Makar的Folk-Rock声音充满了绚丽的色彩和令人惊叹的图像，同样会吸引您并使您感到愉悦。 随着他们最近发行的两首歌曲《 Funeral Genius》，该乐队正准备在他们期待已久的后续歌曲《 Fancy Hercules》之后于2017年开始崭露头角。他们富有创造力和创新精神的歌曲以令人鼓舞和即使当歌曲变得阴暗的边缘时也令人愉悦。 马卡尔（Makar）在音乐和抒情方面都证明自己是艺术家，这使我们想更多地了解这个崛起的团体。
最近，该乐队发行了专辑“ Funeral Genius”。该乐队是作为共同努力而写这张唱片的，还是乐队中的一位特定的词曲作者来统治的？
马克：安德里亚（Andrea）和我写了Makar歌曲的所有音乐和歌词，除了我们的第一张专辑《 99 Cent Dreams》外 ，其中包括当时第二吉他手Vicente Viray创作的三首歌曲，他写了《乡村歌》，并没有开枪，还有安德里亚（Andrea）的教父迈克尔·斯蒂尔曼（Michael Stillman），他写了《失落的声音》所依据的由衷的诗。
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安德里亚（Andrea）：我无法想象没有马克就不会创作歌曲，但是就我们的歌曲创作过程而言，这些年来它已经变得越来越有机和协作。 梦中的恶魔是完全自发的组成。 我在拨弄吉他时不知所措，马克刚刚开始唱歌。 因此，从更结构化的正式歌曲创作习惯（例如我们其中一个人在合作之前加入固定观念）到几乎从歌曲一开始就开始合作就已经有了进步。
您的最新唱片一直受到粉丝和音乐评论家的关注。 创作歌曲时，花多长时间将这些片段放在一起并找到合适的声音？ 您是如何决定选择制作专辑的作品的？
马克：从构思到发行，我们的专辑通常需要大约三年的时间。 我们通常需要一年写歌，一年排练歌和录制一年歌。 排演阶段还需要现场表演，我们将新歌曲放到设置列表中，或者一次或两次播放新专辑，以了解它的播放方式。 就选择Funeral Genius上的歌曲而言，这是一个非常有机的过程，但遵循专辑概念的过程是基于专辑的概念，该专辑以Andrea写的一首名为Funeral Genius的诗为基础。 对于我们的前两张专辑，《 99 Cent Dreams》和《 Funeral Genius》 ， 头衔排名第一。 获得标题后，我们要么写与专辑整体主题相关的歌曲，要么包含我们已经写成适合该主题的歌曲。 延续99 Cent Dreams的传统，我们决定必须有一个冠军赛道。 我们即将发行的第三张专辑Fancy Hercules中还将有一个标题曲目。
安德里亚（Andrea）：有时在录音过程快要结束的时候，您会回头嘲笑一切。 歌曲在一起的音质很好，相互补充并影响彼此的最终形式，您不确定这是如何发生的。 专辑最后合在一起对我来说总是很神奇的。
我们已经明确地意识到，始终不仅仅为您的灵魂创作新歌，而且您可以从众多歌曲中挑选一张专辑，这至关重要。 有趣的是，有时您会在录制过程中想出一首新歌，并且意识到这首新歌属于专辑，您别无选择，只能完成并完成专辑。 我认为Funeral Genius不会发生这种情况，但是我们的第一张专辑99 Cent Dreams确实发生了。 “我讨厌我的工作”和“我所知”是正在进行的新作品，但现在我们无法想象他们不在99 Cent Dreams上 。 他们不会在其他专辑上工作。 这是他们的家。 想到我们的任何歌曲都与出现在专辑中的歌曲脱节，这很奇怪。
专辑概念背后的驱动灵感是什么？
马克：我们认识的人，不知道专辑是关于他们的。 丧葬天才的主题是生活在当下，而不是被会杀死自己精神的自我怀疑所淹没。 丧葬天才是一个在天性上很消极的人。 黛比·唐纳（Debbie Downer），痴迷于事物的消极面。 一个极度悲观的人，他病态，一直在思考死亡，从而忘记了生活。 启发专辑的人基本上是到处都是Funeral Geniuses的复合体，坦率地说，这真是一笔大买卖。 如果他们知道这张专辑是关于他们的，那么为A和我付出代价是不容易的，因此我们将把这张专辑带到坟墓里，非常感谢。
安德里亚（Andrea）：要反抗并说“是”而不是“不”，就像约翰·列侬（John Lennon）于1966年在Indica Gallery的那架梯子上爬上楼梯，凝视着放大镜，而Yoko的画在小小的字母上说“是”一样。 淹没永存的反对者，说我不会做你狭for地为我开的处方。 我只有一种生活，我将按照自己的方式生活。 那是我的动力。
大街上的话是您正在录制新唱片。 您是否可以与我们分享有关即将发布的版本的信息？
马克：我们即将发行的第三张专辑叫《 幻想花式大力神》 ，将在任何地方发行，甚至有黑胶唱片。 Funeral Genius和Fancy Hercules之间的相似之处可以在Makar惯常的诗人，流行，民间，摇滚，布鲁斯，朋克混音中找到，但Fancy Hercules无疑会变成迄今为止最怪异的专辑，并加入了古怪的音乐剧院沉思，失眠之歌。 ，抑郁症，脑瘤，时间的含义，家庭问题，古老的锁链，梦中的恶魔的重制以及非常奇怪的恐怖电影/火星攻击式和弦。 更不用说对大力神的神话以及他如何宰杀整个家庭作为我们的称号了。 我是否说过我们经常唱歌谈论魔鬼？
最初，我们将制作一张原声专辑，但现在，我们将与《终结者》（End Men）中令人敬畏的鼓手Livia Ranalli以及我们的老贝斯手Mark Nilges合作，后者在我们的第二张专辑Funeral Genius中都很震撼，或来自Hello Nurse名声的好伙伴Joe Crespo来完善声音。
安德里亚：肯定有一些相似之处，其中会有一些很夸张的数字，同样，您也无法告诉我该怎么做。 一直是我最喜欢唱歌的感觉。
MAKAR写的第一首歌《 Time Flies》将出现在Fancy Hercules上，这很有趣。 有时候，在准备好演唱之前，歌曲确实需要渗透。
上周我们才开始和Livia一起演奏，鼓的力量使我坚强。 这是一种奇怪的感觉，因为我们只以声学方式播放过这些歌曲，因此在排练中听到这些乐曲的鼓声令人振奋。 我们很可能向后录制这张专辑，这真是很奇怪，但它也令人兴奋和出乎意料。
来自纽约，您在该地区的乐队中发现了什么多样性？ 当前有什么社区意识？
马克：在纽约，您会发现各种各样的乐队。 在这个令人难以置信的城市中，不乏多样性，这也吸引了众多观众。 无论是在纽约，还是在做某事时都要去做某事，或者在已经完成后，就来纽约，这样一来，无论是在一个小房间里演奏的最晦涩，不和谐的声音艺术家，都可以将这里的所有人和所有事情都发生在这里在三个人的建筑物上（我自己，安德里亚（Andrea）和一些醉汉在长凳上昏倒了），我们朋友的现已不复存在的乐队莫里康尼·青年（Morricone Youth）与令人毛骨悚然的《无助献给你》一起演奏，而扮装皇后的假人则以喷血杀死自己假刀，一支名为Nous Non Plus的人造法国歌舞表演摇滚乐队在超级水准和热闹的声音中放下歌曲，或者The Dead Exes在Mercury Lounge放下一些杀手级布鲁斯。 不久前与某人进行了讨论，他们说纽约确实没有像90年代性手枪时代的西雅图或伦敦那样的纽约社区，但这是因为纽约拥有一切。 对于任何一个场景而言，它都太大了，而且太特别了。 我们一直在与说唱艺术家，重金属乐队，民间乐队，摇滚乐队，流行歌手合作，因此您永远不知道打开那盒巧克力会得到什么。
哪些艺术家不仅影响了您的声音，而且甚至在您生命的早期就使您想创作音乐？
安德里亚：小时候，《黄色潜水艇》电影激发了我对音乐的想象和热爱。 我认为这部电影使我完全着迷的原因之一是视觉元素和与那曲曲折的歌词的联系。 那些神奇的歌词变成了现实-埃莉诺·里格比（Eleanor Rigby）放在门旁的罐子里的脸在动画中变成了现实。 这些歌词的视觉确认和实现对我来说是非常有力和诱人的，并且很可能激发了我写生动形象的诗歌的灵感。 Yellow Submarine是我对甲壳虫乐队和一般音乐的热爱的开端，从而带来了无与伦比的体验。 歌曲还活着，有自己的故事。
另一首深深扎根于我的声音记忆中的歌曲是《爱是律动的陌生人》。 当我大约十岁的时候，我在这首歌中获得了45分，这是Sweet Dreams（Are Made This）的B面。 我怀疑我在那个时代能理解歌词，但是音乐和液体人声的水下空间声音吸引了我。 我在我们房子的地下室里又一遍又一遍地玩，这也是我们的游戏室。 这首歌听起来很隐秘，在整个黑暗的房间里荡漾着丰富的忧郁。 我会尽可能提高我们的发言者的声望。 对我来说，它从来没有感觉到合成或人造的声音。 这些令人不安的咕unt声如此奇怪地亲密，它们在小时候就感到威胁和忌讳。 但是它着迷并且仍然着迷。 所描述的爱情就像一场车祸，你无法摆脱。
甲壳虫乐队的左轮手枪 -我是甲壳虫乐队的狂热者，但如果我必须选一张专辑，那么左轮手枪就是它。 我有一个模拟的童年。 我八，九岁时开始收集甲壳虫乐队的专辑。 我和我的兄弟迷上了《黄色潜水艇》电影。 他们的迷恋到此结束，但我无法摆脱曲调。 我经常花我的零花钱买唱片。 在甲壳虫乐队的所有专辑中，Revolver一直感觉是范围最广的甲壳虫乐队专辑，同时保持完整。 这些歌曲永远不会属于那个唱片。 纯粹的范围令人激动，歌曲从黑暗，明亮，沉闷，愚蠢，浪漫，深情，迷幻，愤怒，忧郁和美丽不等。 我从不厌倦听左轮手枪。 它总是听起来很新鲜，让我感到惊讶。 这就是我与Mark合作时所追求的目标。 这首歌会继续引起我的共鸣和惊喜吗？ 专辑中的所有曲目，无论有多么不同，都会以某种无形的方式相互补充和互补吗？
《被替换者折服》 —我直到十六岁或十七岁才冒险进入甲壳虫乐队或经典摇滚流派之外，然后我发现了《被替换者折服》。 我一遍又一遍地播放该磁带，直到相当多的部分颤抖为止，这只会增加它的笨拙性。 我喜欢这张专辑中充满的愤怒和悲伤和不和谐。 但是，这些歌曲仍然感觉很奇怪，而且声音比您预期的要安静，因此声音很大。 所有人都摇摇欲坠。 您如何在令人失望的时间和情绪中实现这种轻松？ 有时候，当我创作歌曲时，我会沉浸在歌曲的含义或情感的底蕴中，而我似乎快要淹死了，我认为这张唱片是维持生命的一种手段。
莉兹·普尔（Liz Phair）在盖维尔的流放 -这是一个朋友在奥伯林（Oberlin）为我制作的手写带。 我以前听过女歌手，但他们是像乔普林或贝兹这样难以接近的女神。 但是这里有一个我可以咬的声音，那是粗糙，原始和真实的声音。 她的声音，她的歌声孤立而大胆。 您想生活在他们中间，而他们的某些故事却像《 Fuck and Run》一样生活得太紧密了。 当我开始写歌时，我希望自己像专辑一样诚实和情感上脆弱。 她的唱片使音乐似乎成为可能，因为它是独立的，它是低保真度的，而且不是完美的；如果它是完美的，那么由于生活不是完美的，它不会引起太多共鸣，它有泪水，灰尘和跳跃我朋友为我制作的自制磁带。
标记：
谁是下一个是我真正喜欢的第一张唱片。 我九岁那年发现了它，这要归功于我的好朋友Marcus Cederquist，他说我必须听它。 它为我想成为一名音乐家播下了种子，并影响了马卡尔的歌曲和我的钢琴演奏中的戏剧性轰炸。 我在十几岁的时候发现了《白色专辑》 ，那是一首极富折衷主义的歌曲。 从风格上讲，它到处都是，但它仍然像一张专辑一样摆放在一起，这绝对可以说是关于Makar专辑的，尤其是我们的处女作《 99 Cent Dreams》 ，我们把除厨房水槽之外的所有东西都扔进去了。 最后，我真正进入了大学的The Doors，正是他们的首张专辑The Doors ，使我毕生致力于录制和表演音乐。 它拥有您在摇滚专辑中希望的一切，新颖性，奇异性，危险性，黑暗性，超越性，性别，光辉，诗歌，幽默，旋律，即兴即兴和神秘感，这些都是Makar所追求的所有特征。
这三张专辑使我感到无所不包。 甲壳虫乐队，The Who和The Doors推动了创造力的发展，他们是出色的音乐家。 他们让我尊重摇滚音乐，并认真对待它，看到它在信息，技术和形式上都可以达到的高度。 这些音乐家的天才启发了我创造自己的艺术。 如果音乐只是肤浅的，商业的和可抛弃的东西，我永远不会感兴趣，但是看到音乐中信息的普遍性得到了吉姆·莫里森（Jim Morrison）尊敬的卡尔·荣格（Carl Jung）等严肃思想家的支持，激起了我的兴趣，让我明白了洛克（Rock）比性和毒品更重要。 对我来说，音乐的两个最重要的标准是，它是否会让您产生强烈的感觉，同时又使您以不同于以往的方式思考，从而将您推到自己的盒子外面。 这三张专辑为我做到了。 当人们说我们的歌曲使他们以不同的方式思考和感受时，Makar收到的最好的评论和评论。 我喜欢那个。
您在马卡尔（Makar）中找到了以前的乐队可能找不到的什么联系？ 是什么使该组“点击”？
马克：对于初学者来说，我可爱的妻子。 我的意思是，当Andrea和我结婚时，我不知道我刚刚与我的作词伙伴结婚。 她从十二岁起就没有拿过吉他，从未真正唱歌过，并且专注于写作诗歌，短篇小说和她的处女作《 Pushed》 。 她是一位非常出色的作家，但是有一天晚上，她听到我写猴子，最终出现在我们的首张专辑99 Cent Dreams中 ，并开始在这首乐器上演唱“你一个人，你不能回家”如此美丽，以至于我就像OMG女友一样，再做一次。 那就是马卡尔出生的地方。 我第一次演唱Makar现场演唱会是在我们的婚礼上，当时我在婚礼乐队支持下的125位宾客前夜，向Andrea演唱了Andrea的歌，杀死了整个晚上。 当我离开时，他们亲切地同意支持我。 不幸的是，他们并没有很好地学习这首歌，并且演奏了一些新的和有创造力的音符，这些音符并不一定与我正在唱歌的琴键相配，所以第一部分已经遍地开花，但至少他们钉住了结尾，因为这对我来说是一个高调，这可能有点尴尬。 每个人都非常喜欢它，并且喜欢表演，最重要的是我对女士的爱，但这对马卡尔来说是个相当可疑的开始。 在马卡尔（Makar）之前，我是泽西岛一支乐队乐队的首席歌手，直到我的首席吉他手变成路西法（Lucifer）的化身，开始狡猾地击中姐姐的德国谢泼德（可能不是最聪明的主意），因为她对他撒谎表示自己是吸烟者（我们都住在一个房子里），我从那里疯了冲过去，再也没有回头。 有一天，当我中断洗衣服的周期时，他不知所措，不知道必须在某个时间范围内完成洗礼，否则世界将会终结。 我想，兄弟，这没什么大不了的，但是他没有，没让我不确定地知道那是什么，那是末日的开始，因为马卡尔没有遭受愚弄。 不知道他去哪儿了，但他是一位很有才华的吉他手，我们在Goldens Gate Bridge和泽西岛附近的其他地方的民间聚会中演出。 不幸的是，他不是我见过的最平衡的人，因此与Andrea一起在马卡尔（Makar）无疑是获得最佳点击的地方。 回首过去，他总是会说是其他原因导致他去过和离开的各个乐队出现问题，作为他的朋友，我站在他的身边，但是在他和我的姐姐和她的狗一起离开保留地后，我意识到一直以来的共同点……他！
安德里亚：在马克和我成立MAKAR之前，我从来没有参加过乐队。 这是我什至从未幻想过的事情，因为有几次我尝试任何涉及唱歌的事情都是一场灾难。 公平地说，我不知道自己在做什么。
我与甲壳虫乐队的歌曲《你躲了你的爱》一起试镜了一个无伴奏合唱团。 他们问我要唱什么琴键，我不知道，因为我以为无伴奏合唱的全部理由是你在没有伴奏的情况下唱歌。 不用说，试镜并不顺利。
高中三年级的时候，我尝试过音乐剧也有类似的经历。 我是一个非常害羞的孩子，所以我从没考虑过演戏，而戏剧集团总是把所有角色都锁定在我们现任的戏剧老师身上。 试镜没有任何意义，但是大三时，情况发生了变化，新来的老师Gene D’Onofrio并没有扮演最喜欢的角色，他鼓励学校里的每个人去试镜，但是我所扮演的所有支持角色都不包括唱歌。 德奥诺弗里奥（D’Onofrio）继续前进，当我在大四时试听某种像音乐剧一样陌生的东西时，我无可救药地感到紧张，音乐理论也毫无学问。 他们再次问了关键性的问题–您在唱歌的琴键是什么，我不知道答案，并摸索着他们演奏的歌曲。
在大学一年级时，我成为了一支名为Jazz Cactus的校园乐队的忠实粉丝。 在一个小型大学校园里有一支由学生组成的乐队，真是令人兴奋而虚幻。 乐队的成员都比我大一到两岁，这使我更加激动，并且因为他们年龄较大，因此更酷，使他们显得不那么平易近人。 我喜欢他们的歌曲，喜欢歌手的演唱方式，就像她不太担心随意，自信和傲慢一样。 他们是我的神话人物，也是我在校园里迷恋的朋友，但他们也走在我们中间。 参加他们的表演并像粉丝一样闭门参加是非常令人兴奋的，但是看着他们在小吃店里吃托特小孩或者同时又神秘又狡猾，同时又因为我的名字在学生会上拿到我的《纽约时报》订阅而异想天开桌子也令人兴奋和虚幻。 他们是我地理区域内的第一个骨肉乐队。 他们鼓舞人心，但我从未想过自己加入乐队，这似乎超出了可能性。 我怀疑，如果不是马克，我是否会加入或组建一支乐队。 我总是害怕尝试一些我不知道该怎么做的事情。 这是22个陷阱，因为如果您不愿意搞砸，该如何学习？ 马克（Mark）迫使我从壁橱里拿出我的灰尘吉他，弹奏和写歌，甚至唱歌，这对于这位来自新泽西的前害羞孩子来说，是非常有益和充实的。 我始终可以依靠Mark，彼此之间分享这种经验非常美好，而且很自由。
如果您必须从即将发行的唱片中选择一首作为您的绝对喜爱，那会是什么，为什么呢？
马克：我们对所有这些都感到非常兴奋，但是如果我不得不选一个，那将是我们的冠军头衔，花式大力神。 没有人真的认为Hercules屠杀了他的整个家庭，但是Hera给他施加了咒语，使他发疯并做到了这一点。 Fancy Hercules是一首布鲁斯歌曲中经过重新想象的Hercules，是跟随火车线路的流浪汉/流浪汉，试图与他所做的事情融为一体，环绕着虚空，这在马卡尔历史上最古怪的和弦D7b5th中得到了体现，很少在音乐中使用过，但是Makar当然必须使它脱离休眠状态。 火车就要来了，这意味着他要为自己的罪行付出代价，而且铁轨上的一分钱感觉很自然，这是一个城市传说，铁轨上的一分钱会使火车出轨。 它虽然不是，但似乎仍然是现代神话的重要组成部分。 迫不及待地想出这个神话，沉重的忧郁症彻底消失了！
安德里亚（Andrea）：我为所有人感到兴奋，但对我们甚至还没有完成的一首歌《我想要被爱》感到特别兴奋。 旋律和言语起源于我梦见僵尸时，梦z以求的僵尸唱歌和跳舞（如果可以组合的话）。 我一直在梦见她，当我醒来时迫切需要写下来，陷入反复的虚假觉醒循环中。 当我终于醒来时，我录制了旋律，但不知道声音会伴随什么和弦。 直到最近，马克（Mark）在钢琴上四处张望，现在几乎已经存在了，这对我还是一个谜。
用您自己的话，您将如何向新的听众描述马卡尔的声音？
马克：《反民间》遇见诗人波普艺术摇滚，遇上布鲁斯，遇上朋克，遇上摇滚乐。
安德里亚（Andrea）：吉他和钢琴驱动的独立摇滚（Indie Rock）使朋克和诗人一起欢喜并跳舞！
