我想我已经坠入爱河了。
Jean-Luc Godard的《 Vivre Sa Vie》（1962年）是关于Nana（Anna Karina）的故事，她是一个无聊的年轻家庭主妇，为了跟随梦想成为一名著名电影明星，她离开了儿子和丈夫。 不用说，这个梦想没有实现（除了在镜头移动的意义上），因此她陷入了卖淫的生活……
…除了那不是电影的真正目的。 这部电影讲述了一位导演爱上了他的妻子，并试图将其捕捉到电影中，而他的确如此。 如果您将故事大纲写在“ Vivre Sa Vie”的纸上，那将是相当悲惨和凄凉的，但这部电影充满了活力，美丽和女人的脸部图像（有时只是她的头部背面） ），它将保存在内存中。 戈达德爱卡琳娜（Karina），他也希望我们也这样做。
在安娜眼中，相机凝视的时刻太多了（可能是一台机器，但您可以感受到它的意图）。 我们可以感觉到它暂时跟随（或领导？）安娜在她工作的唱片店工作，然后转向一种无法想象的自由和逃避的印象，她永远无法成为目击者，但我们可以瞥见一个。 然而，最引人注目的场景是当安娜参观台球室，在自动点唱机上录制唱片并在男性顾客中跳舞时。 令人惊讶的是，戈达德让整个曲目几乎全部播放完毕，因此不会将音乐分成碎片或碎片，而且与圣女贞德（我们之前看过娜娜看过德瑞尔的电影）不同，这位烈士可以转向音乐。 声音和视觉通过她的动作融合在一起（重要的是声音和图像在这里要同步，而撞球的敲击是实现这一点的重要线索），因为她将电影中的这些元素融合在一起，成为了纯粹的电影院。 这是我爱上她的时候，好像路易丝·布鲁克斯已经从20世纪20年代的巴黎被运送到60年代的巴黎，并带着一阵喜悦降落。
到了最后一个有趣的场景是，戈达德使用一种设备，稍后他将在“ La Chinoise”（1967）中再次使用该设备，戈达德的下一位妻子安妮·维阿泽姆斯基在火车上与一位哲学家进行对话，而戈达尔则向维阿泽姆斯基提供了台词和问题。通过隐藏的听筒在镜头外移动，从而使哲学家可以发表自己的，真实的，未经过排练的回复。 他在一家咖啡馆与Karina一起做这件事，就像“她”与Godard的现实生活哲学讲师Brice Parain谈论语言的局限性和其他重大问题一样。 但是，对我而言，它提出的最大问题是–戈达尔（Godard）是否不认为他美丽的妻子足够聪明才能为自己说话？ 当然，他极有可能希望对特定想法做出具体反应，但具有自然主义的氛围，而是花整整一部电影来庆祝您的妻子多么美丽，但在表达实际想法时，您却将自己和自己的声音放在了她的内心，本质上像是在操纵她。模特儿？ 我感觉戈达德可能已经成为了一个控制丈夫。 除此之外，它仍然是一个有趣的场景，并且基本上是电影的症结所在（或者至少是其中之一）。
我喜欢“ Vivre Sa Vie”。 里面发生了很多事情，它真的很漂亮，并且以某种方式管理着拍摄爱情观的技巧。 这是一部关于外表的电影，因为言语只能让我们走到现在，这使戈达尔的最新电影之一叫《再见了语言》（2014年）很有趣，因为在看完《萨维》后，你会发现他有自从他的职业生涯开始以来就一直对此表示“沉迷”。
