“曾经有2次音乐是精神康复的时代4身体，灵魂和心灵……”
– Prince， Art Official Age 专辑的衬纸笔记
- 美丽的巨人：Einojuhani Rautavaara
- 四首歌：1/2 Northern North的IDVex
- 马里奥·福尔特（Mario Forte）和塞尔吉奥·克拉科夫斯基（Sergio Krakowski）
- 音乐是有效参与客户的机会
- “我弹钢琴”说不能的家伙
想像“无处可去的中间”。您看到风滚草和尘土飞扬的平原绵延数英里吗？ 也许是一条两车道的柏油路，它退到了地平线上，承诺在天空与沥青交汇处之外的某个地方。 如果您像我一样，无处更个性。 哪里都没有家。
在1980年代的余辉中在一个美国小镇上长大，再典型不过的是Springsteen。 我们友好的小“花岗岩城市”被时间冻住了，整个大陆上都有老龄化的采石场工人和他们不安的后代，除了期待之外，别无他法。 当然，有一个世界超出了地图的边缘，但是佛蒙特州的Barre曾经是它的中心。 随着年龄的增长，玫瑰色眼镜的镜片破裂和褪色，线框变得锯齿状且生锈。 促成这一点的是我父母的离婚。 没有更多的家庭度假。 不再有四个披萨派对或在后院露营。 一切都准备改变。
第一次，我开始理解“笨拙的海ry”是一种心态，而不是事物的自然秩序。 人们在改变。 家庭不在一起。 您认为这个不受混乱和混乱困扰的地方，与世界上任何城镇，城市或村庄一样，没有比这更好或更不同的地方了。 巴雷也不例外。 实际上，我问的越多，我越意识到一些人将其视为无聊的纽带，这是一种不惜一切代价逃避的社会文化刑罚殖民地。 最终，我看到了自己所在的城镇：宇宙的中心，虚无的中间。 我心爱的家乡-进而延伸到我的存在-是其他人的第九界地狱。
当您九岁时遇到第一次生存危机时，您不可避免地会在离您最近的最奇怪，最舒适的实体上留下烙印。 对我来说，这就是音乐。 疯狂的音乐。 我年纪大了，我会紧紧抓住美好时光的音乐试金石-在离婚，单身恋恋和成人责任感日渐高涨之前。 Meat Loaf的《 Out of Hell II的蝙蝠》是早期的主打产品，是一种音频安全毯，可以将我带到我父亲的Subaru Legacy的后排座位上，每年回到纽约。 汤姆·怀特斯（Tom Waits）的“ 剑鱼喇叭” 饱含着醉人的喉咙were叫声，象征着青春期在我的客厅里随着所谓的“怪兽音乐”跳舞。是《泰晤士报 》的王子标志 （对纯粹主义者而言是“ Sign☮The Times” ）。 Sign是三张被终止专辑的素材价值的产物（尽管您不会知道）， Sign是Prince艺术上最大胆，风格多样的产品之一。 从盒式磁带开始滚动的那一刻起，我就变得防摔了。
普林斯的音乐和他的角色（作为坚不可摧的放克摇滚乐队的预言）相结合，形成了拥有我与生俱来的怪异而不回避我的情感和哲学关注的最早的教训。 普林斯（Prince）的炫耀是一种奇观，但远非表演。 他身临其境的方方面面都充满了真实感，从紫色雨天的破旧天鹅绒西服到近年来为戴上“第三只眼”而戴上额外镜片的太阳镜。 他是一个深具精神的人。 他的音乐是一种宗教经历。 王子的歌词是充满希望的浪漫的福音，唤起了宇宙的胜利与痛苦。 他的歌曲讲的是爱情，性爱和一个不稳定的社会的讲道，永远都不会被赎回。 一个人不仅要听王子的音乐，还必须活着 。
普林斯（Prince）是一位创新者，是“明尼阿波利斯之音（Minneapolis sound）”的开拓者。他以戏剧性的外表奇特和天赋吸引了我，并向我介绍了摇滚，放克和流行音乐的混合物，并注入了健康的灵魂。 对于一个过去经常用一辆破烂的剃刀踏板车在附近打工的孩子来说，他那头超大的吸血鬼斗篷在微风中拍打着，普林斯是个同志。 他的Royal Badness的风格和声音令人振奋。 当然，我一开始并没有真正理解所有歌词（看着你，“亲爱的妮基”），但是借助一本丰厚的字典和迅速发展的互联网访问能力，我对自己经常受到污秽的王子进行了教育，永远是深刻的哲学。 与蒂皮·戈尔（Tippi Gore）和父母音乐资源中心（Parents Music Resource Center）的担忧相反，我并没有变成青春期的性变态者。 惊喜，惊喜，我发现了普林斯音乐中更深刻的信息。 我了解到，禁忌是“耶利哥的城墙”，而富有创意的表达是我们使城墙崩溃的号角。 这不只是Prince的建议：这是他的任务。
渐渐地，我开始树立信心，在幻想的奇特旅程和寻找社会地位的渴望之间取得平衡。 王子在这一转变中发挥了作用。 当王子跌跌撞撞时，他跌跌撞撞（见屡屡受害的（不公平或其他方式的“传奇” 黑专辑 ），但他从未动摇过，他总是回头摇摆。 他知道测试自己的极限并让他的声音不断发展至关重要。 普林斯告诉我，偶尔重新发明是必要的，可以治疗。 他向我展示了恐惧在创作过程中没有地位，更不用说生活本身了。 最重要的是，他证明了没有“虚无之地”之类的东西，因为无论人们在哪里敢于探索宇宙的艺术和哲学频率，都可以找到灵感和生命力。
通常，当名人去世，他或她的奉献者公开哀悼时，这种情绪会遭到来自未婚人士的冷嘲热讽。 王子可能不是每个人的喝杯茶。 味道是主观的。 但是，反对者的共同点是他们无法理解危险所在。 当您长大后变得孤独而孤僻，希望您有更多的朋友，但又因为没有人分享您的特定关注和梦想而无法结成新的纽带时，某些流行文化人物介入以填补空白。 不，我从未见过罗杰斯·纳尔逊亲王。 我们不是血亲。 但是他仍然是家人。 他的音乐在我的生活和发展中所扮演的角色，美好的回忆和形成性的体验与诸如“接吻”，“我想成为你的情人”，“ Alphabet St。”，“ Purple Rain”和“ I永远无法取代你的男人，” 这些都是不容易琐碎的事情。 失去王子是一个发人深省的打击，尤其是在大卫·鲍伊（David Bowie）逝世之后，如此炙手可热。 考虑到主流音乐的现状，这更加令人难以忍受。 像王子和鲍伊这样勇敢，毫不掩饰的奇才们天才试图通过火炬。 我们让它陷入困境。
图标传递带来的细微安慰是他们为后代而留下的工作。 我们将永远有紫雨，时代的征兆，肮脏的思想和争议。 王子的标志性吉他独奏，在2004摇滚名人堂的“虽然我的吉他轻轻哭泣”中，他在Radiohead的“ Creep”在2008年Coachella上的翻唱以及其间的每场音乐会和表演都可以作为一个男人的奇才的纪念碑敢于无畏，大胆并忠于他的先天风格。 他是一个灵感和安慰。 我将永远安慰王子，他的音乐以及他们的力量，使平凡的事物具有革命性。 当我迷失在他的一张专辑中时，不可能感觉到像无处可走的没人了– 我 的世界再次变得像世界。
“我不是人
我是一只鸽子
我是你的意识
我是爱
我真正需要的就是知道
你相信。”
—王子，“我会死4 U”
（可以在Twitter（@ birdRdinosaurs）上以“ 松饼桑格利亚 汽酒”的名称找到Alex 。）
