创建人：Paige Williams
活在灵魂上
Jeff Broadway和Cory Bailey导演
类型：音乐会纪录片
评级：NR
长度：1小时36m
《活在灵魂》是一部2017年的音乐会纪录片，展示了Daptone Record Label的才华。 这部电影由科里·贝利（Jeffery Broadley）和杰夫·百老汇（Jeff Broadway）导演，现场表演并接受唱片公司总裁Bosco Mann aka Gabe Roth的专访。
这部纪录片是在纽约市阿波罗剧院（Apollo Theatre）的三夜票房售罄期间拍摄的。 演出于2014年举行，这是自1960年代以来剧院连续第三个晚上被完全售罄。 Daptone音乐家族包括Sharon Jones，The Dap-kings，Charles Bradley，The Budos Band和Naomi Shelton和The Gospel Queens等艺术家。
如果您像我一样，那么您可能从未听说过任何这些艺术家，甚至没有听说过Daptone唱片公司。 这部电影就像是TVOne热门电视连续剧“ Unsung”的延伸集。 观众有机会看到被低估的表演者的故事。 当大多数人想到主要的灵魂和放克唱片公司时，Stax和Motown是最先想到的两个。 但是，Daptone Record Label一直在制作放克和灵魂独立音乐超过15年。 该品牌总部位于纽约布鲁克林的两层楼住宅中，于2001年开业，其第一批成员是Dap-Kings。
在这部纪录片中，我们将跟踪艺术家历时三天的旅程。 观众有机会看到录音室，彩排，表演以及艺术家的住所和房屋。 影片的开头是在该唱片公司之一的录音室对Bosco Mann进行的采访。 工作室中的所有内容看起来都是直接从90年代末2000年代初开始的。 没有任何高科技设备或精美的录音设备。
曼恩（Mann）坐在工作室里试图解决魔方（Rubix cube），他说这比制作音乐容易。 他说，解决音乐是一个永无止境的过程，因为您必须处理人们的意见，并设法弄清楚如何不断改善音乐。 电影制片人抓住了曼恩的元素，使采访变得轻松而诱人。 这为整个纪录片定下了基调。 这次公开面试使我对了解我一无所知的标签的历史感兴趣。
下一个场景是Daptone艺术家过去表演的一系列视觉效果。 这个场景之所以如此强大，是因为曼恩的采访没有声音。 这个场景也吸引了我进入电影，因为我可以断定这将是高能量的。
达彭（Daptone）最著名的艺术家之一莎朗·琼斯（Sharon Jones）开始表演。 她的开幕表演充满活力，受到观众的喜爱。 莎朗（Sharon）跳舞和唱歌，她的鞋子从未停止过。
Dap-King乐队还为家庭人群表演热门歌曲，观众从中获得了很多信息。 有40–50名表演者没有休息时间。 然后，阿波罗先生带领观众参观剧院并谈论历史。 在这个场景中，我觉得我实际上正在和他同行。 观众们走过相机镜头，大声说话，这增加了纪录片的自然感觉。
每场演出都充满有机和热情。 与其他音乐会纪录片不同，我已经看到观众有机会观看完整的表演，这有助于您转瞬即逝，并获得不间断的体验。 纪录片中的每个角度和镜头都很好地讲述了这个故事。 表演者近距离拍摄有助于观看者看到表演者的情绪。
最令我印象深刻的近景是灵魂歌手查尔斯·布拉德利（Charles Bradley）的表演。 您可以从字面上看到他表演时脸上的汗水和眼泪。 由于他在采访中讲的背景故事，他的表演是电影中最激动人心的。 了解他的挣扎和孤独对他的表现树立了一定的期望。 他遇见了所有人。 您可以听到他音乐中的挣扎，尽管他听不到我惯于听的声音，但我享受他的每一分钟演奏。 影片发行前一个月，查尔斯·布拉德利去世。
这部影片向我介绍了以前从未听过的声音，例如黑人灵魂摇滚乐队Budos Band。 我可以说，与这些艺术家无关。 他们只是一群人，他们在做自己喜欢的事情。
这部纪录片融合了灵魂与灵性。 这不是抛光膜，它使一切都变得自然而轻松。 表演者没有长时间的排练或华丽的表演。 只是他们，舞台和观众。 您会看到那些表现出色的表演者重温了自己的一些最佳时刻，这是电影中最好的部分。 观众可以庆祝那些未被主要广播电台认可的艺术家的成功。 表演带出每一种情感。 这部纪录片讲述了力量，生存和决心。 查尔斯·布拉德利（Charles Bradley）的一句话最好地概括了纪录片的构想：“不要放弃，把它带到你的坟墓里。”
