您可以看到一个人的脸，但您永远无法知道他的想法。
当我在2005年末首次购买夹层结构时（当然是在流行文化的边缘），我在衬板音符中发现了一些奇妙的东西：人声，吉他，贝斯和鼓的学分，而Massive Attack成员则没有。 一张完整的摇滚专辑就在这张专辑上，而Massive Attack并不是乐队的真正代表。
那么，Massive Attack对这张专辑做了什么？ “其他所有”是陈词滥调，尽管到1998年“其他所有”也相当宽泛。 不管是好是坏，1990年代末都是录音带的结尾，到2000年代末，歌曲的结构已经超出了许多艺术家的录音。
对于某些类型的音乐，例如嘻哈音乐，这被证明是不错的选择，但对于摇滚音乐来说却是可怕的。在这种音乐中，反复演奏一首很好的即兴即兴演奏而不是演奏整个吉他声会导致明显的（更重要的是）有害的技巧。 （在这张专辑中）在这些类型之间的某个地方，Massive Attack管理着两全其美的做法。
“天使”就是一个很好的例子，尤其是因为它并不假装成标准的合唱形式（实际上， 夹层中很少有合唱）。 它基于三个动作的无缝集成。 黑暗，不祥的前奏，稳定的音调和严峻的世界末日高潮，沉入那首歌出现的沼泽中。
“ Risingson”是类似的东西，如果稍微少一点努力的话，夹在开瓶器和“ Teardrop”之间。
当然，“ Teardrop”是一首风靡一时的单曲，是Massive Attack在英国排名前10位的热门单曲，并获得了第二次生命，这几乎是House的主题曲。 经过前11分钟的幽闭恐怖症后，这是一种缓解。 “惯性蠕变”完善了曲目的开头四重奏。
专辑的“第二幕”要弱一些。 当然，“交流”是一个喘息的机会，但它也是第一个与电梯音乐遥不可及的音轨（这对它的安静演奏无济于事）。 尽管“溶解的女孩”的歌词（“感觉我曾经去过/我曾经来过这里/你不是我的救世主”）提供了新的活力和邪恶气息，但最终被部署在《黑客帝国》中时却意外地变得笨拙。
然而，电影中的那些早期场面几乎完美地描述了这张专辑-肮脏，有些不适，尽管绿色与夹层灰褐色的灰度世界有所不同。 这里的偏执狂是一个无休止的住宅高楼，巡回团伙，无情的灰色天空之一的城市。 像《黑客帝国 》特工一样，警察孜孜不倦，但与每一个街区的罪犯和纵火犯相比，都没有帮助，也没有更好的表现。
更不用说殴打妻子了。 霍勒斯·安迪（Horace Andy）将“打架”（fight）称为“放屁”（fart）的发音有点“人为邻”，从不得不忍受它的邻居的角度来看，家庭暴力也有点可疑。 不过，它仍然是一首有力的歌曲，因为与专辑中的大部分内容一样，它不会试图过度解释。 “黑牛奶”也说明了这一点； “您不是我的食者/我们的血液，不是您的食物”实际上是确定吸血鬼语气所需要的。 它也是专辑中最受嘻哈音乐影响的曲目，唱盘试图消除或至少消除歌词所唤起的可怕现实。
“第三幕”从标题轨道开始，让人联想起“惯性爬行”； 除了那首歌的循环圈暗示着歌词的无线电波，这里的bass啪作响线暗示被困在野兽的腹部。 “第四组”提出了一条出路，从利兹·弗雷泽（Liz Fraser）回响的嗓音中发出光芒，但最终，吉他风暴席卷而来。 前面提到的城市景观中无尽的灰云都被打破了，夜幕降临，阵阵大雨。 最后，剩下的就是Horace Andy在改版的“（交换）”中的告诫：“你可以看到一个男人的脸，但是你永远不知道他的想法”。
这确实是专辑的关键词。 在专辑发行后的几个月内，美国大使馆就在内罗毕和达累斯萨拉姆发生了袭击。到2003年《 第100视窗》到来时，西方社会已经变得偏执，足以证明夹层的基调。
但是， 第100个窗口与专辑不在同一个级别。 对于一个人来说，感觉更像一张专辑。 夹层 ，尽管也被Pro Tool’d发挥到极致。 向数字化的转变带来了新的机遇，但无论好坏，也许旧的确定性变得越来越难以为继。
