愿景
Orion’s Leap被誉为一款跨银河，雷朋克，跑酷，虚拟现实游戏，具有像蜘蛛侠一样绕行的能力。不用说，我需要绝对零的说服力才能脱颖而出。 我本人和另外两个音频制作人将共同创造水平的音轨，并在游戏音效中将其变为现实。 为此，我们决定将音频资产分成三个部分并分别创建，然后将其提交给游戏开发人员以征询反馈意见，并进行完善，直到大家满意为止。
最初的会议进行得很顺利，选择了我们喜欢的资产和音轨进行工作，并听取了项目经理的音乐参考，以了解他希望游戏听起来像什么，但事后看来，保持了统一的审美观，并将我们的三种风格融合为一种产品应该给予更多考虑。 聆听参考音轨并互相倾听是我们做到这一点的方式，但最终我们的风格确实有所不同。 并不是说这是一件坏事，但是要花更多的时间或计划更多的协作作曲将非常有趣。
参考配乐是Jodorowsky的Dune，这是一部从未制作过的电影的配乐。 配乐主要使用模拟合成器和诵经，并给人一种迷幻的感觉，使他们失去了空间感，使用了许多琶音器和分层的声音来填充频谱。
生产
第一项任务是建立一些沟通渠道，以使所有人保持一致。 除了例行会议，我们还使用了应用程序dischord，您可以在其中进行文本聊天，语音聊天，创建频道以及与群组共享链接和媒体。 在这里，我们可以共享进行中的作品以获取反馈，并与游戏的进度保持同步，甚至可以进行语音聊天会议。 我发现在整个生产阶段都能获得即时反馈确实很有帮助。
我的计划是在Ableton中为制作的所有阶段（合成，混合，母带制作，SFX分层，SFX混合）创建模板，然后记录我预期用于制作音效的所有现场样本，并选择计划使用的vst插件音乐和声音，然后从那里去。 事后看来，我会更多地使用校园工作室中可用的模拟合成器，将旋律和线条组合成MIDI并从中获取声音，但是对我的虚拟乐器有更多了解是很有价值的。
特效
投入生产时，我知道我想使声音和音乐具有梦幻般的质量，即使是我录制的样本（例如，近战叶片声音）也与移频器和合唱混合在一起，以使声音和音乐具有些许空间感和未来感。
当我解释这些灵感并考虑到音乐参考时，我便着手制作一个充满活力，几乎令人困惑的基于合成器的曲目，以配合城市拥挤而繁忙的外观。 这是第一个演示：
收到的反馈是主音和分层的琶音合成器在您的面前太忙了，他们要求音调更浓密，音色柔和，这会增加场景的真实感，而不会影响游戏玩法或妨碍游戏的进行。声音特效。 这是城市景观配乐的最终版本：
为了补充在整个游戏中遇到的战斗，我们决定根据游戏中发生的事情动态调整两条轨迹。 为此，我使用相似的元素和相同的长度制作了一个更有活力，更危险的音轨，以使它们在发生变化时能够平滑融合。 这是我想出的最终版本：
后期制作反思
总体而言，该项目取得了成功，所有资产都已完成并得到实施，并且将在本周末发布，我将在本帖子中进行更新，以包括游戏性印象以及对虚拟现实环境中声音和音乐效果的反映。 该项目的原始范围必须缩小到每个区域只有一个主题轨道，而不是两个，这是质量与数量之间的权衡。 我很高兴与一个知道他们想要什么并使用Dischord交流和组织项目的团队一起工作。 我想在下一个音频团队中进行下一次更改的事情是尝试更多协作的构图并创建音效，以相互学习，并挑战自己以与其他制作人紧密合作来创造资产。
