许多人认为，在贝多芬首次展示他著名的《第九交响曲》之后，他转过身去看看那里聚集的听众的掌声，实际上他们却充耳不闻。 贝多芬在他生命中的这个时候，几乎完全失聪了。 他听不到他完成的音乐，也听不到对他的出色表演的钦佩。
如果我们告诉您贝多芬本来可以成为吸引焦点的专家怎么办？ 如果我们一直在严格利用大多数技术，那么音乐大师将充分利用这项技术以使他受益。
因此，您认为采取某些方法，通过了解大雄的提示，成为更好地追随焦点的工具，是否可行？
以下是一些重要的技巧，可以像音乐大师一样吸引人们的注意力：
1.练习并热情地准备
有没有参加音乐会？ 或者，甚至是舞台剧？ 如果您经历了两者之一或两者都经历过，那么您一定已经听说过乐器预热。 弦被弯曲，喇叭被吹，鼓被打。
简短而简短的准备工作是在观众获得一点表演之前进行的。 坐在这些椅子上的是一些忙着为乐器加热的顶尖音乐家。 不管他们是用鼓拍轻轻摇动还是用小提琴摇弓，他们都可以通过练习而不会在乐团的偏见中坐到位。 “偏见”一词不在他们的字典中。
这些大师级音乐家会尽其所能地检查音乐，在乐器上演奏相同的音乐，并对自己提出挑战，以变得比以前更好。 他们完全意识到，使用乐器不仅需要重复演奏，而且还需要磨练自己的技能并重新发明一些无法实现的事实。”
想要成为吸引焦点的专家，还是成为更好的焦点吸引者？ 然后，您必须遵循相同的方法。 无论您是在排练中还是在空闲时间进行练习，都要确保您热衷于练习如何聚焦。 您必须考虑看每日日报，这样您才能知道哪里可能出了什么问题以及为什么会这样发生。 您不想回避给予您集中注意力的绝佳机会，是吗？ 您必须学习如何在千载难逢的机会中取乐。
而且，您会忘记那些音乐家是准备一切的人-您可能想到的一切。
他们会在心理上研究笔记，并做好身体的嘴，手或手指的准备。 乐器起着很大的作用，因此在进行出色的演出之前，必须对其进行清洁，调整和维修。
作为音乐家，您永远不会出现，并期望您的小提琴音调正确。 因此，当您遇到问题时，必须定期进行保养，以使您的装备保持最佳状态，这是必须的。
2.感受并运用情感
一位导演对调焦器保持Nascar车辆的聚焦方式印象深刻，该车辆以200 mph的时速在赛道上行驶。 导演惊讶地目睹了这种行为，并评论道：“就像在看芭蕾舞一样。”
音乐家是芭蕾舞最重要的组成部分之一。 大多数观众不会反对这样一个事实，即要充分利用芭蕾舞，必须要有情感。 除了传递情感之外，传递情感的最佳方法是什么？ 从音乐家，到舞者，再到听众，情感必须从头开始浮出水面，直到它传递给想要充分利用它的个人。
音乐家演奏的音乐及其演奏方式说明了表演者的动作以及观众如何观察他们的动作。
您可能会问自己：“在吸引注意力方面，它如何对我有所帮助？”
“这肯定会有所帮助，因为您必须感受场景的情感来陈述如何聚焦。”
在您要进行关键机架对焦的场景中，这似乎是最主要的。 有一些问题可以帮助您决定需要拉的样式。 场景的色调是暗还是亮？ 是快乐还是悲伤？ 还是前卫或镇定？
仅仅知道需要重点放在哪里是不够的，但是您还必须知道故事的内容。 机架焦点传达出什么情绪吗？ 如果是，那是什么？
音乐家知道并真正理解乐器的大小无关紧要，没有它，音乐将永远不会相同。 追随焦点拉制者及其对电影的贡献也是如此。 他们必须确保自己的动作是原因（情感）的一部分，并将其传达给听众。
3.呈现他们永远不会忘记的节目
当音乐正确播放时，它就会流淌……确实如此！ 这是有道理的，不是吗？ 人们倾向于忘记音乐家的技术能力，而不是感受到歌曲的全部影响。
正确完成后，拉动焦点具有相同的效果。 观众忙于观看故事，角色以及最后但并非最不重要的电影时，观众无法看到相机的技术成就。
贝多芬受到五次起立鼓掌的颂扬，真是谦虚，而他的《第九交响曲》是他创作的最后一部完整的交响曲。 像贝多芬一样，您必须强调播放观众永远不会忘记的节目。
结论
您可以认为摄影助手和艺术大师没有太大不同，这是可以原谅的。 他们为大型创意企业贡献自己的一份力量，并具备技术能力。 如果您想发挥最大的作用，就必须像音乐家一样学习如何做。
