克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）凭借其处女作《 EP Mojo》 ，以朴素来探索真实性，自信，女性化和性欲的有意义的概念。 不幸的是，过量的虚假冷漠，伪造的胆怯和文化上的使用削弱了她前卫的创作方法，这严重质疑了她音乐作品的可信度。
来自巴黎的画家，模特儿，企业家和歌手克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）的首张专辑EP Mojo回归了，这是老式合成器流行乐，雷鬼乐和灵魂乐的14分钟组合，被多余的模拟天真感淡化。 这位艺术家在11月9日通过环球音乐放下了一个非常令人期待的项目，就在她的单曲Vérité发行后仅几个月，这是一首以生涩的节奏增强的流行民谣。
可以肯定的是，克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）被顶起来，并且确切地知道她要去哪里。 在童年时代在比利时南部的一个小村庄Moustier中度过之后，这位画家十几岁的时候来到布鲁塞尔进入一所艺术学校。 在发展自己的临时纹身业务和做模特之间徘徊了几年之后，她19岁的自己决定搬到巴黎，以扩大她的创作网络并专注于她的绘画。 在经历了这种戏剧性的改变后仅仅四年，克莱尔就发现了她对音乐的热情，并开始将其用作自我表达的另一种媒介。
作为首张唱片，这位千篇一律的艺术家与巴黎制作人特里斯坦·萨尔瓦蒂（Tristan Salvati）直接合作，后者以与比利时流行偶像Angèle的合作而闻名。 在特里斯坦（Tristan）的帮助下，克莱尔（Claire）整理了4轨EP，让人联想到鼠尾草（Sage），皮鲁埃特斯（Pirouettes）和琼脂琼脂（Agar Agar）的多彩和时尚音色：菜单上醒目的旋律和含糊的和弦进行，象征着艺术家迷人而坦率的环境。 但是，即使Mojo在音乐上经过深思熟虑和精心构造，但歌词和Claire的演唱风格仍包含许多不可忽视的问题。
在整个EP中，艺术家都达不到标准，一次又一次地犯错。 克莱尔（Claire）用少年，脆弱而轻松的声音，描绘了一个在寻求喜欢和认可的过程中被动地描绘的女童形象。 不幸的是，她项目的核心含义和她先前声称的“渴望真实性”被掩埋在过量的虚假化妆下，导致严重缺乏信誉。
通过使用虚假的胆怯，克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）歪曲了她的一代：这位千禧年说法语的女人的坚强而自信的形象因艺术家对可爱，无知和调皮的辞职而变得模糊。 这些技巧尤其出现在Gare du Nord和Vérité头衔中，我认为Claire笨拙地尝试认可2018年版的英语歌手Jane Birkin。 事情就是这样，伯金的做法在1960年代被彻底考虑并取得了很好的效果，那时艺术家倾向于利用挑衅在资产阶级内部产生轰动。 今天，考虑到每周都会发布大量音乐，我认为艺术家有责任尽可能诚实，以便在情感上与公众保持联系并在人群中脱颖而出。
该项目的另一个问题在于EP的最后一首歌曲LaFessée的歌词。 在雷鬼音乐风格的曲目接近尾声时，这位艺术家从法语切换为英语，继续演唱以下句子：“我的说话有点像牙买加男孩，在我的血管中牙买加。” 在人们不再犹豫不决地反对文化侵占的痛苦影响的时候，很难不接受这一点。 老实说，我想知道艺术家的抒情选择是她的意外错误还是故意的决定。 Claire Laffut到底想传达什么？ 我仍然感到困惑和烦恼。
我相信， Mojo淡化了我们这一代各种运动所引发的令人不安的真理的方式正在受到侵蚀。 不论是文化上的占有，缺乏信誉或者是会说法语的20多岁女性的虚假陈述，克莱尔·拉夫特（Claire Laffut）都为她的听众提供了肤浅的表述，这在当今的社会中已经没有多大意义了。
