果有人声称自己是“全部”，并且可以使您的银行帐户膨胀到圣经洪水故事的一部分，那么就朝相反的方向奔跑吧！
警惕知道谁在您的内部圈子中，以及与他们一起为您工作的同等重要。
第二个常见原因是记录和/或发布协议不当。 同样，我们回到艺术与金钱的对话。 可能会想到，如果我不与Gargantua Global Records签约，那我注定会失败。 麦当娜，甲壳虫乐队和埃德·希兰都有什么共同点（除了全球成功），它们都被唱片公司拒绝。 仅仅因为A + R高管对您的外表，流行歌曲的安排或原创性大肆吹捧，并不意味着您会获得唱片唱片。 在制作交易或唱片交易中，可能会涉及多个条款，而某些或所有艺术家的出版物（以及其他潜在的收入来源）都将包含其中。 如果合同要求艺术家放弃其出版权，则作者认为这不是一个明智的决定。 当然，制片人，唱片执行人，A + R人员可能会说，尽管他们为您所做的一切，但这是公平的合同要求。 一旦出版被部分或全部取消，一个人作为艺术家谋生的能力现在就取决于表演和商品。 除非您100％确信将要出售音乐厅或成为除音乐之外的品牌，否则不出版就可能获得长期收入的可能性很大。
网站的出现，流音频和数字音乐的销售对传统唱片公司产生了深远的影响。 重要的是要考虑，仅仅因为音乐的传递发生了变化并不意味着合同对您会更好。 这的确意味着有人可以通过新颖的方式从您手中获取您自然拥有的东西（例如出版权）而无需解释。 再说一次，如果有人声称这是“标准交易”，那就跑得快。 这意味着什么？！ 一笔标准交易，听起来像维多利亚时代蛇油推销员的电话。
“我的歌在广播里，但我仍然很伤心”
音乐对我们的生活至关重要。 这是难得的一天，我们不会在商店，办公室或汽车中听到通过扬声器传来的音乐。 想象一下没有配乐的电影，它可能不会立即被注意到，但是很可能会感觉到一些不对劲。 我们大多数人的计算机，电话上都有一个播放列表，或者我们从许多流音乐服务之一中流播了精选频道。 它可以激发我们的心情，提醒我们美好的时光，悲伤的回忆，并且是与人们建立联系的源泉，我们可能认为我们没有共同的利益。 关键是音乐无处不在，无处不在。
可以公平地说，如果音乐对我们意义重大，那么歌曲作者不仅可以从他们的艺术创作中谋取生计，还可以保护它。 我在大学里读过的最好的书之一，唐·帕斯曼（Don Passman）撰写的“所有您需要了解的关于音乐行业的知识”对于音乐行业的任何人，创意家，技术人员和唱片公司的员工来说都是一本优秀的入门书。 关于出版的章节直截了当地说：“出版是音乐行业的摇钱树”。 大量主张尚未成立。 表演者不一定拥有他们所播放的歌曲，更不用说拥有出版商也没有盈利的获利权利。 注意发布权的区别，即“所有者”。 现代流行音乐盛行，说唱歌手的故事被说服放弃唱片发行或某些其他激励措施的部分或全部发行权。
歌曲版权拥有者（可能有多位作曲家被视为功劳）以两张“副本”（想想饼图，除以所有权百分比）收取版权费，一张用于销售唱片：实物唱片销售（黑胶唱片，CD和盒式磁带），数字下载，铃声和流媒体服务，以及协商使用歌曲作为配乐。 这些权利称为机械权利。 可通过许可代理（例如，Harry Fox Agency）来跟踪许可和特许权使用费。
另一个特许权使用费是表演权。 世界各地有多个组织。 在美国，有两个著名的企业，ASCAP和BMI。 使用费时间表要复杂得多。 在表演权“横幅”下，包括（由另一位表演者表演的）现场表演，广播，电视，流媒体，清单不胜枚举。 为了更好地了解表演的特许权使用费率，请咨询专门从事表演权的律师，或直接与其中一个表演权组织联系。 他们的网站充斥着信息，对您有利。
作为前音乐界的专业人士和音乐爱好者，我遇到了许多才华横溢的音乐家。 在某些情况下，我询问他们是否许可他们的音乐，令人惊讶的答案常常是“我还没有做”，“我正在考虑做”或“我还没有唱片交易”，这是可以理解的。 如果您是词曲作者，则必须对自己进行发布方面的教育。 想像花生酱和果冻一样的歌曲创作和出版，它们就在一起了。
