“我们在这里”之旅已正式开始。 从在温哥华开始的首个两场演出开始，来自各地的粉丝见证了才华横溢的加拿大艺术家Lights。
该节目的首场开幕式是加拿大的DCF，又名David Charles Fischer。 他穿着类似汉密尔顿的服装在舞台上行走，他的电子流行音乐风格将人群吸引到他们的脚下。 DCF以与加拿大音乐家弗吉尼亚到拉斯维加斯的相似声音，通过歌曲之间的持续对话吸引了人群。 他演奏了大量沉重的低音歌曲，并以Paramore的“ Misery Business”原声吉他翻唱结束了他的演出。
第二场揭幕战，大通大西洋以惊人的力量震撼了整个房间。 这个澳大利亚乐队带来了黑暗流行音乐和摇滚音乐的混合物，这是他们首次在温哥华演出。 他们的声音在1975年和弗洛尔州引起强烈震动。 出人意料的是，他们设法将萨克斯管编织到他们的布景中并使其无缝。 主唱米切尔·凯夫（Mitchel Cave）结束了演出，在舞台上挥舞着加拿大国旗。
晚上的主要活动即将开始。 当她身后的黑色广告牌变成充满活力的色彩墙时，灯光熄灭了。 立刻，人群在唱歌，露出她的微笑。
演出开始时，她的最新专辑《 Skin and Earth》中有一些歌曲，吉他摇滚歌曲“ Savage”引起了人们的关注。 然后，她跳回去唱歌，演唱早期的歌曲，例如“ Second Go”和“ Toes”。
属于电子流行音乐类型，Lights的曲目列表很全面。 她将跳动的歌曲与较慢的原声歌曲混合在一起，使歌迷们认为“被低估的歌迷最爱”，她提到了这群人是这次巡演的“豚鼠秀”。
凭借独特的体验，有人在舞台上拿出一个披萨盒。 灯光使观众通过讲故事而参与其中。 盒子里有一个合成器，作为过渡到她的下一首歌。 她的出席不仅吸引人，而且还在她的最新漫画书的主屏幕上包括了故事序列，以保持节目的畅通。 粉丝们受不了了。
在同一点上，她知道粉丝喜欢她的手背。 她的脸庞朝前，大声喊出名字，并感谢他们不断返回自己的节目。
Lights是一本真正的开放书。 从视觉上您可以了解她是哪种类型的艺术家，如果是从她以前使用的工具到背后的灯板到舞台布置和道具上的视觉效果的话。
在安排声学的过程中，她坐下来唱歌“ Banners”。这首歌被带到了一个新的高度，带有一丝乡村气息。 后来，观众从她2009年的专辑《 The Listening 》中选择了两首歌《 Face Up》或《 February Air》，观众以压倒性多数投票赞成“ February Air”。
Z在演出期间也间接叫喊着，因为看到她的Instagram故事的歌迷们，在演出当天就知道她在指什么-她提到在舞台上听到她的音乐（最新单曲“ We Were Here”）。自“ Drive My Soul”问世以来，这是一段时间以来的第一次广播。谈论她的兴奋之时，她一直与人群交谈。
以安可乐结束夜晚，她表演了“巨人”。
灯光具有惊人的舞台感和能量。 她那火红的头发也反映出她的个性。 尽管她的例程并不太复杂，但是她的风格却丝毫不像我以前见过的。 总的来说，我被震撼了。
